Файл: Баланс и гармония выразительных средств и строя композиции: Определение понятий «Баланс» и «Гармония»..pdf

Если нужно выделить определенный текст, то здесь всё на много проще. Достаточно использовать просто другой шрифт, выделить жирным, менять его цвет, подчёркивать. Существует множество способов привлечь внимание.

Принцип весового баланса композиции и основные принципы цветовой гармонии

Баланс - одна из самых важных основ в построении композиции. Существует три вида композиционного баланса: формальный, неформальный и радиальный. Формальное (симметричное) равновесие – равновесие, основанное на абсолютной симметрии слева и справа от центральной вертикальной оси. Такое равновесие используется, когда требуется подчеркнуть стабильность, консерватизм и достоинство образа. Придать видимость солидности, статичности, цельности, традиции, долговечности, постоянства и других надежных идеалов. Неформальное (асимметричное) равновесие – это равновесие композиции при отсутствии симметрии. Оно достигается путём размещения элементов разных размеров, форм, цветовой интенсивности на разных расстояниях от оптического центра. Неформальное равновесие делает композицию более интересной, образной и эмоционально насыщенной. Неформальный или асимметричный баланс придаёт видимость современного, энергичного, инициативного, свежего и сообразительного. Радиальный баланс – это разновидность формального баланса. Радиальный баланс предполагает расположение визуальных элементов вокруг центральной точки, подобно лучам солнца или лепесткам ромашки. Использование баланса этого типа наименее распространено. Немногие визуальные компоненты приспосабливаются к радиальному расположению. Радиальный баланс выражает концепцию равного партнерства, совместной работы и единства. Принцип баланса - объект в центре может быть уравновешен элементами, располагающимися по сторонам кадра, а предмет, который находится с одной стороны, может быть уравновешен объектом напротив. Эксперименты также говорят о том, что разные формы объектов влияют на то, как мы воспринимаем их вес. Вытянутые элементы кажутся тяжелее, чем более короткие, даже если оба объекта занимают равную площадь в кадре. Ещё один фактор, влияющий на вес элемента композиции — это изоляция. Объекты, которые находятся в окружении более мелких элементов, кажутся нам легче, чем такие же объекты, изолированные от других.

Цветовой гармонией называется теория сочетания цветов в искусстве или моде, которые являются гармоничным для глаза. Другими словами, это теория о том какие цвета хорошо гармонируют друг с другом. Вся цветовая гармония основана на концепции цветового круга. По существу, это круг со всеми цветами, которые расположены по кругу. Основные цвета этого круга равноудалены на трёх точках. Обычно это красный, синий и жёлтый цвета. Между этими основными тремя цветами на круге находятся смешанные цвета: фиолетовый – между красным и голубым, оранжевый – между красным и желтым, зелёный – между жёлтым и голубым. Теоретически, на круге присутствуют все цвета. На цветовом круге, ближе к его центру, цвета менее чистые. В тоже время, ближе к внешнему краю круга, цвета становятся более чистыми и более насыщенными. Очень важная вещь, которую необходимо знать, заключается в том, что в цветовой гармонии темные или светлые цвета, также как насыщенные и блеклые, не меняют своего положения на цветовом круге. Оранжевый может варьироваться от темно-коричневого цвета, до ярко-оранжевого или до бледно-розового тона. Все это будет оранжевым цветом, когда дело доходит до цветового круга. Принципы цветовой гармонии:

1. Принцип одинаковости цветов (однотоновые гармонии). Строится на сочетании цветов одного цветового тона, при наличии различий по светлоте и насыщенности.
2. Принцип соподчиненности цветов (родственные гармонии). Гармония родственных цветов основывается на наличии в них примеси одного и того же главного цвета.
3. Принцип дополнительности (полярные гармонии дополнительных цветов). Полярная гармония построена на противопоставлении двух главных цветов, которые могут быть как дополнительными, так и контрастными.
4. Принцип противопоставления (полярные гармонии контрастных цветов).
5. Принцип конструктивного построения (цвета располагаются на концах вписанных в круг геометрических фигур: треугольников, пятиугольников и т.д.).

Заключение

Для хорошего дизайнера процесс познания бесконечен. Он постоянно впитывает окружающий его мир, находя различные комбинации и накапливая опыт, который потом выльется в то или иное дизайнерское решение. Очень полезно в плане наработки так называемой «насмотренности» изучать чужие работы, искать в них удачные решения и отмечать промахи. Полезно также изучать классические произведения искусства, ходить в музеи и картинные галереи. Даже просто внимательно просмотрев десятка два работ, человек уже ощущает в себе потенциал для творчества, а если не просто смотреть, но еще и анализировать, эффект не заставит себя долго ждать. Каждая композиция строится в композиционной форме, которая визуально ограничена и обладает своими силовыми полями, влияющими на элементы в ней. Элементы в композиции имеют иерархическое влияние друг на друга. Каждая композиция, присоединяясь к другой композиции, формирует еще одну. Композиция считается статичной, если она построена по законам классической симметрии, и динамичной, если в ее основе лежит асимметричное решение. Но композиция может быть динамичной даже при симметричном расположении всех комплексов. Объемно-пространственная структура и тектоника являются основными общими категориями композиции. Для того чтобы композицию привести в полную гармонию, создать соразмерность и гармоничность соотношений всех ее частей и деталей, придать ей наиболее полную эстетическую выразительность, необходимо применить некоторые специфические средства композиции или, как их называют, средства гармонизации. Композиционный центр, ракурс, белое пространство, свет, цвет, ритм, равновесие, пропорция, гармония, контраст, баланс — всё это компоненты композиционного строя. Чтобы придать изображению выигрышный характер, необходимо знать названные компоненты. Они привлекают внимание, создают мягкие, мелодичные переходы между опорными точками сюжета. Ритмическая организация зон внимания придаст ей динамику. Ритм значительно облегчает восприятие, определяя приоритеты зон внимания. Он оживляет композицию, как асимметрия и динамика. Баланс становится крепким фундаментом создания игровых миров. Знания принципов равновесия позволяет спланировать окружение так, чтобы оно не выглядело статичным, избежать неподвижности. Сочетания цветов, впечатление от которых нам приятно, мы называем гармоничными. Гармония является противоположностью контраста. Выделяя те или иные элементы изображения, контраст делает их более заметными или наоборот, затухающими. Четко выраженные контрастные отношения свидетельствуют о ясности и определенности рекламного замысла. Идея без контраста и яркости цвета кажется однообразной, монотонной, лишенной выразительности. И наоборот, контрасты, в том числе размерные и тоновые, акцентируют внимание зрителя, создают напряжение, динамику. Человеческая душа, его изобретательская чувственность дают импульс творческому экспериментальному поиску. Дизайн — это постоянно развивающаяся и изменяющаяся область, и каждый случай по-своему сложен, уникален и интересен.