Добавлен: 13.07.2023
Просмотров: 210
Скачиваний: 2
Данная тема очень актуальна в современном обществе, потому что реклама сейчас играет ключевую роль в развитии бизнеса, в передаче нужной информации потребителей, чтобы быть на виду и так далее. Существует огромное количество определений дизайну и каждый из них можно назвать верным, ведь у каждого свое виденье и подход. Изначально слово «design» появилось в XVI веке и однозначно употреблялось во всей Европе. Его цель - создание целостной эстетической среды жизни человека. Различные философии дизайна являются выражением различного отношения к миру. Дизайн - новый вид художественно-конструкторской профессиональной деятельности. Можно сказать, что дизайн – это проект, разработка, рисунок; особый вид деятельности; практика проектирования полезных и красивых вещей; произведение искусства, композиция или творческий метод. И все эти определения хорошо описывают дизайн как раздельно, так и вместе. Дизайн является творческой деятельностью, цель которой — определение формальных качеств предметов. Эти качества формы относятся не только к внешней составляющей, но, главным образом, к структурным и функциональным связям, которые превращают систему в целостное единство (с точки зрения как изготовителя, так и потребителя). Дизайн – как некое явление, в котором соединились технологии, искусство и наука, имеет ряд признаков, сходных с особенностями всех трех составляющих. Именно эта уникальная совокупность и целостность данных признаков присуща совместно и только дизайну. Дизайн стремится охватить все аспекты окружающей человека среды, которые обусловлены промышленным производством. Однако назвать искусством дизайн мало кто осмелится. Хоть и художники, и дизайнеры создают визуальные композиции, используя при этом общую базу знаний, но их цели абсолютно разные. Некоторые дизайнеры считают себя художниками, но лишь немногие художники считают себя дизайнерами. Чтобы не смешивались в кучу все результаты этой деятельности, дизайн поделили на несколько разновидностей. Архитектурный дизайн, веб-дизайн, графический дизайн, ландшафтный, полиграфический. И это лишь только малая часть из них. Но я более подробно напишу про графический дизайн. Графический дизайн - проектно-художественная деятельность, направленная на создание или изменение визуально-коммуникативной среды, в соответствии с определёнными задачами и требованиями. Хоть у графического дизайна довольно длинная история, он является по своей сути явлением современности, до сих пор находится в стадии живого развития и скорее должен быть изучен и наблюдаем по неким утвердившимся трудам. Сегодня графический дизайн используется в рекламе, издательской деятельности и печати, кино, телевидении, компьютерной и электронной технике, сфере, других областях массовой информации. Недаром его иногда очень точно называют коммуникационным дизайном. Графический дизайн решает множество разных задач при помощи цветов, форм, изображений, композиций и типографики. Решать любые задачи одним способом или инструментом невозможно, поэтому существует несколько видов графического дизайна. Качественный графический дизайн в рекламе может принести предприятию ощутимую прибыль. Также в рекламе, как и в искусстве, важна композиция. Она имеет большое значение в дизайне. Удачная композиция предполагает, что верно упорядочены элементы и правильно распределены, и это не только выглядит красиво внешне, но также эффективно с функциональной точки зрения. Умение составлять композицию — это искусство, овладение которым требует усилий, кропотливой умственной и духовной работы, систематического тренинга. Выразительность композиции достигается грамотной передачей формы, характера предмета, пространства, мастерством (техникой) исполнения и многими другими аспектами.
Цель моей работы является выявление принципиального отличия дизайна от традиционного искусства, а также принципиальной роли графического дизайна в рекламе. Также я дам точное определение дизайну, графическому дизайну и композиции. Напишу, в чем состоит особенность графического дизайна, его отличие от других видов дизайнерской деятельности, перечислю художественные средства выразительности графического дизайна, применяемые в рекламном бизнесе. Приведу визуальные примеры хорошей и плохой композиции в определенных форматах. Проанализирую несколько примеров интернет рекламы, выделив положительные и отрицательные качества.
Основная часть
Дизайн складывается в процессе развития художественных программ, а так же инженерного проектирования. Дизайн развивается не только на проектировании, но и захватывает особенности социума и эстетические качества. То есть проектирует и создает объекты комфортные для предметной среды человека, например, социально культурной, общественной, производственной и жилой. В настоящее время дизайн – это совокупность нескольких проектных деятельностей, объединяя в себе как технические, так и гуманитарные знания, закрепляя все художественным мышлением, далее формируя на производстве объект размышления. Характерная черта дизайна заключается в том что, каждый объект рассматривается не только со стороны пользы, а должно пройти критику во всех сферах. То есть пройти путь, от формирования идеи и заканчивая производством. Дизайнер ищет наилучшую форму каждого элемента, учитывая, как она зависит от рабочего назначения изделия и связей с человеком. Слаженность и контрастность как универсальные единые средства искусства являются образующими и в дизайне. Прежде чем определить четкие отличия дизайна от традиционного искусства, тоже напишу его определение. Искусство – это разные виды культурной деятельности человека, направленные на познание мира с помощью художественных образов, воспроизводящие действительность через творчество и удовлетворяющие эстетические потребности людей. Традиционное искусство - искусство, существующее на низших этапах развития у всех народов и сохраняющее тесную преемственность во всех основных аспектах (функции, виды, жанры, образы и т. д.). Специфика традиционного искусства заключается в насыщенности мифологической символикой, внеличностном и непрофессиональном характере творчества, тесной связи с религиозно-культурным комплексом. В термине "традиционное искусство" заложена его главная суть и отличие от искусства современного. Начиная с классической античности, художники стремятся выразить в своих произведениях индивидуальную манеру и неповторимость. Традиция сохраняет на столетия и даже на тысячелетия не только манеру изображений, но и их композиционные особенности. Пожалуй, самое принципиальное различие между искусством и дизайном является их цель. Как правило, процесс создания произведения искусства начинается с нуля, с пустого холста. Произведение искусства проистекает из представлений, мнений или ощущений художника. Художники создают произведение искусства, чтобы разделить свои чувства с остальными, позволяют зрителям учиться у него или вдохновляться им. Когда дизайнер собирается создать что то, у него почти всегда есть отправная точка, будь то сообщение, изображение, идея или действие. Работа дизайнера не состоит в изобретении чего-то нового, а состоит в комбинировании чего-то, для определенной цели. Целью является мотивация аудитории делать что-то. Еще одно различие между искусством и дизайном состоит в том, как смысл каждого из них интерпретируется их соответствующей аудиторией. Хоть художник выражает свою точку зрения или эмоции, это не означает, что точка зрения или эмоция имеет одно значение. Произведение искусства воспринимается людьми по-разному, потому что она по-разному интерпретируется. Дизайн же имеет противоположный смысл. Многие скажут, что если дизайн можно будет каким-нибудь образом «толковать», то дизайнер потерпел неудачу в своих целях. Фундаментальной целью дизайна является передача идей дизайнера пользователю и его мотивация делать что-то. Произведение искусства судят мнением а вкус регулирует мнение. Дизайн несет в себе элемент вкуса, но разница между хорошим и плохим дизайном во многом дело вкуса. Если говорить об способностях, то чаще всего, у художника есть природные способности. Конечно, с самого раннего возраста, художник растет рисуя, занимается живописью, скульптурами и развивает свои способности. Дизайн, это способность, которому учат и которому учатся. Вам не нужно быть великим художником, чтобы быть великим дизайнером; вам всего лишь нужно будет учиться хорошему дизайну. Хорошее произведение искусства передает всем разные сообщения. Хороший дизайн передает всем одно и то же сообщение.
А. Н. Лаврентьев: «Дизайн — вид проектно-художественной деятельности, связанный с разработкой предметного окружения человека, систем визуальной коммуникации и информации, организацией жизни и деятельности человека на функциональных, рациональных началах. В своей работе дизайнер пользуется всем арсеналом проектных средств: от технического конструирования — до композиционного формообразования; от функционального анализа — до концептуальных моделей предметной среды.»
Графический дизайн — это процесс и искусство комбинирования текста и графики, передавая эффективное сообщение в дизайне логотипов, брошюр, бюллетеней, плакатов, знаков, и в любом другом типе визуальной коммуникации. Цель графического дизайна — коммуникация, передача сообщения о продукте. Графический дизайн применяется ко всему визуальному: от дорожных знаков до технических схем, от межведомственных меморандумов до справочных пособий. Представляя собой вид художественно-проектной деятельности, графический дизайн определяется как метод создания изображений посредством точек, штрихов, линий и других элементов. Работа практически каждого художника-дизайнера заключается в оформлении конкретного предмета. Многие ошибочно считают, что художником-дизайнером создается просто декор, оформление. На самом деле всё гораздо сложнее, ведь дизайн всегда должен оказывать определенное воздействие, которое будет направлено на достижение определенной цели, иметь ясный результат, фиксирующийся в сознании людей. Само по себе название «графический дизайн» является термином, которым обозначают ряд художественных дисциплин, занимающихся созданием визуальных коммуникаций и презентационных изображений, а сфера применения графического дизайна может называться визуально-коммуникационной средой. Графический дизайн отвечает за создание логотипов и брендов; создание книг, газет и журналов; создание анимированных образов для электронного представления; создание плакатов и постеров, наклеек, буклетов; создание знаков и символов; создание шрифтовых символов; создание иллюстрирующих изображений. Одна из наиболее важных особенностей и возможностей графического дизайна – построение композиций методом подбора и сочетания элементов при соблюдении эстетической и стилистической целостности результата. Смысл и цель создания композиции и окончательного продукта графического дизайна состоят в распространении информации, заключенной в визуализированных образах с применением различных коммуникационных технологий или на физическом носителе. Продукты графического дизайна находят применение в рекламе, оповещениях, донесении до массы сведений познавательного характера и оперативной информации различного назначения, когда это требует сочетать в продукте текстовой метод передачи информации с изображением. Ещё одна из особенностей графического дизайна – особенность реализации. Ещё одна из особенностей графического дизайна – особенность реализации. Для повышения эффективности работы дизайнеру необходимо на первом этапе проводить предпроектный анализ. В частности, анализ особенностей применения средств графического дизайна. Среди основных визуальных элементов дизайна можно выделить: линии, формы, цвета, текстуры, типографика и так далее. Новый тип графического дизайна, формируемый в наши дни, возникает не как отрицание его предыдущего образа, а как его развитие. При этом в истории дизайна меняются представления о визуализации, стилях и формах проектирования визуальных структур. Визуальная изобретательность, выразительность – обязательные компоненты дизайн-решения, не утрачивающие своего значения в современной дизайн-графике. Эти особенности графического дизайна стали той визуальной формой, в которой его объекты широко используются не только в плакатах, но и в рекламе, кино, телевидении, издательской деятельности и тому подобное. Отличие графического дизайна от других видов дизайнерской деятельности прежде всего заключается в задаче. Задача графического дизайна - создать образ, картинку, которая зацепит представителя ЦА. В вещном дизайне задача - сделать среду обитания человека удобной и комфортной, а в предметном - заниматься художественным проектированием. Ещё одно отличие заключается в самих профессиях, которые работают лишь с определенным видом дизайна. В графическом дизайне – это веб-дизайнеры, дизайнеры, графики и другие, в вещном - модельеры одежды и обуви, дизайнеры ландшафта, конструкторы, стилисты и другие, в предметном – проектировщики. Средства графического дизайна можно найти везде: от небольшого флаера у метро до многостраничного печатного издания-каталога товаров. Их использование – это игра с тонкими оттенками, световосприятием, настроением покупателя, его интересами и подсознательными установками. Графический дизайн — это своеобразное направление, отличающееся от других видов дизайна. Возьмем промышленный дизайн, над которым работает множество специалистов разных отраслей. Здесь трудятся и конструкторы, и художники, и механизаторы и другие специалисты. Всех этих специалистов также называют дизайнерами. Графический дизайнер — фигура немного отличающаяся от промышленного дизайнера, относящаяся к проектированию и к передаче информации посредством этого проектирования. Сегодня график — это творческая личность, владеющая методикой информационного проектирования. Но в то же самое время этот человек является художником, использующим механизмы изобразительного искусства в своей деятельности.
Успех компании, ее позиционирование на рынке, популярность предоставляемых ею товаров или услуг во многом зависят от визуального образа, олицетворяющего перед аудиторией потребителей, потенциальных партнеров и конкурентов, «лицо бренда», создание которого невозможно без применения графического дизайна. Разработка графики является неотъемлемой частью рекламы и первостепенным аспектом подготовки фирменного стиля. Графический дизайн в рекламе состоит из создания композиции, колористического (цветового) решения и определения шрифтов.
Стилистически верные и правильно скомпонованные дизайнерские решения, соответствующие специфике деятельности фирмы (особенностям бренда), желаемому позиционированию на рынке, интересам целевой аудитории и учитывающие психологию человеческого восприятия (форм, цветовой гаммы, ассоциативного ряда) способны придать рекламным материалам и, соответственно, образу компании, притягательный вид.
От того, насколько продуманными и качественными будут элементы графического дизайна и их готовый «продукт» напрямую зависит эффективность рекламных мероприятий, как результат – общая успешность бренда. Таким образом, графический дизайн играет в рекламе важную роль, которая включает в себя ряд аспектов, неотъемлемых для успешного ведения бизнеса. Роль графического дизайна в современной рекламе состоит из построения коммуникации, формирования (положительного образа компании/лояльности потребителей в отношении бренда), пробуждения интереса потребителей, достижения (единство стиля компании/ узнаваемости торговой марки на рынке). С целью достижения поставленных задач при разработке фирменного стиля, создании рекламных материалов или выполнении иных проектов в сфере рекламного графического дизайна необходимо соблюдать базовые правила. Успешный графический дизайн в рекламе должен:
- привлекать внимание;
- отражать специфику деятельности компании, основные преимущества и отличия ее продукции;
- создавать определенное (как правило, позитивное) настроение;
- учитывать особенности целевой аудитории;
- вызывать у смотрящего положительные эмоции;
- выстраивать ассоциативный ряд, способствующий: формированию узнаваемого, положительного образа, продвижению товаров/услуг;
- быть оригинальным, неординарным, креативным;
- максимально полно и лаконично информировать потребителя при минимальном времени зрительного контакта.
Соблюдение данных параметров при разработке и создании графического дизайна будет способствовать узнаваемости бренда, донесению до потребителя необходимой информации, повышению уровня продаж, что и является основными функциями рекламы. Ранее отдел маркетинга привлекал графического дизайнера для разработки оригинал-макета, сегодня от дизайнера ждут идею для всей маркетинговой кампании. Современный графический дизайн позволяет заинтересовать покупателей к более активному потреблению продукции самого различного назначения. В условиях всеобщей компьютеризации, графический дизайн радикально изменился: карандаш и бумагу заменили фотошоп и 3D изображения, pixels и points.
Композиция — одна из основных категорий художественного творчества. Визуальная композиция – осмысленное или спонтанное распределение элементов визуального сообщения средствами художественной выразительности в определенном и/или ограниченном пространстве. Спонтанно – значит интуитивно. Такая целостность в архитектуре, живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве и дизайне имеет иррациональную природу, достигается художником интуитивно, она оригинальна и неповторима. Иными словами, единственное, уникальное сочетание элементов и составляет суть композиционной целостности. Композиция бывает фронтальная и плоская, объёмная, пространственная. Также существует несколько правил композиции, придерживаясь которых можно достичь гармонии, целостности, не только выглядит красиво внешне, но также эффективно с функциональной точки зрения. Одно из правил касается формата. Формат может быть любым: квадратным, круглым, треугольным и даже произвольной, неправильной формы. Формат несет информацию о границах изображения, а еще смысловую нагрузку. Формат изображения усилит восприятие сюжета. Круг символизируют бесконечность, дают ощущение чувственности и любви. Квадрат и прямоугольник олицетворяют стабильность, равенство и порядок. Треугольники представляют действие, направляют движение, в зависимости от того, в какую сторону они указывают. Одно из наиболее важных средств организации формы - симметрия. Симметрия с древних времен считалась условием красоты. Нарушение этого условия влечет за собой ощущение беспокойства, динамики, сложности. Поэтому для усиления выразительности формы зачастую используется такое сильное средство, как асимметрия. Следует стремиться к такой структуре произведения, чтобы его части выглядели гармонично, не казались слишком мелкими или крупными, чтобы количество деталей и частей было оптимальным. Композицию следует ограничить общей формой, но при этом должна ясно просматриваться система внутренних связей. Квадрат — это самая устойчивая, законченная форма, готовая вызывать утверждающие образы. Он ассоциируется с такими понятиями, как порядок, стабильность, надежность, прочность. В то же время, квадрат воспринимается несколько приземленно и тяжеловесно. Приведу пример с плохой и хорошей композицией квадрата. На рисунке 1 сконцентрировано внимание на львице, которая крадется. Размытость травы на заднем и переднем плане дает возможность сконцентрировать внимание на самой охотнице. Однако, расположение львицы не по середине, а ближе к левому краю, не помогает почувствовать опасность от приближающегося нападения. Скорее всего для данного кадра больше подошел бы формат горизонтального прямоугольника, чтобы лучше почувствовать глубину простор вокруг львицы. Кадр хорош точке съемки. Ведь кадр будет удачнее, если фотограф стоит на одной линии с главным объектом, а не по диагонали.