Файл: Исследовательская работа Воронеж 2022 Содержание Введение Что такое скетчинг История возникновения.doc

ВУЗ: Не указан

Категория: Не указан

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 03.12.2023

Просмотров: 77

Скачиваний: 6

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.


Рисование кругов, разных по размеру и при этом не пересекающихся, помогает в процессе обучения скетчингу

  • Второе упражнение связано с линиями. Заполнить лист штриховкой. Важно научиться наносить штриховку в разных направлениях, не поворачивая лист бумаги.

  • Новичку в рисовании нужно научиться изображать базовый набор простых фигур – линия, треугольник, прямоугольник, овал.

  • Чтобы нарисовать сложный предмет, его визуально разбивают на несколько простых фигур. Например, дом — это сложный объект, но мысленно его можно разбить на несколько простых – прямоугольник, треугольник, квадрат.

  • При рисовании сложных рисунков используют закон перспективы: чем дальше предмет, тем он меньше по отношению к ближе расположенным. Использование этого закона делает скетчи трехмерными и объемными.

  • На сложных скетчах прорисовывают свет и тень. Простая штриховка передает слабую тень, перекрестная создает более затененные участки.

  • К сложным скетчам относятся портреты. Для их создания требуется внимательность и усердие. К портретам переходят, когда есть опыт в рисовании.

Советы новичкам


Опытные художники дают советы новичкам в некоторых технических вопросах.

  1. Приемы качественной работы с рисунком или «Как не смазать рисунок».

ПЕРВЫЙ ШАГ К КАЧЕСТВЕННОМУ РИСУНКУ – АККУРАТНОЕ ОБРАЩЕНИЕ С НИМ.

От прикосновений рукой зарисованный участок может размазаться, а на еще чистом листе останутся жировые следы. Чтобы этого избежать, под руку подкладывают лист бумаги. Для больших работ используют специальные приспособления – мостик или муштабель.

Чтобы удалить крошки с рисунка, применяют предназначенную для этих целей кисть. Важно сохранять кисть чистой, чтобы она не испачкала рисунок.

Предотвратить размазывание скетча можно с помощью специального фиксатора. Фиксируют рисунок частями, по мере заполнения листа или весь по окончании работы. Но фиксатор необходимо использовать в умеренном количестве.


Техника растушевки


В скетчинге есть 2 техники рисования — это штриховка и растушевка. В академическом рисовании считается, что прежде, чем приступить к технике растушевки, необходимо овладеть навыком штриховкой.

Техника растушевки подходит для рисунков мягкими материалами, например, сангиной или углем. Растушевка — это растирание штриха по бумаге с помощью специальной палочки, скрученной из бумаги, ластика-клячки. С помощью этой техники придают объем
фигуре и реалистичности рисунку в целом

Выполнять растушевку следует вдоль штриха, двигаясь от темного тона к светлому. Это очень кропотливая и долгая работа. Качественная растушевка однотонная, без разрывов, где тон плавно переходит от тёмного к светлому.

Штриховка


Классическая штриховка – базовая техника рисования, необходимая любому скетчеру. Ее используют, чтобы показать направление светотени, тоновые соотношения, для придания текстуры и необходимой формы предмету. В скетчинге используют разные виды штриховки.

Правила штриховки:

  • Накладывать штрихи следует отдельно, один рядом с другим и после каждого отрывать карандаш от бумаги.

  • Не делать зигзаги и запятые.

  • Двигаться при штриховании следует от темного к светлому.

  • Накладывать штриховки по форме фигуры.

  • При перекрестной штриховке делать минимальный угол наклона.

  • Для более ровной штриховки накладывают больше слоев.



  • При каждом следующем слое не доводить штриховку до конца предыдущего ряда, чтобы не образовывался шов.

  • Не стоит в одном скетче использовать и штриховку, и растушевку. Это придаст неаккуратность рисунку.

Существует много видов штриховки. Некоторые из них: короткие, параллельные, перекрестные штрихи, штриховка по контуру.

Управление карандашом


Скетчинг – техника быстрого рисунка, которая помогает строить визуальные карты. Чтобы начинающему скетчеру научиться рисовать, не обязательно заставлять себя держать карандаш правильно. Но стоит пробовать новые способы, они могут оказаться удобнее для руки. А если научиться, то есть выработать привычку правильно держать карандаш, то линии будут ровнее и точнее.



Способы держать карандаш:

  • Держат карандаш «щепоткой», как для письма. При этом способе работают только пальцы, получаются короткие штрихи. Такой способ подходит для проработки мелких деталей, когда требуется особая точность.

  • «За середину». Карандаш берется за середину и зажимается вытянутыми пальцами, располагается почти параллельно бумаге. В этом случае работает кисть, и рука расслаблена. При помощи этого способа наносятся длинные штрихи, задается тон скетча.

  • «Под рукой». Карандаш зажат внутри ладони большим пальцем. Рука должна быть расслаблена. Этим способом прорисовываются длинные линии при работе над всем рисунком.


Идеальный вариант, когда скетчер забывает о карандаше, он становится продолжением руки.

Применение разных линий


Линия – это основа скетча. Ими изображают контуры и тон (штриховка). Линии могут быть: прямые, кривые, простые, сложные, длинные, короткие, толстые, тонкие, контурные, вспомогательные.

Правила применения линий в скетчинге:

  • В скетчинге линии должны быть живыми. Для этого они проводятся быстро, резко и не обводятся по нескольку раз. Применение разных линий в рисовании, позволяет добиться разных эффектов.

  • Чтобы поставить акцент на каком-то объекте, его прорисовывают более широкими линиями.

  • Чтобы подчеркнуть вес предмета, более тяжелый изображается толстыми линиями, а легкий тонкими.

  • Для подчеркивания света и тени, объекты, находящиеся в тени, обозначаются более толстыми линиями, а освещенные тонкими.

  • Если предмет изображен дальше, то он будет прорисован тонкими линиями. А тот, что ближе, – толстыми.



  1. Заключение.

В ходе исследовательской работы я узнала, что скетчинг – крайне популярный вид изобразительного искусства. Что для выполнения работ в технике скетчинг используют разнообразные материалы и техники. Не удивлюсь, если в ближайшее время узнаю о новых техниках работы. Скетчинг, как живой организм – развивается и совершенствуется.

Исследование показало, что возник скетчинг очень давно, до возникновения письменности. И на всем протяжении времени не утратил своей актуальности.

Хобби – это самый распространенный способ применения скетчинга. Food-иллюстрация, флористическая, интерьерная, архитектурная, Travel-скетчинг, Fashion-иллюстрация, скетч-портрет и другие. Люди рисуют то, что их вдохновляет и поднимает им настроение. Скетчинг охватил все области в жизни – всё, с чем мы соприкасаемся. Кроме того, что у всех художников в принципе рисование – это хобби, у скетчинга большой спектр применения. То есть помимо любительского есть еще и профессиональное использование навыков рисования скетчей. Это тот самый случай, когда хобби перерастает в работу.

Скетчеры-иллюстраторы пользуются успехом в разных областях. Флористы нуждаются в оформителе интерьеров с использованием цветочных ботанических композиций. Модельные дома приглашают художников для набросков будущих модных коллекций. Дизайнеры одежды, обуви и аксессуаров просто обязаны уметь изобразить эскиз будущего изделия.

Интерьерный скетчинг предполагает дизайн интерьера и декора. А промышленный и индустриальный применяется в создании декораций и промышленных изделий.


Таким образом гипотеза: «скетчинг находит применение во многих сферах современной жизни, а практическая польза данного вида изобразительного искусства очевидна и имеет большое значение» - подтвердилась. А мой интерес к этой теме только вырос.


  1. Выводы.

В заключении, к вопросу что такое скетчинг в рисовании – отдельно скажу, что скетчи, прежде всего, передают наши эмоции. И не смотря на то, что это сейчас модно – это еще и очень интересно. Любой творческий человек никогда не пройдет мимо скетча, так необычно и живо изображенного на бумаге.


Практическая значимость работы заключается в том, что зная особенности выполнения скетч-рисунков, а так же положительное влияние этого вида деятельности на нервную систему, развитие мышления и моторики я смело могу использовать полученные навыки скетч-рисунка в повседневной жизни. Делать наброски к этапам практических работ и опытов. Оформлять отдельные страницы творческих работ. Делиться опытом с одноклассниками.

  1. Использованная литература.




  1. Акварельный скетчинг. Как рисовать и рассказывать истории в цвете

  2. Городской скетчинг шаг за шагом. Как быстро делать наброски и зарисовки

  3. Лучшие уроки для начинающих. Альбом для скетчинга

  4. Скетчинг. Техники, персонажи, сюжеты

  5. Уличный скетчинг. Зарисовки людей

  6. Архитектурный скетчинг

  7. Скетчинг для начинающих. Техники, персонажи, сюжеты

  8. Йенс Хюбнер Городские пейзажи. Наброски и этюды месяц за месяцем. Скетчбук

  9. Кэти Джонсон, Скетчбук художника. Скетчи в городе, в путешествиях, на природе

  10. Jake Spicer, Вы научитесь рисовать к концу этой книги

  11. Робин Ланда: Скетчбук, который научит вас рисовать

  12. Ирина Пименова: Sketchbook. Рисуем цветы. Экспресс-курс рисования

  13. Ирина Пименова: SketchBook. Базовый уровень. Экспресс-курс рисования