ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 03.07.2024
Просмотров: 22
Скачиваний: 0
ЄВГЕН СТАНКОВИЧ
( нар. 1942, місто Свалява. Закарпаття, Україна ) Євген Станкович є центральною фігурою в сучасній музиці України. Плідно працюючи з 1966 року, він написав 6 симфоній, 9 камерних симфоній, оперу “Коли цвіте папороть”, 5 балетів, велику кількість ораторіальних, камерно-вокальних та інструментальних робот, а також музику для 6 спектаклів та більш ніж 100 фільмів. Народившись 19 вересня 1942 року в місті Сваляві, де він почав свою музичну освіту, Євген Станкович продовжував своє навчання в музичному училищі міста Ужгорода, а пізніше в Львівській та Київській державних консерваторіях в класі професора Бориса Лятошинського та Мирослава Скорика. Вже з перших композицій Станкович проголошує себе як композитор великого драматичного дарування. Його вишукана композиторська техніка, детальна поліфонічна фактура та споглядальний ліризм викликає до спогадів стиль епохи Барокко, а повнокровна пост-романтична оркестровка додає музиці теплоту та експресію. Творчість Станковича надзвичайна в показі емоційної свободи, досконалої технічної майстерності та гнучкості форми. Євген Станкович нагороджений багатьма почесними званнями та нагородами, в тому числі найвищою нагородою України за артистичну діяльність премією Тараса Шевченка. Його Третя камерна симфонія увійшла в десятку найкращих творів світу організації ЮНЕСКО за 1985 рік. Твори Станковича звучали в концертних залах Канади, США, Німеччини, Франції, Іспанії, Югославії, Китаю, Філіпін та країнах Східної Європи. В січні 1992 року Євген Станкович був головою жюрі Першого Міжнародного фестивалю сучасної музики в Канаді. В 1996 році він був композитором-в-резиденції кантона Берн, Швейцарія( була надана стипендія на пів року). Євген Станкович багато років очолював Спілку композиторів України. Він академік Академії мистецтв і займає посаду завідуючого кафедрою композиції в Національній музичній академії міста Києва. На початку 90-х відійшов від усієї адміністративної роботи , залишивши викладання в консерваторії та композиторську творчість. В його доробку -- фольк-опера «Цвіт папороті», балети «Ольга», «Прометей» «Майська ніч», «Ніч перед Різдвом», та «Вікинги». Музику до кінофільмів «Народжена революцією», «Устим Кармелюк»,«Мавка», «Ярослав Мудрий», «Княгиня Ольга», «Роксолана» «Викрадене щастя» та ін. 15 симфоній включають в себе всі можливі різновиди жанру. Це і монументальний багато частинний (6ч.) оркестрово- вокальний цикл на вірші П. Тичини(Третя симфонія «Я стверджуюсь»), і близька до поеми, побудована на мотивах українських пісень, одночастинна симфонія №4 «Lirika», і хорова симфонія-реквієм «Бабин Яр», і камерні симфонії (4), і камерна вокальна симфонія на вірші О. Пушкіна, і одиннадцятичастинний цикл для стунного оркестру «Dictum». Є. Станкович -- один з найбільш різносторонніх за своїми творчими інтересами і жанровим обсягом серед митців, які прийшли в нашу культуру наприкінці 60-х – на початку 70-х років. С. – визнаний лідер свого покоління, молоді 70-х, та згодом – одна з головних фігур української музики вцілому. Його творчість мала великий резонанс як у Союзі так і за його межами. Його мистецькі обрії вражають широтою охоплення різних настоїв, вражень, гостротою світовідчуття. Творчий діапазон досить великий. Пише музику для театру, кіно, симфонічну, камерно-інструментальну, вокальні твори. Найінтенсивніше працює в симфонічному, камерно-інструментальному та музично-театральному жанрах. Найбільше ваблять великі полотна, де можна масштабніше, багаторгранніше розкрити тему, переконливіше втілити ідейний задум. Інтерес композитора до масштабних полотен пояснюється його прагненням до масштабного та багатостороннього розкриття подій. Він втілює ті чи інші образи в їх конфліктних зіткненнях. Композиторові властивий епіко- драматичний тип музиного висловлення. Його приваблює драматичний тип симфонізму, закладений Бетховеним, продовжений Чайковським. К. продовжує лінію драматичного симфонізму Лятошинського, близький в підході до симфоній Шостаковича. Для його стилю характерна яскрава драматичність, зіткнення протилежних, контрасних образно-емоційних полюсів, таких як страждання і радість, спокійна задумливість -- і раптовий вибух енергії. Прагнув у музиці передати напруженість і стрімкість нашої неспокійної доби. Камерна музика С. – це сфера глибокої лірики, що охоплює багату гаму людських почуттів. Лірика тут світла, задушевна, пристрасно-жагуча, сповнена смутку, жалю, мудрого роздуму. С. розкриває внутрішній світ людини, свого сучасника, ніби з різних боків: крізь ризму зближення з природою і через образи самої природи, через ліричний монолог, задушевну індивідуалізовано- суб’єктивну оповідь. 2-пол.60-х років, цей період для композитора пройшов під знаком професійного озброєння, засвоєння сучасної музичної мови. Твори: Сонатина для ф-но, сонати для віолончелі з ф-но, Увертюра. «Відкриття» Станковича як композитора відбулось у 1973 році- на молодіжному пленумі , де виконалась Симфоніетта і «На Верховині»В 70-ті роки – тяжіння до симфонічних жанрів. Період творчого змужніння. Характерний пошук: нових, ускладнених засобів музичної виразності (Соната №3 для віолончелі з ф-но – застосування додекафонної техніки); прагнення синтезувати муз. мови композиторів класиків ( в тому числі класиків 20 ст.) з сучасною; нового підходу до фольклору( мало користувався цитатним матеріалом – його цікавить дух і характер пісні, танцю, тобто внутрішня сторона народного мистецтва). Твори: чотири симфонії, Концерт для віолончелі з оркестром, Триптих «На Верховині» для скрипки з ф-но,«Коли цвіте папороть»(фольк-опера), ,Симфонія №1 (Синфонія Larga) ,Симфонія №2 («Героїчна») для симфонічного оркестру, Симфонія №3 («Я стверджуюсь») для соліста, мішаного хору та симфонічного оркестру Симфонія №4 («Лірика»). Сюїта для струнного квартету; камерні твори: Соната №3 для віолончелі та фортепіано,Камерна симфонія № 1,Соната для фортепіано, Квартет для струнних. У 80-ті роки балети --«Коли цвіте папороть», «Ольга» ; Симфонія-Диптих, для хору a cappella, на слова Тараса Шевченка ,Симфонія №5 («Пасторалей»), Камерна симфонія №2, №3, №4,«Диктум» для камерного оркестру. 90-ті роки – чимало пише духовних творів. Це вокальні твори: для жіночого хору a cappella. Твори для мішаного хору a cappella на слова Івана Франка. «Господи, Владико наш», Концерт для хоруа cappella на тексти із Біблії. Псалом №27 для чоловічого хору «До Тебе, Господи, взиваю я». Вокально-симфонічні: Реквієм-Каддиш «Бабин Яр» , «Чорна Елегія»( на роковини Чорнобильської аварії),«Панахида за померлим з голоду», «Нехай прийде царство Твоє» на біблійні тексти; балети --«Ніч перед Різдвом», «Вікінги»; величезну кількість творів камерно- симфонічного жанру «Музика рудого лісу» тріо для скрипки, віолончелі та фортепіано, Музика небесних музикантів, квінтет для флейти, гобоя, кларнета, фагота та валторни, Чотири камерних симфоній, Жертва отрока Господнього( пассакалія для органу). В останні роки продовжує писати духовні твори: Псалом №83 для мішаного хору a cappella; «Слово о полку Игоревом» для сопрано, тенора, баритона, баса, мішаного хору та симфонічного оркестру. Камерна симфонія №9 для фортепіано соло та струнного камерного оркестру.
[ред.] Опери та балети
[ред.] Вокально-симфонічні твори
оркестру.
[ред.] Оркестрові твори
[ред.] Камерні твори
[ред.] Музика до художніх, телевізійних, документальних кінофільмів, серіалів,мультфільмів,театральних вистав
[
|
|
|
|