Файл: Колористическая, цветовая и тональная организация живописного произведения Красные рыбки.pdf

1.4 Колористический строй работы Анри Матисса «Красные рыбки»

Сюжет картины максимально прост: выполненная в ярких контрастных тонах композиция, на которой виден небольшой живописный уголок — то ли кусочек террасы, то ли оранжерея. Яркие пятна цветов и сочная зелень листьев служат фоном для небольшого стола, где уютно расположился аквариум с плавающими в нем красными рыбками. В левом нижнем углу виднеется ажурная деталь — возможно, это часть садовой скамейки или же элемент ограды.

Кульминационным композиционным центром, ровно, как и световым, являются рыбки, организованные в круговом движении. Четыре милые рыбки, отражение которых мы видим сверху прозрачной водной глади, резко контрастируют с зеленью, в избытке окружающей аквариум — автор разместил его на небольшом круглом столике, который перекликается с круговоротом рыбок.

Использование ярких чистых цветов, отказ от полутонов и светотени создаёт иллюзию чистого взора — так непосредственно и радостно на мир может глядеть только ребёнок. Картина отказывается что-либо повествовать, а лишь вызывать светлые эмоции, и с этой задачей она вполне справляется.

Предельно сокращая пространство интерьера, художник изображает фрагмент оранжереи, посредине кото рой — круглый столик с рыбками в аквариуме. Движение кружащихся в аквариуме рыбок составляет основу всей композиции. Вслед за ними в это движение включаются зеленые листья растений, завитки ножки стола. Именно богатство живых закругленных линейных ритмов является основой для орнаментальной организации поверхности холста. Динамику композиционного построения подчеркивает обратная перспектива в изображении стола, что свидетельствует об изучении художником приемов средневековой живописи, в частности персидских миниатюр, древнерусских икон и фресок. Еще более усложняя перспектив ное построение, Матисс использует несколько точек зрения на предметы. Так, на аквариум он смотрит сбоку, столешницу изображает сверху, а ее ножку снова сбоку. Еще больший эффект производит распределение чистых ярких красок. Цветовым фокусом картины являются ярко-красные рыбки. Оставленный вокруг них белый холст усиливает выразительность красного. Контрастом к красным рыбкам служат зеленые листья растений. Будучи очень чутким колористом, Матисс понимал, какое напряжение таит в себе сопоставление красного и зеленого, поэтому он нигде не соединяет эти цвета непосредственно. Вводя дополнительные оттенки, художник разрешает это противоречие в гармонии тонких соотношений розовых, сиреневых, оливковых тонов. Розовые и черные оттенки усиливают звучность зеленого, а розовый нимб вокруг аквариума сообщает всему колористическому решению особую прозрачность.

---

Основа композиции картины: кружащие в аквариуме красные рыбки. Динамика композиционного построения подчёркивается обратной перспективой. Матисс решил усложнить перспективное построение использованием нескольких точек зрения на предметы. Цветовой фокус: рыбки.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

При написании курсовой работы мною была изучена и проанализирована научно-методическая литература, которая посвящена роли колорита в живописи. Были достигнута цель и поставленные задачи.

Роль колорита первостепенна, от гармонии или дисгармонии колорита зависит и построение, и восприятие всей картины. Колорит является составной частью изобразительного языка. Колорит объединяет все части картины, отдельные элементы в целое, так же, как и композиционное построение и освещение направляет глаз зрителя на те участки в картине, которые являются «зрительными центрами». Вместе с тем колорит оказывает огромное влияние на эстетическое восприятие произведения. Так, осенние пейзажи Левитана, выполненные в золотисто-жёлтом колорите, вызывают чувство приятной грусти, спокойствия, ожидание чего-то, а картины того же Левитана, изображающие весну, чувство бурной радости, солнечного тепла, пробуждающейся от долгой спячки природы. Чувством радости, счастья труда пронизана и произведение Анри Матисса «Красные рыбки». Колорит в значительной степени способствует эмоциональному воздействию картины на зрителя, действуя на него выразительностью изображаемого.

Умелое использование в произведении рисунка, композиции, колорита, слитность этих компонентов даёт возможность художнику наиболее доходчиво изобразить, выразительно объяснить явления, события, отдельные объекты, предметы.

Колорит в живописи включает в себя законы гармонических сочетаний цветовых тонов, явление светлотонного и цветового контрастов, законы оптического смешения цветов. Часто колорит живописного произведения можно охарактеризовать словами: холодный, тёплый, золотистый, серебристый, охристо-красный, имея ввиду цветовую гамму.

Хотелось бы отметить, что полезным стало знакомство с таким направлением в живописи, как импрессионизм. И ее великими представителями. Это Ван Гог, Клод Моне, Эдуард Мане, Сезанн, Гоген, Эдгар Дега, Ренуар Огюст. Изучение манеры написания работ технику мазка, выбор цвета, помогло мне в написании пейзажа, выборе колорита. Ведь пейзаж может быть разным, прохладным и теплым, пасмурным и ясным, буйный и спокойный, радостный и грустный.

---

В ходе выполнения курсовой работы было предложены определения колорита, сформирована его роль в живописи, что дало понимание значения как фактора, влияющего на развитие колористического и гармоничного видения. Разработано колористическое решение сельского пейзажа. Пейзаж был выполнен в технике живопись при помощи акриловых красок.

СПИСОК ИСТОЧНИКОВ

1. Андреев Л.Г. Импрессионизм. - М. : Изд-во МГУ, 1980. - 249с.

Бесчастнов Н.П., Кулаков В.Я .Живопись : учебное пособие для вузов. – Москва :Владос, 2001. – 224с.

1. Денвир Б.  Импрессионизм:Художники и картины. - М. : Белый Город, 2000. - 424с.
2. Живопись : рек. УМО по спец. Пед. Образования в качестве учебного пособия для студентов высш. Учеб.заведений, обучающихся по спец 030800 (050602) – «Изобразительное искусство» / Н. С. Штаничева, В. И. Денисенко. – Москва : Академический Проект, 2009. – 271с.
3. Зайцев А.С. Наука о цвете и живопись . – М. : Искусство, 1986. – 159с.
4. Кузин В. С.  Психология живописи : учеб.пособие для вузов (спец. «Изобразительное искусство»). – 4-е изд., испр. – М. : ОНИКС, 2005. – 304с.
5. Паранюшкин Р. В.  Цветоведение для художников : колористика : учебное пособие для студентов высш. и средних художеств. учеб. заведений подготовлено в соответствии с Гос. образоват. стандартом высш. и среднего образования РФ и программой учеб. курса "Цветоведение". - Ростов-на-Дону : Феникс, 2007. - 97с.
6. Ревалд Д.  История импрессионизма : Пер.с англ. - М. : Республика, 1995. - 416c.
7. Рейтерсверд О.  Импрессионисты перед публикой и критикой : Пер. с швед. - М. : Искусство, 1974. - 300с. 
8. Сокольникова Н. М.  Изобразительное искусство. В 4ч.Ч.4 : Краткий словарь художественных терминов : учеб.для учащихся 5-8кл., 1999. – 80с.
9. Сокольникова Н. М.  Изобразительное искусство. В 4ч. Ч.2 : Основы живописи : учеб.для учащихся 5-8 кл., 1999. – 80с.
10. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе : Рисунок. Живопись. Народное искусство. Декоративное искусство. Дизайн: Учеб.пособие для вузов. – 2-е изд.,стер. – М. : ACADEMIA, 2003. – 368с.
11. Старикова Е. Ф. Формирование у студентов художественных факультетов целостного восприятия пейзажа в условиях пленэрной живописи : автореферат дис. ... канд. педагог. наук : 13.00.02 - Теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство) / Е. А. Старикова. - Москва, 2012. - 20с.
12. Хилл Я. Б. Импрессионизм:Новые пути в искусстве. - М. : Арт-Родник, 1998. - 200с. 
13. Шашков Ю. П.  Живопись и ее средства : учеб.пособие для вузов (спец. 050602(030800) «Изобразит. Искусство»). – М. : Академический Проект, 2006. – 128с.

---