Файл: Инструментальная музыка.docx

!!! [ Брянцева Жан Филипп Рамо и французский музыкальный театр — Москва: Музыка, 1981.] !!!

Его музыкальная трагедия - «Самсон» на либретто Вольтера (1732), но она не дописана.

1737 год — «Кастор и Поллукс» Либретто Ж. Бернара

1739 год — «Дардан» (сын Зевса) – греческий миф; волшебник из рыцарских романов. Либретто Ш.-А. Ле Клерка де ла Брюера

1749г. — «Зороастр» - волшебный персонаж.

После всех мифологических сюжетов обращается к совершенно другим персонажам, историям. Работает в этот период с Луи де Каюзак (8 совместных произведений).Сюжет «Зороастра» не связан с греческой или римской мифологией - либретто базируется на иранской религиозной основе (зороастризме). Причиной такого оригинального выбора - масонство Рамо и Каюзака. Таким образом, "Зороастра" Рамо можно считать предтечей моцартовской "Волшебной флейты".

В центре сюжета царь Бактрии Зороастр, маг и философ. Он может повелевать всеми стихиями. Ему противопоставлен антигерой Абраман, являющийся слугой бога Тьмы Аримана. Победа Зороастра приносит народу счастье и свободу от власти темных сил. Опера на извечную тему борьбы добра и зла, света и мрака.

Во французской опере был всегда пролог с аллегорическим персонажем, который давал ключ, рассказывал мораль всей опере. Но здесь в «Зороастре» вместо пролога программная увертюра.

Увертюра к «Зороастр». Для увертюры начал переделывать свои произведения.

Рамо написал в 1752 году музыкальную трагедию «Линус» (сын Аполлона)

Последняя музыкальная трагедия в 1763 году (80 лет!) — «Бореады» - потомки Борея (северный ветер). Мифология. Тирания. И этому всему противостоит бог Аполлон — бог света. Идет борьба за любовь царицы. Все кончается победой добра.

Рамо умер в 1764 году и опера так и не была поставлена.

Музыкальная трагедия «Бореады» из 5 актов без пролога. Есть Итальянская увертюра - современный стиль (в то время). Без финала, в конце Менуэт. В опере много арий, ариетт и чаще всего в трехчастной форме. 40 танцев – танцевальная музыка. Танцы играли большую драматическую роль во всей опере. Воплощают идеи борьбы света и тьмы.

♪ Выход Пилигимнии. (танец) Состав оркестра: струнные, дерев.духовые (флейты, гобои, фаготы). В «Бореадах» Рамо использует классический двойной состав оркестра, прибавляет кларнеты и валторны (охотн. музыка). Детализирует оркестровку, прибавляет или убавляет инструменты.

---

♪ Начало 5 акта, пещера Борея. Прием — пуантилизм. Изображает беспорядок, хаос, все ноты разобщены.

ОПЕРА­БАЛЕТ,

Жанр зародился в 1697 году. Андре Кампра и Деламонд (сначала назывались балетами, затем опера-балет). У Кампра «Галантная Европа». У Кампра сочинение на несколько сюжетов. Есть пролог, где объявляется главная идея всего произведения. События происходят сразу в нескольких странах — Франция, Венец.республика, Турция, Испания. В каждой стране свой сюжет. В конце-концов равновесие добра и зла.

В 1735г. у Рамо «Галантная Индия». Состоит из пролога и четырех антре. текст либретто французского драматурга, современника Рамо, Луи Фюзелье. В прологе спорят Амур и Беллона (богиня войны) за молодежь Европы. В результате вся молодежь Европы идет к Войне, а Амур уходит в Индию. Первый выход – Великодушный турок; Второй выход — Перуанские инки; Третий выход — Персидский праздник цветов; Четвертый выход — Дикари (индейцы). Каждый акт состоит из нескольких речитативных сцен (в которых развивается сюжет) после балетная сюита танцев.

У Рамо 6 опер-балетов. 9 одноактных балетов.

Героические пасторали в трех актах (нимфы, пастухи, мифические персонажи) в

В 1745году — Комедия-балет «Принцесса Наваррская» по комедии Вольтера. Рамо воскресил жанр (мальер и Люлли).

В 1745 году — «Платея, или Ревнивая Юнона» шутовской балет на мифологический сюжет. Главная героиня – болотная нимфа. Опера-балет с прологом в трёх действиях на либретто Адриена-Жозефа Ле Валуа д’Орвиля. Основным источником сюжета является миф, изложенный греческим писателем Павсанием в его «Описании Эллады».

---

План ответа на билет «Музыкальный театр Рамо» [дала Анна Валентиновна Булычева]:

• Жанровая система

• Сюжеты

• Исполнительские силы

• Формы (особенности) (увертюра; арии, ариетты, речитативы, монологи, ансамбли, хоры, танцы)

---