ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 23.11.2023
Просмотров: 227
Скачиваний: 1
-
Историко-стилистический анализ произведения
-
Сведения о жизни и творчестве Б. Снеткова
-
Сведения о жизни и творчестве Б.Никонова
-
Музыкально-теоретический анализ
-
Вокально-хоровой анализ
-
Диапазоны и тесситура хоровых партий
-
Строй
-
Ансамбль
-
Исполнительский анализ произведения
-
Литература
, форм и приемов письма. Произведения Снеткова входят в репертуар профессиональных, самодеятельных, а так же учебных хоров.
Он написал такие хоровые сочинения как: кантата «На рубежах Родины»,«поэма Россия»; сюиты «Рассвет в горах», «наш Артек»; хоровые циклы: «У подножия Казбека», «Мир с коленей был поднят».
Литературной основой его произведений являются стихи различных авторов, часто можно встретить произведения на стихи К. Хетагурова, П. Панченко, Л. Кодрашенко, а так же Ивана Никитина, одно из стихотворений которого легло в основу хорового сочинения Снеткова «Утро».
Иван Саввич Никитин (1824–1861 гг.) – известный русский поэт, мастер русского поэтического пейзажа.
Значительное место в творчестве поэта уделено народным бедам и страданиям. Быт крестьянина замечательно описан в таких стихотворениях, как «Уличная встреча», «Нищий», «Мать и дочь», «Пахарь», «Жена ямщика».
На слова Никитина было создано около 60 романсов песен и хоров. К его творчеству обращались В. С. Калинников, Э. Ф. Направник, Н. А. Римский-Корсаков, а так же Борис Снетков, написавший на его стихотворение хоровое произведение «Утро».
Стихотворение «Утро» было написано Никитиным в 1884-1885 г, оно относится к пейзажной лирике. В стихотворении поэт ярко описывает красоту раннего утра, рисует в воображении читателя картину пробуждения природы – поют птицы, с восходом солнца преображается лес.
Звёзды меркнут и гаснут. В огне облака.
Белый пар по лугам расстилается.
По зеркальной воде, по кудрям лозняка
От зари алый свет разливается.
Стихотворение изложено в трехстопном размере - анапест, где ударения приходятся на 3, 6, 9 и т.д. слоги .
Музыкально теоретический анализ
Хоровое произведение «Утро» написано для женского 3х голосного хора a cappella в тональности D-dur. Жанр произведения-хоровая миниатюра.
Форма произведения двухчастная, 1 часть - период неквадратного строения (5+6).
В первом предложении (1-5тт) показан образ меркнущих звёзд, растилающегося по лугам пара. Основная тональность - торжественный D-dur, а неторопливый темп, динамика piano, переменный лад и структура ритмического рисунка придают ей светлую окраску. Раскрытию данного образа способствует сложный 9 дольный размер, а так же простой ритмический рисунок, построенный на ♪, особенностью которого является выделение смысловых слов крупными длительностями, что способствует большей выразительности.
Второе предложение (6-11тт) начинается с имитационного проведения. Композитор очень точно изображает разливающийся «алый свет». Имитация этой «кристальной» мелодии мягко перетекает из одной партии в другую словно «круги на воде». С
помощью подголосочный фактуры, смены размера, изменения ритмического рисунка и замедления темпа первая часть приходит к логическому завершению.
Вторая часть имеет признаки строфической формы.
В первой строфе, чутко следуя поэтическому тексту, для раскрытия образа природной тишины, композитор использует разные средства музыкальной выразительности, одним из которых является смена тональности ( h-moll, C-dur, G-dur). На слова «дремлет чуткий камыш» (11-12тт) он применяет приём чистого тембра в партии S, происходят агонические (accelerando) и динамические (mp) изменения.
Далее на слова «Тишь, безлюдье вокруг» уменьшается динамика, происходит смена размера, уплотняется фактура. Слово "тишь" композитор обозначил ремаркой tenuto., а в 14 такте при помощи агонических изменений mosso и fermata выделяет слово «пронеслись».
В следующей фразе «далеко далеко..» происходит замедление темпа, рисует нам образы просыпающейся природы, а метрические и агонические изменения (piu mosso), пробуждающихся вместе с ней рыбаков. (14-18тт)
Во второй строфе изображается образ уже наступившего утра. Имитационные проведения у S и А, увеличивающаяся динамика и фразировка в 19-20 тактах приводит нас к кульминации всего произведения, которая приходит на слова «Птички солнышка ждут, птички песни поют".
В конце произведения композитор рисует образ пробудившегося леса. Расширение фразы, замедление темпа и постепенное уменьшение динами приводит нас к смысловому завершению.(23-25т
Вокально-хоровой анализ
Диапазон хора имеет границы: соль# малой октавы. – фа 2й октавы.
Диапазоны хоровых партий:
-
Сопрано 1: ми(1) – фа(2) -
Сопрано 2: ми(1) - ми(2) -
Альт 1: си(м) - си(2) -
Альт 2 : соль(м) – си(2)
, чтобы хор исполнял ее с ощущением внутренней подтянутости.
В 3 такте, на слова «белый пар», встречается хроматический полутон , в нем звук соль# следует проинтонировать широко.
Так как мелодия поступенна, то в ней часто встречаются движения мелодии по м2 и б2 вверх и вниз. Нужно помнить, что м2 (вверх и вниз) интонируется узко, а б2 (вверх и вниз) широко.
Так же присутствуют скачки на ч4 и ч5 (6т). Их следует интонировать устойчиво.
Во второй части в 14 такте происходит отклонение в тональность C-dur . В партии сопрано звук до ♮ должен интонироваться узко.
Большой скачок на б6 встречается в 20-21 тактах, этот интервал хор должен спеть широко.
Мелодия вторых сопрано так же статична, скачки в пределах б6. Так как мелодия преимущественно проходит параллельно мелодии 1 сопрано, перед партией 2 сопрано стоят те же задачи.
Встречаются скачки на б6 вверх(13т). Звук фа#(3ст.) нужно спеть высоко, а звук ре (1ст) устойчиво.
Партия Альтов- несмотря на плавность мелодии, имеет большое количество скачков.
В первом же такте присутствует скачек на ч5 вниз, который следует интонировать устойчиво, не требуя ни расширения, ни сужения.
В 7 такте присутствует скачек на октаву, он интонируется устойчиво. Так же не стоит забывать, что при исполнении широких интервалов нижний звук должен быть в позиции верхнего.
В партии альтов стоит обратить внимание на хроматические полутоны (3,16-18 и 21 такты), в котором хроматический звук стоит интонировать широко.
Ансамбль
Ансамбль (буквально «вместе») означает взаимную согласованность, стройное целое, единство.
Совершенный художественно-органический ансамбль немыслим без ансамбля механического. Для этого нужно сорганизовать и уравновесить все элементы механического ансамбля в хоре, — количество певцов, качество голосов и их тембры.
Для достижения ансамбля в хоре необходимо уметь регулировать силу звука как целых партий, так и отдельных певцов.
Огромную роль играет ритмический ансамбль. В данном произведении, несмотря на простой ритмический рисунок, встречаются такие агонические изменения как фермата, выдержанные звуки, изменяющийся ритмический рисунок. Для преодоления этих трудностей необходима глубокая опора на метр, выработка ощущения сильной и слабой доли, внутреннего деления долей, их пульсации.
Дикция
Дикция наиболее важный элемент хорового исполнения. Хор должен соблюдать орфоэпические нормы, правила произношения гласных и согласных, а так же
обязательно следовать золотому правилу дикции, где последний слог слова, заканчивающегося на согласный, присоединяется к последующему слову.
Дирижер должен постоянно следить за дикцией, добиваясь четкого произношения хором поэтического текста.
В данном произведении следует обратить внимание на произношение таких слов как: «тишь», «шумом», «шалаше», «камыш» должно точно использоваться правило произношения шипящих, их необходимо произносить коротко и осторожно.
Возвратные частицы «ся» и «сь» в словах «расстилается», «пронеслись», «разливается», «скрылися» и «пробудилися» произносятся твердо как «са» и «с».
Нужно следить за четким произношением буквы р в словах: «меркнут, «расстилается», «кудрям», «дремлет», «пронеслись», «разгорается».
В слове «вокруг» звонкую согласную « Г» нужно пропеть как «К», а безударную «О» как «А».
Так же стоит обратиться к правилу произношений редуцированных гласных. А под ударением произносится в словах ясно, чисто, как а (гаснут, облака, зеркальной), в начале слова ясно (алый).
Внутри слов безударное а произносится неясно, «лениво», как ы или как бы «проглатывается» (разгорается – рызгорается);
Иногда — как «и е» (шалаше – шелаше). О без ударения произносится как А (лозняка-лазняка).
Так же очень важно правильное формирование гласных при пении, то есть их «округление». Все эти дикционные трудности должны учитываться хормейстером и исполнителями.
Исполнительский анализ
Данное произведение требует особой точности исполнения всех динамических и ритмических нюансов, которыми наполнено произведение.
Для этого следует четко владеть техническими приемами, важно передать звуковедение legato, темповые изменения а так же помочь певцам в создании ансамбля.
Важным фактором создания устойчивого строя является процесс впевания произведения, когда в ходе правильного повторения, в тесной связи с художественно-исполнительскими задачами окончательно устанавливаются и закрепляются слуховые представления и технические приёмы, приобретается необходимая свобода и уверенность в исполнении.
Но дирижёр должен не просто точно выполнять технические указания, но и прочувствовать характер произведения, проанализировать сочинение, понять его внутреннюю сущность, раскрыть в исполнении все вложенное в него автором содержание. При исполнении этого произведения перед дирижером стоит задача четкого показа вступлений, изменение характера произведение, точные снятия хора.