ВУЗ: Не указан

Категория: Не указан

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 29.10.2024

Просмотров: 72

Скачиваний: 0

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.

СОДЕРЖАНИЕ

Программы общеобразовательных учебных заведений мировая художественная культура

5 Класс Художественная культура России: живая старина

Раздел 1. Мир традиционной народной художественной культуры

Тема 1. В музее деревянного зодчества (бытовые традиции народной художественной культуры)

Литература

Раздел 2. Художественная культура Русской православной церкви

Тема 1. Храмовая архитектура

Тема 2. Фрески и иконы

Тема 3. Русское церковно-певческое искусство

Тема 4. Русь колокольная

Тема 5. На пороге храма: духовные стихи на Руси

Раздел 3. Традиционная городская художественная культура

Тема 1. В боярских палатах

Тема 2. В городских особняках

Тема 3. В дворянских усадьбах

Тема 4. Царские дворцы – памятники русского зодчества

Раздел 4. Древние города – жемчужины художественной культуры России

Тема 1. Великий Новгород

Тема 2. Суздаль

Тема 3. Владимир

Тема 4. Сергиев Посад

Тема 5. Ростов Великий

Раздел 6. Прогулки по Москве

Тема 1. Художественные сокровища Кремля

Тема 2. Москва музыкальная и театральная

Тема 3. Художественные музеи Москвы

Раздел VII. В городе-музее Санкт-Петербурге

Тема 1. Памятники архитектуры

Тема 2. Музеи Санкт-Петербурга

Тема 3. Петербург театральный и музыкальный

Раздел I. Путешествие по Египту: к истокам художественной культуры человечества

Тема 1. Пирамиды – хранители вечности

Тема 2. Каир

Тема 3. Музыкальный мир Древнего Египта

Тема 4. Круиз по Нилу

Тема 5. Луксор и Карнак

Тема 6. Абу – Симбел

Раздел II. Художественный мир Греции: среди памятников античного искусства

Тема 1. У подножия Олимпа

Тема 2. Афины – центр художественной культуры античного мира

Тема 3. Микены

Тема 4. Дельфы

Раздел III. Города-музеи Италии

Тема 1. Прогулки по Риму

Тема 2. В священном Ватикане

Тема 3. Помпеи

Тема 4. Флоренция

Тема 5. Венеция

Тема 6. Пиза

Тема 7. В Неаполе и Милане

Раздел I. Художественный мир Англии

Тема 1. Стоунхендж

Тема 2. Лондон

Раздел II. Художественный мир Франции

Тема 1. Париж

Тема 2. Русские сезоны в Париже

Тема 3. Импрессионизм в живописи и музыке

Тема 4. Дворцово-парковый ансамбль Версаля

Раздел III. Художественный мир Германии и Австрии

Тема 1. На городских площадях

Тема 2. В соборах

Тема 3. В средневековых замках

Тема 4. В театрах

Тема 5. Дрезденская картинная галерея

Тема 6. На родине вальса

Раздел 5. Испания – страна разнообразных художественных традиций

Тема 1. Пещера Альтамира – галерея живописи

Тема 2. Гранада

Тема 3. Мадрид

Тема 4. Толедо

Тема 5. Барселона

Тема 6. Феерия – праздник для всех

Раздел 1. Художественные сокровища Индии

Тема 1. Образы древней индийской мифологии в искусстве

Тема 2. Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство

Тема 3. Шедевры индийской литературы

Тема 4. Музыка и танцы

Тема 4. Театр

Тема 5. Индийское кино

Раздел 2. Китай: мудрость древних традиций

Тема 1. Мифологические образы в искусстве

Тема 2. Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство

Тема 3. Музыка, танцы, театр

Раздел 3. Япония – далекая и близкая

Тема 1. Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство

Тема 2. Поэзия, музыка, танцы, театр

Раздел 4. Художественная культура Америки

Тема 1. Художественная культура доколумбовой Америки

Тема 2. Архитектура и изобразительное искусство

Тема 3. Американские мелодии и ритмы.

Тема 4. Кино, театр, массовые зрелища

Раздел 1. Музей современного искусства

Тема 1. Изобразительное искусство

Тема 2. Дизайн

Тема 3. Архитектура

Раздел 2. Фонотека хх века

Тема 1. Музыкальные новации и эксперименты

Тема 2. Возвращение к истокам

Раздел 3. Театр и кино

Тема 1.Театрльные эксперименты

Тема 2. Мир кино

Требования к уровню подготовки учащихся

Самый крупный оперный театр в Англии – Ковент-Гарден. Постановка иностранных опер, поиски собственно английских путей развития оперного искусства.

Истоки английской музыки, обнаруживающиеся в музыкальной культуре древних племен кельтов. Английские барды - певцы-сказители в средние века, бродячие или придворные, исполнители героических песен - баллад, боевых, религиозных и сатирических песен. Кроте (старинный струнный смычковый музыкальный инструмент), на котором аккомпанировали себе барды.

Древнейшие английские народные музыкальные инструменты: пайп (свирель), рекордер (флейта), фиддль (скрипка), тейбор (барабан). Появление арфы, лиры, лютни, волынки.

Зарождение и развитие в 6 в. — начале 7 в. церковно-хоровой музыки. Месса и магнификат.

Распространение в XI–XIV вв. музыкально-поэтического искусства менестрелей.

Развитие со второй половины XIV в. светского музыкального искусства. Сольные и ансамблевые песни, мадригалы, хоровые сочинения, вокальная и танцевальная музыка для театральных представлений (так называемых «масок»). Сочинения для вёрджинела - разновидности клавесина.

Творчество композиторов Генри Пёрселла (1659—1695 г.г.) и Бенджамина Бриттена (1913—1976). «Военный реквием» Б.Бриттена.

Мировое значение творчества вокально-инструментального квартета «Битлз».

Пейзажный парк. Значение в культуре XVIII в. и более поздних времен создания англичанами пейзажного парка. Иллюзия реальной, якобы нетронутой человеком природы. Широкое распро­странение таких парков не только в Англии, но и в других странах Европы.

Литература

Ковнацкая Л. Г. Английская музыка XX в. Истоки и этапы развития, М., 1986.

Кудрявцев Б. В. Художественные музеи Лондона. М., 1994.

Кузнецова И. А. Национальная галерея в Лондоне. М., 1984.

Ривкин Б. И. Британский музей. Лондон. М., 1980.


Раздел II. Художественный мир Франции

Франция – страна древних художественных традиций, изысканных художественных памятников, вечных поисков нового в искусстве, законодательница мод.

Отражение во французской художественной культуре (в романах произведениях А. Дюма, музыке, живописных полотнах и др.) природы этой страны, ее истории, веселого и романтического характера французов, их утонченного восприятия красоты, особого шарма.

Великие имена: Мольер, Ж. Бизе, О.Роден, К.Сен-Санс, и другие.

Тема 1. Париж

Эйфелева башня - символ Парижа. Ажурная башня – выдающееся техническое достижение своего времени.

Нотр-Дам - Собор Парижской Богоматери (архитектура, скульптура, витражи, григорианское пение).

Сакре-Кёр (церковь Серд­ца Христова) с округлыми куполами и сияю­щей белизной стен.

Елисейские поля - самая широкая и парадная улица Парижа. Триумфальная арка. Марсельеза – символ французской революции, скульптура и песня.

Центр Помпиду, фонтан из движущихся скульптур «Тингелли».

Музей скульптора О. Родена. Скульптура «Мыслитель» и др.

Лувр.

Лувр - всемирно известный художественный музей. Стеклянная пирамида - современный вход в Лувр. Шедевры Лувра (Ника Самофракийская, Венера Милосская, Леонардо да Винчи «Мона Лиза» и др.).

Монмартр – квартал художни­ков, композиторов и писателей. «Живые скульптуры».

Кабаре «Мулен-Руж». Варьете. Понятие «оперетта», оперетты Ж. Оффенбаха. Старинные традиции выступления уличных певцов (шансоне) и актеров («жонглеров»).

«Гранд – опера». Ведущие спектакли театра. «Опера-комик». Истоки национальной французской музыки, народные песни. Искусство трубадуров и труверов. Творчество великих французских композиторов-классиков, авторов известных во всем мире опер (Г. Берлиоза, Ж. Бизе, Ш. Гуно, К. Сен-Санса).

Театр «Комеди Франсез» – первая драматическая сцена Франции, существующая более 300 лет. Постановки пьес Мольера («Мещанин во дворянстве» и др.).

Звезды французской эстрады Эдит Пиаф, Мирей Матье, Джо Дассен и др. Оркестр Поля Мориа.

Париж – законодатель моды. В течение XVII-XIX вв. Париж был не только «сто­лицей духа», но и «столицей вкуса», главным законодате­лем мод. Мода капризна, а сила ее огромна. Мода не только на одежду, но и взгляды, вкусы, манеры.

Мягкость и легкость старинных мужского и женского костюмов. Современные тенденции в моде.


Тема 2. Русские сезоны в Париже

Значение Русских сезонов в Париже для мировой художественной культуры. С. П. Дягилев - организатор «Русских сезонов». Участие художников группы «Мир искусства» во главе с А. Н. Бенуа в изготовлении декораций и костюмов спектаклей. Опера М. П. Мусоргского «Борис Годунов» - содружество композитора, великого русского певца Ф. И. Шаляпина и художника Головина. Триумф русского балета (Н. А. Римский-Корсаков «Шехерезада», И. Ф. Стравинский «Жар-птица», «Петрушка», «Весна Священная» и др.). Творчество выдающегося балетмейстера-новатора М. Фокина, солистов балета А. Павловой, Т. Красавиной, В. Нижинского.

Тема 3. Импрессионизм в живописи и музыке

Творчество художника К. Моне. Яркие краски картин П. О. Ренуара. Сельские пейзажи А. Сислея. Балерины и лошади Э. Дега. Особенности цвета и формы полотен П. Сезанна.

Творчество композиторов-импрессионистов К. Дебюсси и М. Равеля. Утонченное изображение в их музыке мимолетных впечатлений и неуловимых изменений в природе.


Тема 4. Дворцово-парковый ансамбль Версаля

Статуя Людовика XIV у входа в Версальский дворец. Архитектура дворца, планировка и художественное оформление дворцового парка. Искусство в жизни французских королей и их придворных. Коллекции живописи, декоративно-прикладного искусства, мебели и других предметов времен Людовика Х1У.

Литература

Комеди Францез. Сб. статей.- Л.,1980

Ревальд Дж. История импрессионизма. СПб.,1993

Раздел III. Художественный мир Германии и Австрии

Германия – страна древней художественной культуры, памятники которой гармонично вписываются в современную жизнь. Шедевры искусства, которые подарила Германия миру – музыка И. С. Баха и Л. В. Бетховена, Кельнский собор, поэзия вагантов, поэтические и драматургические произведения И.-В. Гете и И.-Ф.Шиллера, Б. Брехта и др.

Берлин, Кельн, Дрезден, Бонн и другие города и провинции Германии, где возникли и развивались самобытные народные традиции сельской и городской художественной культуры, а также создавались шедевры профессионального искусства.

Тема 1. На городских площадях

Традиционная немецкая художественная культура. Изделия народных мастеров на городских ярмарках. Выступления уличных актеров, фокусников и акробатов, поэтов и танцоров. Средневековые карнавалы.

Ваганты (в переводе с латинского – бродячие, скитающиеся) – странствующие по средневековой Германии певцы и поэты, слагавшие на латинском языке сатирические, застольные, студенческие, любовные и другие песни. Высмеивание вагантами духовенства и богатых горожан. Расцвет творчества вагантов в 12-13 веках. Одна из самых известных песен вагантов «Гаудеамус», которая и в наши дни является гимном студентов.

Шпильманы (в переводе с немецкого – играющий человек) – средневековый странствующие актеры, поэты и музыканты в немецкоязычных странах (то же, что скоморох в Древней Руси). Шпильманы – профессиональные забавники, «выросшие» из сельских острословов и плясунов. Роль сельских обрядовых игр как основного источника творчества немецких шпильманов. Первые немецкие шпильманы - «мастера на все руки», «синкретичные актеры», каждый из которых умел петь, плясать, играть на музыкальных инструментах, жонглировать и еще многое другое. Тысячи шпильманов, появившихся в Германии в XII в. «Оседлые» шпильманы, появившиеся в 13-14 веках и обосновавшиеся в городах. Цехи и гильдии шпильманов, просуществовавшие в Германии вплоть до 18 века. Веселое, жизнерадостное искусство шпильманов – любимцев простонародной публики. Окончательный отрыв шпильманов от деревни – изначального источника их творчества. Шпильманы на улицах и площадях средневековых городов, их представления на шумных ярмарках. Первоначальный синкретизм искусства шпильманов. Постепенное расслоение массы шпильманов по отраслям творчества, по типу аудитории, к которой они чаще всего обращаются. Разновидности шпильманов - комики-буффоны, чье искусство близко к цирковому; рассказчики; певцы и музыканты; сочинители и исполнители стихов, баллад и Средневековые мистерии – массовые площадные народные действия на библейские темы и сюжеты, возникшие из религиозных процессий в честь церковных праздников и торжественных въездов в город королей.


Мистерия как наиболее универсальный жанр средневекового театра. Расцвет мистериального театра в XV—XVI вв. Мистерия как выражение процветания средневекового города, его культуры. Истоки мистерии в так называемых «мимических мистериях» - городских процессиях в честь религиозных праздников, а также в честь торжественных въездов королей.

Площадная мистерия как массовое народное искусство, использовавшее ранний опыт средневекового театра и по линии литературной, и по линии сценической. Представления мистерии, организовывавшиеся не церковью, а городскими цехами и муниципалитетами. Авторы мистерий - ученые-богословы, юристы, врачи. Участие сотен человека в представлениях мистерий. Инсценировки церковных легенд, в которые вторгались народные, мирские элементы.

Три цикла мистериальной драматургии: «ветхозаветный», имеющий своим содержанием циклы библейских легенд; «новозаветный», рассказывающий историю рождения и воскресения Христа, и «апостольский», в котором сюжеты пьес были заимствованы из «Жития святых».

Яркий пример ранней мистерии - огромная (50 тысяч стихов, 242 действующих лица) «Мистерия Ветхого завета», содержавшая 38 отдельных эпизодов. Ее главные герои -Бог, Ангелы, Люцифер, Адам и Ева. Показ в мистерии сцен сотворения мира, восстания Люцифера против Бога, библейских чудес. Использование сценических эффектов и фокусов при изображении сотворения света и тьмы, тверди и неба, животных и растений.

Гистрионы и площадной фарс.

Музыкальная «палитра» немецких улиц и площадей. Германия – страна древних музыкальных традиций. Исторические сведения о существовании еще в 1-м тысячелетии до нашей эры у древних германских племен практики игры на луре. Литературные и исторические памятники более позднего времени, свидетельствующие о развитой песенной культуре немцев. Своеобразие традиций народной музыки в различных областях Германии. Германия – родина аккордеона, любимого в народе музыкального инструмента.