Файл: Проектирование (Методы проектирования).pdf

Введение

Проектирование в дизайне, как суть дизайнерской деятельности, это комплекс знаний и навыков, которые используются для создания визуальной картинки, перед фактическим началом строительства, наполнения помещения мебелью, выполнением ремонта. Всё чаще появляется на устах выражение «дизайн квартиры», «проектирование дома», дизайнерское решение», у людей, которые далеки от самой сути и понимания «проектирование» , все это говорит о том, что в наше время трудно представить строительство какого-либо здания, без предварительной визуализации жилого, рабочего, или иного пространства и само понятие «дизайн» является крайне распространённым. Каждый обыватель вкладывает свой смысл в это понятие, но тем не менее, является очень определяющим и исчерпывающим. Часто «дизайн» означает деятельность художников, архитекторов, или инженеров. При большом количестве частных определений этого понятия («дизайн»), наиболее четкое определение имеет, принятое по итогу международного семинара по дизайнерскому образованию в Брюгге, «Дизайн – это творческая деятельность, целью которой является определение формальных качеств промышленных изделий. Эти качества включают и внешние черты изделия, но главным образом те структурные и функциональные взаимосвязи, которые превращают изделие в единое целое, как с точки зрения потребителя, так и с точки зрения изготовителя». Это определение не является окончательным, существует множество определений понятия дизайн, но в данной работе будет обращено основное внимание на этот вопрос.

Цель данной работы – рассмотрение понятия концепции проектирования, а также методов проектирования. Главной задачей является выявление более эффективных методов проектирования и последовательность разработки дизайна.

1. Концепции проектирования

Концепция – основная структурированная идея, смысловая направленность целей, задач и средств проектирования. Концепция может существовать на разных уровнях: от концепции дизайна как деятельности, дающей представление об особенностях этого вида проектирования и формулирующей его общие принципы, до конкретного изделия, связанной с творческой позицией дизайнера внутри деятельности и с задачами данной проектной разработки. Концепция дизайна, как деятельности, имеет научно теоретический характер: дизайн (сфера, профессия) рассматривается как предмет исследования и объект моделирования. Определение концепции является основным понятием, в начале создания проекта.^[1]

Концепция будущего дизайн проекта, должна быть четко определена еще до начала самой реализации, хоть и в процессе выполнения, может претерпевать изменения. Должна быть понятна основная линия, в рамках которой и будет формироваться проект.

1.1. Базовые формы дизайна

В данной главе речь пойдет о дизайн-концепции, а точнее о проектном замысле, обобщенной конструкции, излагающей идею решения основной задачи. В зависимости от конечной цели, условно можем разделить дизайн на базовые формы: «графический дизайн», «архитектурный дизайн», «промышленный дизайн».

«Графический дизайн включает художественно проектную деятельность, в основе которой – графическое изображение, рисунок, чертеж, помогающий наглядно представить смысл того, или иного высказывания, события или указания».^[2]

Архитектурный дизайн – особый раздел проектирования, которые сегодня многие исследователи выделяют в рамках архитектуры, общей целью которой является организация материально-пространственных условий жизни человека и общества на конкретные задачи фактически раскладываются на преимущественно художественные, овеществленные в культовых и уникальных общественных сооружениях, и приземлено прагматические, воплощаемые в рядовых жилых, производственных и общественных зданиях и комплексах.

Понятие промышленного дизайна было принято международным советом организаций по художественному конструированию в 1957г. Отмечалось, что «…дизайн является творческой деятельность, цель которой – определение формальных качеств предметов, производимых промышленностью», что эти качества формы относятся не только к внешнему виду, но главным образом к структурным и функциональным связям, которые превращают систему в целостное единство». И, наконец, что «дизайн стремится охватить все аспекты окружающей человека среды».

«Каждая из базовых форм дизайна обладает своим спектром функционально приложения. «Графический дизайн» направлен на решение задач, связанных с визуальными коммуникациями и так называемым фирменным стилем, промышленный дизайн сосредоточен на проектировании массовой промышленной продукции, которая должна отвечать требованиям целесообразности и художественной выразительности.»^[3] Архитектурный дизайн ограничен задачами материализации пространственных запросов жизни. Что касается дизайна, то он призван соединить - синтезировать – всю палитру возможностей конкретных видов дизайнерского проектирования.

«Любое дизайнерское проектирование предполагает создание формально нового объекта, соединение в нем общественно необходимых качеств, именуемых потребительскими свойствами»^[4]. Проектное мышление дизайнера или архитектора-дизайнера направлено на локализацию внимания к жизненно конкретным ситуациям, к понимаю особенностей того типа образа и стиля жизни, применительно к которым решается дизайнерская задача.

1.2 Творческий подход к определению концепции проектирования

Творческая суть художественного проектирования состоит в «образном схватывании» прояснении и воплощении жизненных ценностей. Основой является проектное воображение (как базовая профессиональная способность): взаимосвязь процессов мышления направленных на выявление исходных ценностных ориентиров, основных формообразующих факторов и проектных образов будущих дизайнерских объектов. При этом синтез факторов формообразования не есть механическая сумма требований к объекту, — это система, в которой от места и роли отдельных факторов зависит общий подход к процессу формообразования.^[5] Дизайнерское проектирование изначально возникло как привнесение у утилитарный объект художественного начала, улучшающего потребительские свойства. С увеличением масштаба осваиваемой дизайнером системы наблюдается переход от единичных зданий к комплексам и далее – ко всей совокупности предметных и пространственных слагаемых проектируемой целостности. Другими словами, набор подлежащих проработке форм позволяет реально стремится к художественному образу как цели, и вопрос лишь в выборе путей ее достижения. Таким образом, вовлечение в дизайнерское проектирование все большего количества компонентов переводят его в новый ранг проектной деятельности, архитектурно дизайнерское проектирование. Причем дизайнер данной среды оперирует не только специфически архитектурными средствами – пространством, конструкцией, пластикой детали, но и волен к этой системе средств добивать любые другие составляющие среды и, более того некоторые из них (в том числе визуальные коммуникации, рекламу, поток машин, оборудования и т.д.) сделать ведущим зрительным компонентом своего проекта.^[6] Самое главное для него – понимание феномена «проектной культуры», для которой важно, что образ жизни людей образен в том же смысле, в каком образными качествами наделены дизайнерские объекты и произведения искусства.

При этом проектное воображение как бы пронизано ценностной интонацией и через это связано с художественной культурой в целом.

Дизайн концепция – основная идея будущего объекта, формулировка его смыслового содержания как идейно-тематической базы проектного замысла, выражающая художественно-проектное суждение дизайнера о явлениях более масштабных, чем данный объект. Концепция в дизайне – целостная идеальная модель будущего объекта, описывающая его основные характеристики.^[7]

1.3 Проектный анализ при определении концепции

Теоретическим обоснованием работы над концепцией стали положения о проблематизации задания на проектирование ( его проблемном восприятии, нацеленным на объективную оценку сложившегося и ожидаемого положения дел и выделение в жизни объекта противоречий – проблем, - ведущих к его перспективному развитию) и тематизации возможных подходов к его решению, выявление и отбор путей разрешения противоречий, отнесенных к реальным компонентам, пространственным уровням, системам функционирования или оснащения рассматриваемого объекта. Эти этапы проектного анализа сравнимы с привычными приемами последовательного аналитического изучения подлежащего проектированию объекта, которое помогает понять пути решения проектной задачи. Отличие состоит в том, что для сложного дизайнерского объекта оба этапа связаны непредсказуемым образом и составляют в целом самостоятельный творческий раздел проектной работы, не имеющий аналогов в традиционных видах проектирования. ^[8]

Как правило, стоящие перед дизайнером проектные задачи, не имея проверенных временем прототипов, допускают разные варианты их решения – как в части функциональных технологий, так и в области декоративно-пластических поисков, поэтому дизайн концепция, изучая сравнительные достоинства этих вариантов, рассматривая перспективность их реализации в свете выявленных во время анализа задания функционально-эстетических проблем, вырабатывает своего рода предпроектную идею будущего решения, формулирующую принципы работы. ^[9]

Концепция композитных особенностей интерьерный пространств, как экстерьер архитектурных объектов воспринимается однозначно, как некоторая завершенная целостность – это относится и к объектам с максимально расчленённой объемной формой, и к объектам нарочито незавершенным образным решением экстерьера, например, к постройкам деконструктивистов. В отличие от экстерьера, интерьер архитектурного объекта представляет собой набор организованный в соответствии с функцией объекта пространств, одновременное визуальное восприятие которых, как правило, невозможно. Таким образом эстетическое восприятие интерьера представляет собой смену разнообразных впечатлений значительно более сложную, нежели при восприятии экстерьера здания. Существенная особенность композиции интерьера заключается в активной связи интерьера с находящимися внутри людьми.^[10] Действительно, связь архитектурного объекта с окружающим пространством во многом пассивна, сводясь к его роли в визуальном восприятии среды. Активно взаимодействует с людьми только нижние уровни здания: входные зоны, витрины, открытые на улицы торговые точки и другие объекты общественного назначения. Внутренние же пространства специально созданы, для обеспечения процессов жизнедеятельности человека, поэтому элементы, составляющие композицию интерьера помимо эстетической роли и функции защиты от окружающей среды, выполняемой архитектурной оболочкой, имеют еще различные утилитарные функции, связанные с назначением помещения. При этом утилитарные функции выполняются организацией интерьерного пространства, но еще в большей степени оборудованием, размещенным в интерьере или интегрированным с его архитектурной оболочкой. В этой связи интерьер выступает как единство ограждающий поверхностей, архитектурных деталей, их декоративного оформления и предметного наполнения, непосредственно взаимодействующего с человеком.^[11]

Бывают интерьеры, практически лишенные предметного наполнения, хотя такие помещения предназначены для выполнения особо специфических функцией – интерьеры культовых объектов, пространства для медитаций и т.п., которые нельзя считать типичными. При проектировании интерьера необходимо учитывать неодинаковость восприятия различных составляющих его композиции, определяемую их масштабом. На первом уровне воспринимается композиция интерьера в целом; при этом определяющим элементом ее является как правило, архитектурная оболочка, пространственное построение интерьера.

Относительная роль архитектурных элементов и предметного наполнения в композиции интерьера неодинакова для различных по функциональному назначению помещений. Так, масштабы жилых помещений, как правило, позволяют воспринимать предметное наполнение одновременно и на равных с архитектурной оболочкой, тем более что степень наполненности жилого пространства оборудованием – мебелью и бытовыми предметами – значительно выше, чем в интерьерах другого назначения.^[12] В ряде случаев, например, в торговых или выставочных помещениях экспонируемые предметы являются в интерьере главными, а все остальное композиционные элементы, включая оборудование, носят подчиненный характер. В формировании композиции интерьера активное участие принимают также элементы, не несущие непосредственной функциональной нагрузки – детали декоративного оформления, символики, а также произведения искусства. В совокупности все эти элементы составляют объемно-пространственную среду интерьера. ^[13]

Композиция внутреннего пространства здания не ограничивается исключительно материальными, объемными элементами. Весьма важную роль в ней играет решение световой среды интерьера, его колористика.

Световая среда внутренних пространств определяется в первую очередь их функциональным назначением, и имеет своей целью создание оптимальной освещенности для осуществления различных процессов жизнедеятельности в различное время суток. Освещение при этом может быть функциональным – в рабочих зонах – или носить декоративный характер - в рекреационных зонах жилых или общественных интерьеров, может быть специальным, сценическим и т.д. При этом в создании световой среды может использоваться как естественное освещение, так и могут применяться искусственные источники света.

Предметное наполнение внутренней среды архитектурного объекта, так же входит в концепцию конкретного проектирования, наиболее связана с осуществляющими в нем процессы жизнедеятельности людьми, определяется, в первую очередь, функциональным назначением помещения. Именно назначение диктует качественный состав оборудования, его количество. ^[14]