Файл: Русская литература (Надиктованные).docx

Вопрос № 1: Тенденции развития русской литературы начала 20 века

Рубеж 19-20 веков переломная эпоха во всех сферах жизни. Преобладающее настроение в культуре рубежа веков можно определить как утрату целостной картины мира. Революции, всё полностью разрушено, все ценности иные. С одной стороны это время характеризуется множеством научных открытий, с другой – появляются сомнения в том, что интеллект способен охватить всю сложность мира. Идет повальное увлечение философией Ницше , Фрейда , Шопенгауэра. Возникает интерес к религии, к поиску новых путей и стремлению обновить старые догмы. Это время бурного расцвета русской философской мысли Владимира Соловьева, Павла Флоренского, Дмитрия Мережковского, Сергия Булгакова, Николая Бердяева и др. Важный символ эпохи: слова Ницше о том, что бог умер. Отсюда поиски нового бога, пересмотр всех этических ценностей. Отсюда критицизм художественной мысли и переоценка роли личности. В обществе витает предчувствие катастрофы. Леонид Андреев писал: «Что-то прорвалось что- то лопнуло, колесо соскочило с рельсы, люди не знают, что будет завтра, всего ждут и всё возможно» (1902 г.). Лев Толстой в статье «Конец века» в 1905 г писал, что век и конец века означает не только конец столетия, но и конец одного мировоззрения, одной веры, одного способа общения. Примерно об этом говорил и Блок. Таким образом, русские литераторы обозначили конец века , как начало нового пути человечества. Главным мифом этого времени стал миф о серебряном веке. Понятие употреблялось уже в 19 веке вслед за Петром Вяземским, который всю после пушкинскую литературу назвал веком серебряным, то есть в это понятие вкладывалось совершенно другое. В начале 20 века писатель и философ Омри Ронен, который написал работу «Серебряный век, как вымысел и умысел». В 20 веке термин серебряный век связывают с именем Николая Оцупа (критик), Сергея Маковского и Николая Бердяева, который впервые этот термин употребил в салоне Мережковских. Маковский написал книгу « На Парнасе Серебряного века». А спустя десятилетия Анна Ахматова в поэме «Без героя» скажет: «И серебряный месяц ярко над Серебряным веком плыл». Начало Серебряного века связывают со статьей Мережковского «О причинах упадка русской литературы» и со сборником стихов Бунина в 1891 г. Было две даты окончания 1917 г, но укрепилась дата 1921-1922 года. (В 1921 г умирает Александр Блок, расстреляли Гумилева, а в 1922 году выслали из России русских философов). Гигантской мысли философов испугались. Явление Серебряного века относится не только к литературе. Возникает в области живописи ряд направлений и объединений: мир искусства во главе с Александром Бенуа (Союз русских художников). В сфере сценического искусства блистательный расцвет переживает Художественный театр, Александрийский театр, театр Комисажевской. В опере огромных высот достигает Шаляпин, Собинов, Нежданова. В балете: Павлова, Корсавина, Межинский. В мире музыкального искусства композитор Стравицкий, Рахманинов, Скрябин. В декоративно-прикладном: Головин, Борис Кустодиев. Литературный процесс в начале 20 века отмечен взаимодействием главных направлений: реализма и модернизма. Основные литературные течения модернизма: символизм, акмеизм, футуризм. Также появляются поэты крестьянского направления (Клюев, Клычков, Решин, Есенин). Возникает группа писателей вне литературных направлений: Иван Бунин, Максимилиан Волошин, Марина Цветаева. В этот период происходит тесное соприкосновение реализма с модернизмом. Актуальная тема в это время: взаимоотношение личности и мира. На первый план в произведениях выходит личность творца. Происходит так называемая лиризация жанра. Проза ритмизованна. Начинается расцвет лирической прозы. Размышление о личности связано с работами Ницше. Но в отличии от Западного ницшеанства. (единая сильная личность) в России свое понимание, и оно связано с соборностью ( Одна личность вокруг себя собирает людей). Большую роль во всех произведениях этого времени играет «время». Оно воспринимается, как текучее, как зыбкое, как очень ненадежное. Возникает ощущение мирового катастрофизма. Поэтому усиливается удивительная тяга к оккультным наукам, у всей русской интеллигенции настольной книгой была книга по эзотерике Блаватской. Усиливается интерес к спиритизму. Большую роль имела эротика (В Москве в 1915 году выходило около 10 порножурналов). Вопросы любви и эроса были в центре религиозного сознания. Происходят шатания в церкви, она не идет на диалог с интеллигенцией. Роль божественного начала берет на себя искусство. На одной из религиозных основ возник русский символизм, который решал помимо эстетических зада еще и религиозные. Андрей Белый утверждал, что церковь не помогает человеку прийти к богу, но человек должен прийти к богу через искусство, поэт это посредник, миссия, пророк. В это время в символизме усиливается стремление напитать искусство мифологией. Возникает огромное количество мифологических рюминесценций и аллюзий. Появляется очень большое количество всяких символов, связанных с мифологией (символ вокзала, трамвая, поезда, прошедший через всю русскую поэзию серебряного века). Вокзал – это центр разлуки, был связан со знаком хаоса, также означал перекрестье, гибель от разлуки, антисоборность. Он нашел особое отражение в творчестве Пастернака , Цветаевой (Крик станций). Происходит мифологизация образов Гамлета и Шекспира.

Вопрос №6: Русский символизм.

Русский символизм родился в марте 1894 года, когда Валерий Брюсов и Александр Миропольский выпустили в Москве тиражом 200 экземпляров первый из трех небольших сборников, назвав их «Русские символисты». Эти сборники были сразу высмеяны Владимиром Соловьевым в пародии и были прокляты Львом Толстым. Конечной даты нет, в течение 20 века он постоянно возрождался. Возник он, как мятеж против торжества позитивизма 19 века и принял форму декадентства (яростного поклонения индивидуализму). На первом этапе главой этой школы стал Петр Сологуб. Существовало два направления символизма: символисты старшего поколения (Сологуб, Мережковский, Брюсов), и младосимволисты (Блок, Белый, Иванов). Сначала своего появления символизм стал крупным явлением в художественной жизни. С его появлением возникло понятие Серебряного века. Слово декаденс возникло во Франции в 1881 году в сонете Верлена, и означало оно стремление к уничтожению старого. Позже к нему присоединилось влияние бельгийцев Метерлинка и Верхарна, которых переводил Брюсов, и скандинавов Ибсена, Гамсуна Стриндберга, поляка Пшибышевского. Библией декадентства стал роман Гюисманса «Наоборот» - глубокое исследование пессимизма, провозглашающее эстетику безобразного. Ее и взял на вооружение русский символизм. Брюсов говорил: «Моя будущая книга - это я и она будет гигантской насмешкой над всем человеческим родом». Начинают звучать мотивы опустошенности (Бальмонт), мотивы зыбкости мира, символы солнца, и сравнения человека взрослого с детским восприятием мира. Большой популярностью стал пользоваться Оскар Уайльд. Таким образом, люди, которые оказались в сложной ситуации, начали по разному представлять себе окружающий мир и, чувствуя его зыбкость, стали эту зыбкость воспевать.

Вопрос №7: Творчество в.Я. Брюсова (1873-1924 гг.)

Брюсов - лидер русского символизма, поэт, прозаик, драматург, критик, литературовед, переводчик, общественный деятель, полиглот. Умер от наркомании. Родился в Москве, в купеческой семье. Брюсов познакомил русских людей с трагедией геноцида армян. Дед по отцу был крепостным. Откупился на волю, открыл в Москве торговлю пробками, Дед по матери писал стихи. Впечатления ранних лет Брюсов освятил в стихотворении «Мир» и повести «Обручение Даши». Его детство проходило в семье, где очень увлекались математикой и естественными науками. В 1881 году Брюсов начал писать стихи и его начали помещать в серьезных журналах. Он очень увлекался математикой, теорией Дарвина, путешествиями. Учась в гимназии, он организовал с товарищами рукописный журнал «Начало», а с 15 лет он зачал заниматься переводами. Он испробовал разные стиховые формы. Он увлекался западной литературой. Первый сборник он издал еще будучи студентом историко-филологического факультета Московского университета. В 1894-1895 годах он издал три сборника «Русские символисты», и это стало коллективной декларацией модернизма в России. Вокруг них разгорелись жаркие споры и о нем все услышали. Вокруг одной строчки его стихотворения «О закрой свои бледные ноги» велись ожесточенные споры долгое время. Смысл – передача определенного настроения. Стихотворение – гимн символизма: «Творчество» Тень несозданных созданий Колыхается во сне, Словно лопасти латаний На эмалевой стене. Фиолетовые руки На эмалевой стене Полусонно чертят звуки В звонко-звучной тишине. 1 марта 1985 г). Это автобиографическое воспоминание. Они жили на Цветном бульваре в квартире. В кабинете изразцовая стена-плитка, и на ней отражалось растение латанья. Брюсов признавал влияние французских символистов. Привлекало его там одиночество и бродяжничество. Одновременно с третьим выпуском символистов вышел первый его сборник «Шедевры». Но все отказались его печатать, потому что такие стихи вызывали негодование, непонимание и насмешку. Там много любви, но любовь – чувство болезненное, страсть болезненная, начало неминуемой трагедии, все влюбленные обречены либо на гибель, либо на разлуку. («Во мгле», «Всё кончено»). Рядом с трагедией возникает тема мечты. («Моя мечта»: Моей мечте люб кругозор пустынь, Она в степях блуждает вольной серной. Ей чужд покой окованных рабынь, Ей скучен путь проложенный и мерный). В раннем творчестве возникает тема средневековья, древних царств, связанных с историей древних цивилизаций (Сборник «Шедевры», цикл «Холм покинутых святынь»). Поэт поэтизирует мир грез и мечты. Летом 1896 года Брюсов путешествовал по Крыму ,Кавказу, жил в Пятигорске, а в 1897 году впервые побывал в Германии. В 1897 же году он женился на Иоанне Матвеевне Рунд (мезальянс, она была гувернанткой). В этом же году вышел сборник «Это я». Самое главное там: провозглашение своего субъективного «Я»; так же «я», как эпицентр вселенной; он уводит героя от реальной жизни. В сборник входит стихотворение «Юному поэту» (учить) - Юноша бледный со взором горящим, Ныне даю я тебе три завета: Первый прими: не живи настоящим, Только грядущее - область поэта. Помни второй: никому не сочувствуй, Сам же себя полюби беспредельно. Третий храни: поклоняйся искусству, Только ему, безраздумно, бесцельно. Юноша бледный со взором смущенным! Если ты примешь моих три завета, Молча паду я бойцом побежденным, Зная, что в мире оставлю поэта. Еще одно стихотворение «Я действительности нашей не вижу, Я не знаю нашего века, Родину я ненавижу, - Я люблю идеал человека». Это эпатаж и вызов действительности. В образы его стихов входят героические личности Египта, Ассирии и др. Третий сборник Брюсов называет «Третья стража» и название это взято из древней римской истории. Войны, которые охраняли дворцы императора в самое трудное время суток на рассвете, были эталоном мужества. С этого сборника Брюсов стал, почитаем и любим. Лучшим циклом был цикл «Любимцы веков». Это стихи о подвигах, о философской мудрости, о больших скоростях (Александр Великий, Моисей, Клеопатра, Мария Стюарт). Важен для сборника раздел «Двора». Брюсов признан лучшим поэтом урбанистом начала 20 века: «Город и камни люблю, Грохот его и шумы певучие». Брюсов ратовал за полную свободу творчества и воспевал сильных смелых независимых людей, которые влияют на ход истории. Их судьбам он противопоставлял свою судьбу кабинетного художника затворника, чья жизнь небогата внешними событиями. Из русских поэтов Брюсов почитал и считал учителем Бальмонта. Через его творчество в его поэзию пришла музыка стиха. Брюсов в 1899 году участвовал в создании коллективного сборника «Книга раздумий», куда вошли стихи Бальмонта, Брюсова, Дурного, Коневского. В начале 20 века в Москве Поляковым было создано издательство «Скорпион», в работе которого участвовали Бальмонт, Балтрушайтис , Белый (московские символисты), и через него они сблизились с петербургскими символистами (Гиппиус, Мережковский). И совместно создали книгу «Северные стихи». Следующая книга , которую издает Брюсов – это «Граду и миру». Это тоже символ – благословение римского папы. Брюсов утверждал, что он своей книгой обращается не только к своим единомышленникам, но и ко всему миру. В поэме «Замкнутые» он рисует город средоточием пошлости, серой безумной жизни, застойного быта и формулирует эстетическую концепцию своего творчества. «Мы все притворствуем в искусстве и в гостиной, В поступках, и в движеньях, и в словах! Вся наша жизнь подчинена условью, И эта ложь в веках освящена». В мае-июне 1902 году путешествовал по Италии. В1903 году посетил Париж, где познакомился с Вячеславом Ивановым, и ему посвятил сборник стихов, который называется «Венок». Героиней этого сборника стала писательница символистка Петровская, с которой у Брюсова сложились очень непростые личные отношения, и она стала прототипом героини будущего романа «Огненный ад» и целого ряда стихов («Меня искавшего безумий»). Сюда он тоже включает цикл «Из ада возведенные» (Адам и Ева, Орфей, Эвридика, Медея). Ввел стихи исторического плана («Война», «Цусима»). Ввел сатирическое стихотворение («Современника», «Довольным»). «Довольным» - Довольство ваше - радость стада, Нашедшего клочок травы. Быть сытым - больше вам "е надо, Есть жвачка - и блаженны вы! Уже в этом сборнике начинает звучать тема поэта и поэзии. Он пишет поэму «КОНЬ БЛЕД». Там он рисует апокалипсического всадника – символ грядущей гибели цивилизации. В 1909 году выходит сборник «Все напевы», в котором звучит тема поэта и назначения поэзии. Брюсов пишет статью, которая стала полемической, «Свобода слова». В ней он утверждает, что художник для того, чтобы состоятся как художник должен быть свободным и писать не то, что от него требуют, а то, что он хочет изобразить. И она оказалась полемичной статье Ленина «Партийная организация, партийная литературы», где литература, по его мнению, должна стать частью общепролетарского дела. Ленин выступил с критикой Брюсова. Брюсов никогда не признавал никаких партий и программ, и говорил, что революция принесет трагедию («Республика южного креста», «Последние мученики»). Одним из главных направление в его творчестве становится биографическое направление, связанное с биографии людей которые ему были близки. (Комисажевская «Близкой»). Он стал увлекаться переводами Верхарна и армянских поэтов. В 1912 году Брюсов издает еще одни сборник «Зеркало теней». Тут он выступает как поэт пейзажист (цикл «Родные степи»). О современных проблемах создает цикл «Для всех», «Святое ремесло», где есть подцикл «Властители истории» («Моисей», «Смерть Александра»). С 1910 года он обращается вплотную к прозе (роман «Алтарь победы» - о распаде язычества в Риме, а продолжение «Юпитер поверженный»). В 1912 году вышла книжка исторических очерков Брюсова «Далекие и близкие», посвященная отечественным поэтам (Тютчев). Дальше Брюсов постепенно отходит от символизма и пишет статью о речи рабской. Создает цикл рассказов «Стихи Нелли», в котором отразились его еще более сложные отношения с поэтессой Надеждой Львовой. В 1913 году издает книжку переводов Верхарна и статью о нем. Начинается война, и Брюсов добровольно уходит на фронт в качестве корреспондента и работает к газете «Русские ведомости». За это время опубликовал 70 корреспонденций. Сначала он встретил войну с воодушевлением, позже он разочаровался, но считал необходимым ее победное завершение. Эта тема отражена в цикле «Желтый». Цикл помещен в сборник семь цветов радуги. И каждому цвету соответствует название цикла. Он рассматривает каждый цвет, как определенное переживание и все они прекрасны. Пишет стихотворение «Юношам», славя молодость. Пишет целый цикл , посвященный прославлению земли и космоса. Снова обращается к историческим личностям, которые уже ближе к нему во времени (Наполеон). В 1916 году он обращается к фигуре Пушкина (его он боготворил), написав 82 исследовательские работы. С 1915 года он активно сотрудничает с Горьким по линии обществознания, открывают серию «Жизнь замечательных людей», и многое другое. После Октябрьской революции Брюсов занимается общественной деятельностью, занимается теорией литературы, пишет статьи «Смысл современной поэзии». В последние годы он сочетает эту деятельность с поэтической. Пишет книги «Последние мечты», «Такие дни», «Дали», «Миг». В 1924 году выходит сборник «Спеши» уже после смерти.

Вопрос № 9 Творчество а.А. Блока (включает Стихи о прекрасной даме).

Отличие младосимволистов от символистов старшего поколения в том, что они имели символы на религиозной основе. Родился в 1880 г. в старинной дворянской семье. Мать была дочерью известного ученого-ботаника ректора Петербургского университета А.Н. Бекинова, унаследовала культуру семьи, была сложным человеком и мистиком. У деда было поместье в Шахматово, там прошло детство Блока (завораживающее место). Бабушка была дочерью известного исследователя Средней Азии Карелина, и она была известной переводчицей. Отец был талантливейшим человеком, окончившим Петербургский юридический факультет, был доктором наук, знал языки, но был тоже сложным человеком. Они рано разошлись, и это отложило отпечаток на характере. Блок написал о впечатлениях о семье незаконченную поэму «Возмездие», которую писал с 1910 г по 1921 г. Семья была отрешена от реальной действительности. В 9 лет Блок поступил во Введенскую гимназию, лучшую в Петербурге. Он окончил ее, мать вышла замуж второй раз. Отчим относился к нему очень тепло, но на духовном становлении не оставил ничего. Блок был очень одинок, ни семья, ни друзья не скрашивали его одиночество. С юридического он перевелся на филологический факультет, который и закончил с удовольствием (любил грамматику). Духовная жизнь Блока формировалась очень бурно. В 1902 году он чуть не окончил жизнь самоубийством, оставив записку. Причина была в любовных отношениях с Менделеевой и раздвоенности к миру и людям, истории и окружающей действительности. В отроческие годы он сильно увлекался театром. Они ставили спектакли в поместье с молодежью. Он любил русскую классическую поэзию (Апухтина, Фета), из зарубежных автором любил Шекспира. В 1897 году он побывал в Баденбадене, где встретился с Ксенией Михайловной Садовской , которая была его намного старше, и влюбился в нее. В 1895 году познакомился с Любовью Дмитриевной Менделеевой, и с этого времени начались их сложные загадочные запутанные отношения, которые длились до самой кончины Блока. Замкнутая жизнь семьи, одиночество сказались на его литературе. Пришел он в литературу с сугубо личными мотивами. В 1894 он издавал дома рукописный журнал «Вестник», в котором публиковались его стихи и стихи знакомых, а также пьеса его «Поездка в Италию». К моменту написания серьезных произведений у него было написано 800 стихов. Весь первый период творчества проходит образ Менделеевой. Блок создает цикл «Стихи о прекрасной даме». Это сложное жанровое образование, в котором сочетается лирический монолог с драматургический сюжет. Блок выходит к жанру поэмы и к жанру драматургии. Он пытался обрести внутреннюю гармонию, которой уже не было. Более того, он обрел идеал (реальный и религиозно-фантастический). Цикл имеет три раздела, который внутренне связаны между собой: «неподвижность», «перекрестки», «ущерб». В первом цикле - стихи к прекрасной даме. Само понятие неподвижность связано с Соловьевским представлением о неподвижности как о постоянстве, верности, рыцарстве («Предчувствую тебя», «Вхожу я в темные храмы», «В полночь глухую рожденная»). Стихи неподвижности – пролог к жертвенной любви поэта. В нем зарождается тема поэта и его идеала прекрасного (доброту, красоту, истину). Прекрасная дама для Блока – это романтическая метафора гармонии. Внутри этой гармонии есть разрушающие силы, которые кроятся в характере прекрасной дамы, который изменчив и непостижим. Во втором разделе «Перекрестки» появляется Блоковский Петербург. В письме отцу Блок писал, что мечтает о крутом дорожном повороте, который выведет его из потемок на свет божий, и который он пытался осуществить в цикле «Перекрестки». Но вместо «Розовых зорь» он видит свет фабричных труб. Вся история моего внутреннего развития напророчена в стихах «о прекрасной даме». Здесь рождается его двойничество, и он сам со всеми противоречиями. П о воспоминанием Менделеевой, Блок был очень сложным человеком и воспринимал ее как идеал, чем осложнял их жизнь. Раздел «Ущерб» - предсказывает изменение идеала прекрасной дамы, которой он постоянно поет осанну. Цикл создавался в 1901-1902 годах. В 1903 году он обернулся вокруг и увидел мир вокруг, до этого он жил только прекрасной дамой. Он создает цикл «Страшный мир» (1903-1904 гг.). Стихотворение «Из газет» (учить) о женщине, уложившей детей спать и бросившейся под поезд. «На железной дороге» - содержание навеяно романом Толстого «Воскресение» (учить). Изменение отношения к действительности приводит к изменению тем и интонации. Он создает стихи о реальном Петербурге, о его радостях и страданиях, о его пейзаже(Вечность бросила в город Оловянный закат. Край небесный распорот, Переулки гудят). Еще одно стихотворение: «Город в красные пределы Мертвый лик свой обратил, Серо-каменное тело Кровью солнца окатил». Все стихи этого периода представляют собой одну большую мифологему города, который поглощает человеческую жизнь. Так возникает мистерийное сознание Блока. Создается стихотворение и пьеса «Балаганчик». Трансформируется образ прекрасной дамы («Незнакомка»). В 1909 году Менделеева уходит от Блока к Андрею Белому, и для Блока это страшная драма («О доблестях, о подвигах, о славе Я забывал на горестной земле, Когда твое лицо в простой оправе Перед мной сияло на столе. Но час настал, и ты ушла из дому. Я бросил в ночь заветное кольцо. Ты отдала свою судьбу другому, И я забыл прекрасное лицо»). Блок начинает искать тот идеал, во имя которого стоит жить. Издает сборник «Ямбы», в котором пишет о сложности жизни, существования человека, об Италии. Создает стихотворение «Ночь, улица, фонарь, аптека» - мир в нем замкнут, безысходное кружение по одному и тому же пути. К этому времени Блок, влеченный театром, знакомится с замечательной актрисой Волоховой в рождественскую ночь, и он пишет свой знаменитый цикл «Снежная маска». Реальное хождение Блока с ней превращается в символический цикл. Он полон удивительными символами (ветер – ощущение нереальности, вьюга). Создается причудливый облик креста – перекрестье дорог, определенная голгофа. Всё это сквозь дымку и снежную пелену. Черные глаза Волоховой Блок сравнивает с маками (символ чего-то притягивающего, беды одновременно). Цикл «Арфы и скрипки». Он потрясающе и гениально воссоздает мир, как мировой оркестр. В отличие от других поэтов, Блок ненавидел скрипку, которая усиливает дисгармонию в его душе. А арфа ,наоборот, приближает его к гармоничности. Блок усиливает тему двойничества и смеха трагического («Что делать? Изверившись в счастье от смеха мы сходим с ума, И пьяные с улицы смотрим, как рушатся наши дома»). Он пишет статью «Ирония», которую распространяет на интеллигенцию. В 1916 году он пишет «Сердце – крашеный мертвец, И когда настал конец, Он нашел весьма банальной Смерть души своей печальной». Эти слова относятся и к любви, в которой разочаровывается. Влюбляется в новую актрису и пишет цикл «Кармен» («Когда-то гордый и надменный, Теперь с цыганкой я в раю, И вот - прошу ее смиренно: "Спляши, цыганка, жизнь мою"»). Он ищет новый идеал, создавая цикл «На поле Куликовом» («О, Русь моя! Жена моя! До боли Нам ясен долгий путь! Наш путь - стрелой татарской древней воли Пронзил нам грудь»). Цикл посвящен России, ее судьбе, ее героическому прошлому. В конце жизни он сходит с ума, уже снова сойдясь с Менделеевой, и умирает от удушья.