Файл: Расширенное понятие пакета фирменного стиля.pdf

Из этого следует, что оценка разработанного знака и логотипа не может основываться на субъективных эстетических представлениях, особенно на основе личного вкуса представителя компании-заказчика. Грамотный дизайнер при разработке просто должен учитывать общие закономерности композиции и визуального восприятия, современные тенденции развития индустрии, конкурентную среду и сложившиеся стилистические стереотипы визуального восприятия выбранной целевой группы. Все эти факторы, наряду с осознанием специфики бизнеса клиента, необходимо учитывать. Знак и логотип компании тут ни при чем: их основная нагрузка - эффективно функционировать в современной высококонкурентной среде, насыщенной визуальными образами.

Второе заблуждение заключается в неправильном понимании ролей заказчика и дизайнера и их противопоставлении друг другу. Дизайнеры часто жалуются, что покупатели не понимают их идеи, «не обладают чувством прекрасного», требуют слишком многого и не позволяют полностью раскрыть свой творческий потенциал. Как правило, подобные выступления воспринимаются исключительно как доказательство профессиональной некомпетентности. Самый простой выход - оправдать собственное несоответствие требованиям якобы близкого покупателя. Более того, что любопытно, клиентов чаще всего обвиняют в подрезании собственных творческих крыльев те, кто почему-то считает себя художниками. Однако, конечно, это крайность, которая не встречается у профессионалов высокого класса. Но из-за изменчивости рынка дизайнерских услуг многие клиенты рискуют столкнуться с таким отношением.

Однако у заказчика тоже много заблуждений. Одна из них заключается в том, что прерогатива принятия решения не разделена между проектировщиком и представителями компании заказчика, а полностью передана последним. Это происходит из-за недоверия и недопонимания с обеих сторон того простого факта, что они вместе делают одно общее дело, а не борются друг с другом. Ведь опыт и профессионализм исполнителя могут помочь клиенту расширить его познания в специфике собственного бизнеса. Задача дизайнера - не получить деньги в кратчайшие сроки, а запустить эффективный процесс и построить долгосрочные доверительные отношения. Только тогда можно быть уверенным, что сотрудничество не ограничится одним-единственным эпизодом, от которого у обеих сторон останутся только неприятные воспоминания.

Начиная любое партнерство, следует договариваться заранее, чтобы избежать различных сюрпризов в процессе совместной работы. Это касается всего - сроков, количества предоставленных опций и возможных исправлений и т. Д. Не только сроков реализации конкретного этапа, но и периода, на который заказчик может сделать перерыв для внутреннего обсуждения и размышлений о представленные варианты, должны быть четко указаны, а также оценивать итоговую работу.

Логичным и целесообразным представляется следующий алгоритм сотрудничества. Во-первых, это четкая формулировка технического задания. Принятие обеими сторонами этого документа в качестве основы для будущего развития сэкономит много времени в будущем. После подписания технического задания и договора, регулирующего все детали разработки и взаимоотношений сторон, на первом этапе подрядчик представляет три варианта знака / логотипа, соответствующих техническому заданию, после чего проводится совместное обсуждение. вариантов при личной встрече между заказчиком и подрядчиком. Но такая встреча возможна не всегда - например, если стороны географически удалены друг от друга. В этом случае клиент может взять тайм-аут. В то же время сложно представить ситуацию, в которой на внутрикорпоративное обсуждение представленных вариантов уйдет более трех рабочих дней.

Как правило, уже на первом этапе принимается один из трех представленных вариантов. В случае если заказчик указывает обоснованные причины изменения одного из вариантов знака логотипа в ту или иную сторону, то эти изменения вносятся без условия дополнительной оплаты. Однако возврат знака / логотипа на доработку возможен не более двух раз. Желание бесконечных переделок можно объяснить либо неспособностью представителя заказчика принимать решения, либо некорректно составленным техническим заданием.

В любом случае нужно понимать, что в тандеме заказчика и дизайнера, с одной стороны, должно быть доскональное знание своего бизнеса и сегмента рынка, а с другой - профессионализм и опыт работы в сфере создание торговых марок и разработка фирменного стиля. А без доверия и осознания с обеих сторон того факта, что они работают вместе для достижения результата, вряд ли есть что-то стоящее.

2.4 Практика создания логотипа на примере ArtDesign

Создание логотипа начинается с постановки задачи и определения способа ее реализации. Прежде всего, необходимо не только узнать, каким хочет видеть логотип заказчик, но и как можно ближе познакомиться с компанией.

Латинское написание логотипа было принято по многим причинам. Для начала был изучен графемитмический ряд логотипа. Все графемы можно разделить на несколько групп с общими визуальными особенностями. Треугольник (A, иногда L, M, V, W), круг (O, S, E, U - смешанный тип), квадрат или прямоугольник (W, H, P). Выявив ритмические особенности, можно попробовать использовать определенные ассоциативно подходящие по смыслу шрифты. Различные гарнитуры дадут разную ритмическую структуру. Ну и другие факторы тоже надо учитывать - динамику логотипа, плотность, активность-пассивность и так далее.

Анализ графем, общего ритмического диапазона, а также тематики основного направления деятельности компании привел к использованию шрифта AvantGarde в качестве основы. Его строгость, выразительность и соответствие структуре логотипа соответствовали поставленной задаче.

Следующим шагом является генеральное оформление логотипа, поиск акцентных частей, выразительности через символ основной идеи. В результате на базе ArtDesign образовалась ARTdesign. Основной упор был сделан на слово ART. Перестановка привела к созданию первой рабочей версии логотипа (рис. 1).

Следующим шагом будет проверка логотипа на масштабируемость. Выразительный при нормальном и большом весе, этот логотип становится невыразительным и тусклым при значительном уменьшении. Вторая задача проверки масштаба - проверить кривые сплайна на «угловатость» и «изгиб» линии при большом увеличении. Для использования логотипа в наружной рекламе иногда требуются символы размером до метра и более. И тогда невооруженным глазом станут видны все недостатки шрифта и начертания. Это относится к работе с векторной графикой, как правило, нет смысла использовать растр для логотипов. Было введено дополнительное слово, чтобы исправить недостаток выразительности с помощью сильных сокращений. Трехстрочный логотип сразу ожил. Анализ ритмической структуры просто радовал глаз (рис. 2).

Эта версия логотипа была прекрасна. Но логотип не живет сам по себе. Он окружен определенной средой. Плоскость экрана, буклета, бланка или визитки. Причем логотип имеет доминирующее влияние на организацию этой среды, поскольку в большинстве случаев он является основным акцентным средством, доминирующим элементом в смысловом и визуальном смысле. И этот логотип отлично справился со всем этим. Но расширение сферы деятельности фирмы на среду традиционной живописи и графики потребовало, чтобы логотип также выразил эти аспекты. Любое введение в логотип «живописных» элементов, штрихов, пятен либо нарушало его строгую ритмичность, либо портило общую композицию и выразительность. Было решено сделать новую визуальную версию. В качестве базового был выбран менее «драматичный» шрифт Didona (рис. 3).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Сейчас сложно представить процесс проектирования чего-либо без использования компьютерной графики. Он настолько прочно вошел в нашу жизнь, что мы сталкиваемся с ним, иногда даже не замечая. Дизайн визиток и толстых глянцевых журналов, дизайн спичечных коробок и концертных площадок, создание спецэффектов в кино и анимации - теперь все это делается с помощью компьютерной графики. Наибольшее распространение компьютерная графика нашла в производстве фирменного стиля.

Фирменный стиль - это языковая характеристика данной компании, своеобразное удостоверение личности предприятия, его опознавательный знак, визитная карточка. Все функции фирменного стиля так или иначе связаны с созданием имиджа предприятия, который должен быть запоминающимся и привлекательным для основного типа его потребителей.

В данной курсовой работе мы постарались раскрыть тему фирменного стиля, особенности его создания, рассмотрели графические программы, используемые для создания «лица компании», рассмотрели вопрос лицензионного программного обеспечения и особенности работы клиента. и исполнителя, а также продемонстрировали особенности работы с фирменным стилем на компьютере.

В заключение хочу еще раз подчеркнуть, что фирменный стиль играет неоценимую роль в создании торговой марки. В свою очередь, бренд с хорошей репутацией обеспечивает стабильный объем производства и доходов. Экологически устойчивый бренд необычайно живуч, и это свойство со временем дает огромную экономию средств. Процесс продвижения фирменного стиля неотделим от формирования имиджа компании. Нельзя однажды провести успешную презентацию или заказать партию дорогих ручек и дневников, навсегда успокоиться в уверенности, что теперь изображение работает на вас. Продвижение фирменного стиля - это ежедневная кропотливая работа, работа над имиджем, которую нельзя откладывать на потом. Фирменный стиль важен не только для предприятий, работающих на конкурентном рынке, но и для предприятий, контролирующих различные отрасли. Это может повысить продуктивность и ответственность сотрудников за качество.

Хороший фирменный стиль привлекает потребителей, предоставляя фирме возможность получать прибыль и постоянных клиентов, на которых основано долгосрочное благополучие фирмы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Дал, Гэри, «Реклама для «чайников»: Пер. с англ. - М .: Издательский дом «Вильямс», 2005;

2. Кафтанджиев Х., «Гармония в рекламной коммуникации», М.: Изд-во Эксмо, 2005;

3. Миронов Д. Ф., «Компьютерная графика в дизайне», Издательство БХВ-Петербург, 2008;

4. Ромат Е.В. «Реклама. - СПб»: Питер, 2002;.

5. Роуден, Марк, «Корпоративная идентичность. Создание успешного фирменного стиля и визуальные коммуникации в бизнесе», Пер. с англ. - М .: Издательство Добрая книга, 2007;

6. Туэмлоу, Элис, «Графический дизайн: Фирменный стиль», новейшие технологии и креативные идеи», Пер. с англ. - М .: Издательство Астрель, АСТ , 2006;

7. Мосякин Сергей, статья «Отсекая лишнее. Каким образом ограничить свою фантазию и фантазию заказчика?» http://www.adme.ru/articles/2009/05/19/51122/

8. Харшак Дмитрий, статья «Графика фирменного стиля: заблуждения и правила игры» http : // www .ippnou.ru / article.php? Idarticle = 004201

ПРИЛОЖЕНИЯ

Сравнение версий (таблица 1)