Файл: 1-й семинар Бурлеск і травестія.docx

ВУЗ: Не указан

Категория: Не указан

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 25.11.2019

Просмотров: 322

Скачиваний: 1

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.

Практичне завдання 1
1. Бурлеск і травестія. Роль їх у зміні парадигми літературного життя в Україні

2. В чому енциклопедизм Енеїди (виписати страви, напої, пісні, танці, ігри), ностальгія за козацтвом

3. Звернути увагу на три круги персонажів у книзі, їх риси (небожителі, земні царі, українське козацтво)

4. Зоологічні порівняння, що домінують в характеристиці, засіб макаронізації, гра слів

5. Гумор, сатира. Що переважає?

Травесті́я (від італ. travestire — перевдягати) — один із різновидів бурлескної, гумористичної поезії, в якому твір серйозного або й героїчного змісту та відповідної форми переробляється, «перелицьовується» у твір комічного характеру з використанням панібратських, жаргонних зворотів.

Першим явищем травестії вважається «Батрахоміомахія» — травестія на «Іліаду» Гомера, здійснена в античну добу Пігретом.

Травестія як жанр з'явилася в Італії в XVII столітті. Найвідоміший майстер цієї форми — французький поет Поль Скаррон, автор поеми «Вергілій навиворіт» (Virgile travesti) (1648–1653). Зверталися до травестії і в російській літературі: В. Майков, «Єлисей, або Роздратований Вакх»; М. Осипов, «Вергілієва Енеїда, вивернута навспак».

Найоригінальнішим прикладом травестії, що став подією не лише в українській літературі, є «Енеїда» Івана Котляревського, в основу якої покладена героїчна поема Вергілія, героїв якої (з богами включно) Іван Котляревський перевдягнув в український національний одяг і гумористично зобразив на тлі українського національного побуту XVIII століття. Твори такого ґатунку називаються «ірої-комічною поемою».

До травестії вдавалися також послідовники Івана Котляревського (К. Думитрашко). В Україні травестія відіграла важливу роль у процесі відродження кін. XVIII — поч. XIX ст., позначеного переходом літератури на народну мову.

Однак травестія не обмежується певним жанром, це може бути, наприклад, повість, як-от «Рекреації» Юрка Андруховича.

Травестія відрізняється від пародії, в котрій сатиричний зміст зберігає серйозну форму, витриману в манері пародійованого твору.

_____________________________________________________________________________
Бурле́ск — (фр. burlesque, італ. burla — жарт) стиль сатиричної літератури, в основі якого навмисна невідповідність між темою твору та мовними засобами, що створює комічний ефект, Наприклад «Енеїда» Котляревського на тему однойменої героїчної поеми Вергілія.

Бурлеск (фр. Burlesque, від італ. Burla - жарт) - вид комічної поезії, що сформувався в епоху Відродження. Комізм бурлеску будується на тому, щосерйозне зміст виражається невідповідними йому образами і стилістичнимизасобами, а «піднесені герої» класичної античної небудь класицистичної(рідше - середньовічної) літератури опиняються як би «переодягненими» вблазнівське чуже їм шати.

Бурлеск виник ще в античній літературі. Першим зразком цього жанру є «Батрахоміомахія» («Війна мишей і жаб») - пародія на «Іліаду» Гомера.


В епоху Відродження найраніше бурлеск виникає в Італії. Ранніми зразками італійського бурлеску можна вважати Orlando riffato - перелицьовану поему Франческо Берні (1541), що є відповідно переробкою «Закоханого Роланда» Боярдо і подібну ж переробку того ж сюжету, приналежну перу Лодовіко Доменіко (1545). Але тільки в наступному столітті ми бачимо вже по-справжньому що сформувався бурлеск, що знайшов, нарешті, свій основний об'єкт - образи античної давнини, насамперед настільки високо шанованої Середньовіччям і гуманістами «Енеїди». Така «Eneide travestita» Лалл (1633), який знайшов собі численних наслідувачів.

___________________________________________________________________________________

Кінець вісімнадцятого століття… Україна переживає тяжкі часи після руйнування Січі. Саме в цей час Котляревський пише свою «Енеїду». Ні грецькі імена героїв, ні перейменування Січі в Трою не може ввести читачів у оману – перед нами поема саме про козаків-запорожців. Найперше, що впадає в очі – відображення тодішнього суспільного устрою:

Були невірні й християни,

Були пани і мужики,

Була тут шляхта і міщани,

...Були і штатські, і воєнні,

Були і панські, і казенні.

Були миряни і попи.

Це фрагмент з опису пекла. Одразу бачимо категорії людей, які складали тогочасне українське суспільство. Можу додати, що, якщо троянці стали козаками, то боги стали старшиною. Це видно навіть з їхнього зовнішнього вигляду. Наприклад, згадаємо, як по-святковому одягнена Венера: «очіпок грезетовий», «кунтуш з усами люстровий». Не нагадує опис зовнішнього вигляду дружини козацького старшини? Та й прості дівчата одягнені не по-грецьки. Ганна, сестра Дідони, стояла в «червоній юпочці баєвій, в запасці гарній фанелевій, в стьонжках, в намисті і в ковтках». Саме так на свята одягалися українські дівчата.

Особливої уваги (і якраз це найбільше демонструє нам енциклопедизм українознавства в цій поемі) заслуговують їжа та грища. Як часто у творі ми зустрічаємо описи чисто українських страв. Варто згадати прийом у Дідони:

Свинячу голову до хріну

І локшину на переміну,

Потім з підливою індик;

На закуску куліш і кашу,

Лемішку, зубці, путрю, квашу.

І з маком медовий шулик.

І кубками пили слив'янку,

Мед, пиво, брагу, сирівець,

Горілку просту і калґанку.

А їли троянці з «полив*яних мисок» та «кленових тарілок». Щодо ігор, то на Карфагені після прийому їжі народ грав «у свиню», «у панаса», «у ворона» тощо. Багато з цих слів та їх значення забулися б з часом, але саме завдяки такому яскравому опису Івана Петровича вони відомі нащадкам навіть через три століття.

Свій слід в українській історії залишило чумакування. Невже ви думаєте, що людина, яка протоптала стежку українській літературі, забула б про це? Нізащо! Про чумаків згадується декілька разів, проте все ж таки про них згадали. Як тільки козаки прибули до Дідони, то вона прийняла їх за чумаків, бо ті були «обсмалені, як гиря, ланці» («Відкіль такі се гольтіпаки? Чи рибу з Дону везете? Чи, може, виходці-бурлаки?). А королю латину від «Енеуса» в дарунок була кримська сіль, що високо цінувалась і вважалась коштовною.


Наскільки мені відомо, література уходить корінням у фольклор. Дещо з народної творчості знайшло своє місце в «Енеїді». Троянці дарують царю Латину та його родині «чоботи-скороходи», «скатерку-самобранку» та «килим-самольот». А Сивілла? Невже вона не нагадує вам Бабу Ягу з дитячих казок? Змінилося тільки ім*я. Навіть місце прописки не змінила карга – живе вона в хатинці на курячих ніжках.

З усього вище написаного можна побачити, що «Енеїда» дійсно є енциклопедією народознавства України. У ній описано та згадано безліч традицій, звичаїв, елементів побуту. Саме з неї українознавчі можуть підчерпнути корисну для себе інформацією та бути впевненими, що ця інформація правдива.

І.П. Котляревський написав ще «Наталку Полтавку», «Москаля-чарівника» та інші твори, окрім «перелицьованої Енеїди». Проте найбільше його знають саме за цим бурлескно-травестійним твором. Закінчити хочеться словами великої людини, а саме уривком з вірші Тараса Григоровича Шевченка «На вічну пам*ять Котляревському»:

Будеш, батьку, панувати,

Поки живуть люди,

Поки сонце з неба сяє,

Тебе не забудуть!

«Енеїду» Котляревського справедливо називають енциклопедією українського побуту. Письменник, відійшовши від античних традицій, показав українців у типових обставинах їхнього життя, замінивши при цьому римські імена на українські. Ось один з епізодів: Еней у пеклі зустрів:

Панька, Терешка, Шелідюна,

Леська, Олешка і Сізьона,

Пархома, Іська і Феська,

Стецька, Ониська, Опанаса,

Свирида, Лазаря, Тараса...

Жодного, як бачимо, античного імені. Так само в українському стилі написані портрети дійових осіб:

Сестру Дідона мала Ганну,

Навсправжки дівку хоть куди,

Проворну, чепурну і гарну.

Приходила і ся сюди

В червоній юпочці баєвій,

В запасці гарній фланелевій,

В стьожках, в намисті і в ковтах...

Трохи менше місця приділено інтер'єрові. Та все ж автор подає типові описи хат козацької старшини і панів. Цар Латин звелів «клечання по двору саджати, шпалерів різних нанести і вибивать царськую хату», він радиться, як краще прибрати хату, «де як ковдрами застилати і підбирать до цвіту цвіт».

Особливо докладно описуються напої і їжа, ігри й танці, пісні та музичні твори. У репертуарі троянців пісні запорозьких козаків:

Про Сагайдачного співали,

Либонь співали і про Січ,

Як в пікінери набирали...

Широко відтворені в поемі звичаї і обряди українського народу: вечорниці, ворожіння, похорони, поминки тощо.

Своєрідна і географія «Енеїди». Котляревський змушений був зберігати маршрут подорожі Енея за Вергілієм, але в деталях не раз згадує українські міста і села: Полтаву, Опішню, Решетилівку, Келебереду. Цар Латин просить Турна відмовитись від руки Лависі і знайти собі панночку в іншому поселенні. І тут він перелічує цілу низку українських сіл, в яких живуть панночки:

Чи трохи в світі панночок?


Ну взяв би Муньку або Прісю,

Шатнувсь то в сей, то в той куток,

В Івашки, Мильці, Пушкарівну,

І в Будища, і в Горбанівку,

Тепер дівчат, хоть гать гати... Таким чином, використавши сюжет Вергілієвої поеми, І. П. Котляревський дав йому нове наповнення, вивертаючи навиворіт текст оригіналу. Під його пером травестія Вергілієвої поеми набуває ознак нравоописного жанру: завдяки всебічній українізації латинського тексту вона віддзеркалила картини української старожитності. Причому риси реалістичності в «Енеїді» виявляються не тільки в етнографічному висвітленні народного життя — відображенні застиглих і традиційних форм народного побуту, а також побуту української шляхти,— а в тому, що, малюючи побут і звичаї, автор розкриває станову й класову структуру суспільства.

І. П. Котляревський у своєму творі звеличує патріотичні подвиги народу, закликає особисті інтереси підкорити суспільним:

Де обшиє добро в упадку.

Забудь отця, забудь і матку,

Лети повинность ісправлять.

Підносячи кращі національні традиції, утверджені історичним досвідом народу, письменник закликає самовіддано любити Вітчизну, пройнятися життєдайним почуттям служіння їй:

Любов к отчизні де героїть,

Там сила вража не устоїть.

Там грудь сильніша од гармат.

Поема набула характеру громадського документа. Це своєрідна енциклопедія тогочасного українського життя.

___________________________________________________________________________________



Дійові особи «Енеїди», їх цитатна характеристика

Героїв «Енеїди» можна поділити на дві групи: земні герої та небожителі, що мешкають на Олімпі. Серед земних героїв особливо виділяються Еней і троянці. Вони змальовані в поемі неоднозначно: і в бурлескному, і в героїчному планах.

У перших розділах поеми троянці змальовані у знижувальному плані – це ватага розбишак, які люблять порозважатися, зазирнути в чарчину, їхня поведінка чимось нагадує розваги запорожців. Ватажок троянців - Еней - «парубок моторний» і «хлопець – хоч куди козак», вдатний до всяких витівок. Він теж любить погуляти. Але водночас це люди обов’язку. Коли виникає потреба боронити рідний край, то Еней і троянці виявляють мужність, патріотизм, поводяться як доблесні воїни. В останніх розділах поеми, змальовуючи цих героїв, Котляревський відходить від бурлескних традицій. В образах Енея й троянців виразно простежуються риси доблесного українського козацтва. Суттєві риси життя панівної верхівки України відображені й в образах деяких земних героїв: царя Латина, його дочки Лависі, князя Турна та інших.

Що стосується образів богів, то вони зображені в сатиричному, знижувальному плані. Котляревський опустив богів з Олімпу на землю, він позбавив їх святості, показав звичайними людьми. Боги в поемі наділені рисами української панівної верхівки кінця XVIII століття. Вони хабарники, нероби, інтригани, нудьгують від бездіяльності, проводять час у сварках і пиятиці. Так, цар богів Зевс змальований як п’яниця і самодур. Нептун і Еол – хабарники. Юнона - пліткарка, інтриганка.

1) Олімпійські боги:

• Зевс (Зевес або Юпітер) — верховний бог, бог блискавки і грому. Зевс зображений як деспот, п’яниця з вередливим характером.

«Зевес тоді кружав сивуху
І оселедцем заїдав;
Він, сьому випивши восьмуху,
Послідки з кварти виливав»

• Юнона (Гера) — богиня шлюбу, його дружина. Показана як жінка з дуже поганим характером («зла Юнона, суча дочка»), заздріслива, підступна, любить інтриги.

• Венера (Афродита) — богиня кохання, побічна дочка Зевса, мати Енея. Показана як жінка з легковажною поведінкою, шльондра, готова на все заради успіху власного сина Енея.

«Венера молодиця сміла,
Бо все з воєнними жила,
І бите з ними м’ясо їла,
І по трактирах пунш пила;
Частенько на соломі спала,
В шинелі синій щеголяла…»

• Еол — бог вітрів, брат Зевса.

• Нептун — бог моря, брат Зевса.

Вулкан — бог вогню, покровитель ковалів, чоловік Венери.

Меркурій — бог торгівлі, посланець богів, син Зевса.

2) Земні герої:

Еней — троянський цар, син Венери й Анхіза.

«Прямий, як сосна, величавий,
Бувалий, здатний, тертий, жвавий…»

Суперечливий персонаж, з одного боку, ледачий, «на всеє зле проворний», занадто любить пиячити, гуляти, з іншого боку, коли йдеться про інтереси троянців, громадський обов’язок, Еней веде себе достойно, навіть героїчно.

Анхіз — цар Трої, батько Енея.

Низ та Евріал — троянські воїни.

В останніх розділах поеми серед троянців Котляревський виділяє два образи - Низа й Евріала. Ці юнаки приєдналися до троянського війська, щоб допомогти йому воювати проти ворога, і поплатилися життям. Котляревський захоплюється мужністю воїнів і через їхні образи висловлює свої погляди на те, як потрібно любити й обороняти Вітчизну:

«Любов к отчизні де героїть,
Там сила вража не устоїть,
Там грудь сильніша од гармат».

«Хоть молоді були, та гожі
І кріпкі, храбрі, як харциз.
В них кров текла хоть не троянська,
Якась чужая – бусурманська,
Та в службі – вірні козаки». (автор про Низа та Евріала).

«Де общеє добро в упадку,
Забудь отця, забудь і матку,
Лети повинность ісправлять» (слова Евріала про те, що слід передусім дбати про обов’язок перед громадою, а не про особисте життя; Евріал ризикує життям, незважаючи на те, що в нього є старенька мати).

Дідона — цариця Карфагена, коханка Енея.

«Трудяща, дуже працьовита,
Весела, гарна, сановита,
Бідняжка – що була вдова…»

На прикладі Дідони показано, як любовна пристрасть веде досить порядну жінку до божевілля й загибелі:

«Енея так вона любила,
Що аж сама себе спалила,
Послала душу к чорту в ад».

Латин — цар Латинської землі. Цей персонаж змальований іронічно: надзвичайно скупий, занадто обережний та боягузливий, майже не втручається в реальне управління державними справами, намагається уникнути воєн будь-якою ціною.

«Земелька ся була Латинська,
Завзятий цар в ній був Латин;
Старий скупиндя – скурвисинська,
Дрижав, як Каїн, за алтин».

Амата — його дружина. Дуже пихата жінка, інтриганка, любить війни та конфлікти.

Лавінія (Лавіся) — їх дочка. Вродлива юна дівчина, у якої багато залицяльників.

«Дочка була зальотна птиця
І ззаду, спереду, кругом,
Червона, свіжа, як кислиця,
І все ходила павичом.
Дородна, росла і красива,
Приступна, добра, не спесива,
Гнучка, юрлива, молода…»

Турн — цар рутульський. Закоханий у Лавінію, дуже гордий та пихатий, впертий та войовничий суперник Енея.

«Не в шутку молодець був жвавий,
Товстий, високий, кучерявий,
Обточений, як огірок;
І війська мав свого чимало,
І грошиків таки бряжчало,
Куди не кинь, був Турн царьок».

Еванд — цар аркадський, Палант — його син. Це союзники Енея у його війни проти Турна.

Сивілла — жриця бога сонця Феба.

«Крива, горбатая, сухая,
Запліснявіла, вся в шрамах;
Сіда, ряба, беззуба, коса,
Розхристана, простоволоса,
І, як в намисті, вся в жовнах».

Не надто привабливий персонаж з вередливим характером, проте за хабар готова допомогти Енею пробратися до пекла та залагодити його справи.

_______________________________________________________________________________________________

Тема: змалювання життя українського суспільства к. ХVІІІ — поч. ХІХ ст., різних верств населення (під виглядом троянців, латинян та інших народів).

Ідея:

  1. висміювання українських панів і чиновників, козацьких старшин, їх паразитичного життя, обжерливості, пияцтва, нікчемних сварок;

  2. водночас – уславлення патріотизму, вірності обов’язку, мужності, товариської солідарності (Еней, троянці, Низ та Евріал).

Основна думка: засобом сміху викрити і засудити негативні соціальні явища суспільства к. ХVІІІ ст.— поч. ХІХ ст.

Жанр: а) епічна поема — великий віршований твір, у якому розповідається про значні події і видатних осіб;

б) травестійний (з франц. переодягання) твір. І. Котляревський переодягає своїх героїв в український одяг, згадує про українські страви, напої, народні ігри, пісні, зображуються риси життя різних соціальних верств часів автора;

в) бурлескний твір – цей жанр вимагав, щоб про буденне говорилося піднесено, а героїчний зміст викладався вульгарно.

Таким чином, «Енеїда» — травестійна, бурлескна поема, оскільки створюється різкий контраст між першоджерелом («Енеїдою» давньоримського поета Вергілія), міфологічною темою й прийомами їх розкриття.

Проблематика:

  1. соціальна нерівність;

  2.  патріотизм народних мас, громадський обов’язок;

  3. виховання майбутнього покоління;

  4. дружба і ворожість;

  5. любов і ненависть;

  6. людяність і моральна нікчемність.

«Енеїда» — енциклопедія життя українського народу. Легко і невимушено вплітаються у сюжет поеми описи різних аспектів життя українця. У поемі зібрано велику й цінну етнографічну, етнологічну і фольклорну інформацію. У структурі поеми описано народні вірування, звичаї, ігри, обряди, справи, побут, кухню й одяг.

Композиція

Твір містить шість частин, які змістовно пов’язані з подорожжю Енея і тими пригодами, що трапилися з ним.

Експозиція: знайомство з Енеєм і його ватагою троянців, які нагадують козаків-запорожців, з їх завзяттям, хоробрістю, веселими звичаями і войовничим настроєм.

Зав’язка: подорож Енея з троянцями у пошуках Італії.

Кульмінація: битва Енея з Турном, в результаті якої боги також розділились на два загони.

Розв’язка: перемога Енея над Турном, бо Зевс зглянувся на героя і став на його бік: «Живе хто в світі необачно, / Тому нігде не буде смачно, / А більш, коли і совість жметь».

Сюжет

У творі накладаються дві сюжетні лінії:

  • основна — реальні мандри запорозьких козаків після зруйнування Січі;

  • канва сюжету поеми Вергілія.

Перша сюжетна лінія домінує над другою через образну систему твору. Звідси — історично обґрунтовані висновки про характери героїв як національних типів, а конкретно — як запорозьких козаків.

Сюжет «Енеїди» майже відтворює сюжет Вергілієвої «Енеїди». Після зруйнування Трої Еней разом з уцілілими троянцями шукає Італію. Сім років злостиві боги водили їх морем. Коли троянці прибувають до Італії, їх зустрічають гостинно. Еней хоче одружитися з дочкою місцевого царя Латина Лавінією, але того ж прагне Турн, цар рутульців. Турнові допомагають цариця Амата, дружина Латина, і цар Евандор. Боги також розділились на два загони: одні — на боці Енея, інші — Турна. Однак Еней перемагає Турна в бою і стає чоловіком Лавінії.

Віршовий розмір. І. Котляревський уперше в Україні написав епічний твір силабо-тонічним віршем (ямбом), найбільш відповідним для української мови розміром.

Аналіз змісту. Які негативні соціальні явища викриває та засуджує автор у поемі?

1. Кріпацтво. Найважливішою рисою епохи І. Котляревського було кріпацтво, але в поемі не дано розгорнутих картин кріпосницької дійсності, тільки в окремих місцях автор виступає проти неподобств цієї системи. Найгостріший, хоч і непрямий виступ знаходимо в описі пекла: «Панів за те там мордували / І жарили зо всіх боків, / Що людям льготи не давали / І ставили їх за скотів». Поміщики за тодішніми законами мали право робити з кріпаками, що хотіли: міняти, продавати, купувати! Це явище теж знайшло своє відтворення в «Енеїді»: Юнона обіцяє дати Еолові «дівку чорнобриву», тобто невільницю-кріпачку. У пеклі бачимо панів, які були «дівок охочі бить», зустрічаються тут також кріпаки «і панські, і казенні».

2. Хабарництво. Все чиновне панство, яке в поемі виведено в образах богів-олімпійців, за всяку найдрібнішу послугу вимагає нагороди. Без хабара нікуди не можна поткнутися. Сама Юнона, дружина верховного бога, не наважується без хабара просити бога вітрів Еола, щоб той зробив бурю на морі, і Еол за «подарунок» згодний на злочин — потопити в морі сотні невинних людей, які ніякого зла йому не зробили. Харон, перевізши Енея та Сівіллу через Стікс, «взяв півалтина за труди». Еней, добре знаючи «божеські звичаї, під час бурі поспішає пообіцяти богові моря «півкопи грошей» (копа — 50 копійок), і хоч Нептун і раніше знав, що вітри не мають ніякого права на його «вотчину» — море, та лише тепер виганяє їх. Якби Еней не дав хабара, Нептун і пальцем не ворухнув би, щоб допомогти йому.

Гострий осуд І. Котляревським цього потворного явища найяскравіше проявився в тому, що хабарників-чиновників письменник поміщає в пекло. Тут бачимо суддів, які «по правді не судили та тільки грошики лупили і одбирали хабарі»; крючкодера-жмикрута, який чиєсь «діло», тобто судову справу, так «переіначив», що навіть за тогочасними законами, за якими рідко карали хабарників, він міг потрапити у Сибір; у пеклі дуже багато різних чиновників-крутіїв, бо все тодішнє чиновництво, за мізерним винятком, грабувало народ, беручи хабарі.

3. Несправедливі, загарбницькі війни. Царський уряд, прагнучи загарбати все нові й нові землі, безперервно вів війни із сусідніми державами. І. Котляревський сам брав участь у воєнних походах і бачив, скільки горя і сліз несла війна трудовому народові. Чимало батальних епізодів зображено карикатурно. Відверте глузування над войовничістю латинських правителів бачимо в сцені воєнних приготувань. І. Котляревський відверто проявляє свої симпатії до миролюбивої політики Латина і гостро засуджує войовничі настрої Амати. Але коли під тиском дружини Латин дає згоду на війну, автор змінює своє ставлення до цього персонажа. З неприхованим презирством зображує письменник і «причину» війни: під час полювання хорти Енея розірвали улюбленого цуцика старої Аматиної няньки, що жила самотньо в лісі. Через цього цуцика ллється кров, гинуть люди, знищуються матеріальні цінності. І. Котляревський гостро засуджує війну за інтереси панівної купки, але до війни за «общеє добро», за інтереси народу він ставиться з повагою.

___________________________________________________________________________________

Гумор «Енеїди» — не розважальний. Оскільки, ніби жартуючи, Котляревський відтворив минуле України, сучасне і зазирнув у майбутнє. Засобами надзвичайно соковитого гумору він зумів оспівати героїзм українського козацтва, його побратимство, нестримне прагнення до свободи.

Мовознавець Петро Плющ так характеризував стиль «Енеїди»: «Здоровий, життєрадісний, приперчений лукавою іронією, а зрідка й сарказмом, іскристий гумор, співзвучний українському національному характерові, є живою душею чарівного світу, відтвореного в «Енеїді» Котляревського барвисто, рельєфно й гомінливо».

Письменник описує різноманітні комічні ситуації, в які потрапляє Еней зі своїми вояками-троянцями.

Та й про самі причини їхньої подорожі він говорить з гумором, натякаючи на те, що нерозумні троянці страждають через те, що Юнона «Енея не любила — страх» і тому намагалася завдати йому лиха.

Комічно зображене відвідування троянцями острова Дідони, де вони, забувши про свої плани й важливі державні обов’язки, почали гуляти й розважатися:

Еней і сам так розходився,

Як на аркані жеребець,

Що трохи не увередився…

Гумор твору перш за все базується на особливостях бурлескного стилю, який проймає всі художні засоби твору. Такими, зокрема, є досить характеристичні епітети — богиня Юнона — «суча дочка», порівняння — Еней «крикнув, як на пуп», метафори у «і за гріхи їм носа труть», уособлення — «із неба злізла ніч».

У поемі трапляється велика кількість вульгарних і лайливих слів, що теж зумовлено бурлескним стилем і надає творові іронічного звучання. Крім того, як засіб створення гумору використовуються й піднесені церковнослов’янські слова, вжиті у невідповідному контексті, різні макаронізми, тобто перекручені слова, жаргон:

Рогамус доміне Латине,

Нехай наш капут не загине.

Пермітте жить в землі своєй…

Інколи автор вдається до іронії. Наприклад, описавши портрет дивовижно потворної Сівілли у третій частині поеми, він тут же зазначає, що Еней «таку уздрівши цяцю…», тобто іронічно називає стару «цяцею» — красунею.

За вимогами бурлескного стилю автор також вносить у твір велику кількість елементів фольклорного образного мислення: казкову скатертину-самобранку, сап’янці-самоходи, килим-літак, хатку на курячій ніжці. Зустрічаються в «Енеїді» також казкові персонажі: Телесик, Котигорошко, Кощій, дурень зі ступою, зображені на щиті Енея. Це також надає описові комічної невідповідності.

Удаючись також час від часу до засобів казкового стилю, уживаючи звороти типу: «Не так-то діється все хутко, як швидко кажуться казки», автор створює у читача враження, що все, написане ним, — це жарт, народний переказ, бувальщина.

Деякі сцени поеми відверто комічні, що досягається різними мовними засобами, зокрема нанизуванням синонімів, деякі з яких мають жартівливий відтінок:

Для куль — то галушки сушили,

А бомб — то з глини наліпили,

А слив солодких — для картеч;

Для щитів ночви припасали

І дна із діжок вибивали

І приправляли всім до плеч.

Часто гумор в «Енеїді» переходить у гостру в’їдливу сатиру, що надає творові виразного соціального звучання. Так, всі можновладці в поемі зображені досить зневажливо: латинові вельможі «на йолопів схожі», Зевс від горілки «аж обувся» і так далі. Вчений Є. Шаблоновський так характеризує цей сміх: «Легким, веселим, влучним жартом поет вражає своїх супротивників. Його шарж — дошкульний, карикатура, гротеск — вбивчі. Сміливі, зухвалі дотепи в кожному рядку, у кожному абзаці поеми… Сміх Котляревського — очищувальна сила, що робить людей кращими, чеснішими, людянішими».

Сміх в «Енеїді» переходить від м’якого співчутливого гумору, іронії, до гострої сатири, гротескності, шаржу, нищівного висміювання. Він є виявом сили народу, який здатний сміятися не лише з інших, а й з себе самого, зі своїх недоліків і вад. А такий сміх завжди є ознакою моральної переваги.

«Енеїда» Котляревського не просто пародіює античних героїв, а розкриває широкий спектр рольової поведінки і почуттів персонажів, що залежить від зміни обставин. Персонажі поеми відкрито виражають незадоволення своєю визначеною божественним провидінням долею, тобто особистість уже починає осмислювати себе через, можливо, не до кінця ясну власну сутність. І різноманітними спонтанними й немотивованими вчинками героїв Котляревський намагається відобразити неоднозначність їхніх самобутніх характерів. У самобутності й комічності характерів персонажів поеми ніби розкривається вся багатоманітність народних типів, різних побутових ситуацій, що дозволяє Котляревському зобразити Україну в усій її глибині.

Гумор «Енеїди» життєрадісний, притаманний від самого народження кожній українській людині, гумор якого завжди був іскрометним і влучним.

Таким чином, ми можемо сказати, що І. Котляревський, вдавшися до бурлеску й травестії, наситив ці жанри новими якостями, подолав їхню обмеженість і збагатив.