ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 05.07.2024
Просмотров: 43
Скачиваний: 0
Цій хоровій партитурі притаманний штрих non legato (прийом, необхідний для художньо-виразного виконання творів відповідного характеру). Але в деяких місцях зустрічається штрих tenuto (з італ. tenere - тримати) – витримано, точно по тривалості та рівно по силі. (пр..26-28т.)
Динамічні відтінки хорового твору нероздільно пов’язані зі змістом літературного тексту і сприяють розвитку музичного матеріалу, а також втіленню художнього образу.
Автор використовує динаміку в межах ppp-mf, бо для змалювання нічного пейзажу не потрібна гучність, в творі не зустрічається динаміка більша за mf. Все повинно звучати тихо, загадково. Твір є складним для виконання в динамічному плані (тихі нюанси у високій теситурі) і штриховому (non legato) . Хору притаманне гнучке фразування (до логічного наголосу у фразах). (Пр. 9-11т.)
Дихання є основою співу. В даному хорі переважає дихання по партіях, але зустрічається і загально хорове дихання (пр.47т.), залежно від фактури. Твору характерна м’яка атака звуку.
6
ІІІ. Хорознавчий аналіз.
-
Склад, діапазон хору та теситурні умови.
Хоровий твір «Посмотри, - какая мгла…» написаний для мішаного чотириголосного хору a cappella.
Діапазон хору: три октави ( Fis-fis2).
Діапазон партії баса – Fis-h
Діапазон партії тенора – fis-fis1
Діапазон партії альта – ais-cis2
Діапазон партії сопрано – cis1-fis2
Теситура хорових партій переважно середня, а отже вона забезпечує максимальну зручність партій у вокальному відношенні. Але зустрічаються і досить складні теситурно місця. Є елементи де використовується зона перехідних нот у сопрано (45-47т.), що може спричинити виконавські труднощі. У партії баса навпаки зустрічається досить низька теситура (17-18,42т.), це може викликати в’язке затягнене звучання і проблеми у дотриманні потрібного штриха non legato. У партії альта також можуть виникнути певні складності у виконанні, у зв’язку з низькою теситурою в тактах (9,21-26,36т.).
789
Голосоведення в партіях плавне, чергується зі стрибкоподібним. Зустрічаються стрибки в партії баса (12,20-21,35,37,51-52т.); в партії тенора (14,18,26-29,41т.); в партії альта (34-37т.); в партії сопрано (27,29т). При розучуванні цього хорового твору диригент повинен приділити значну увагу стрибкам в партіях, їх чіткому інтонуванню.
-
Стрій. Інтонаційні труднощі.
Стрій хору – це наріжний камінь, на якому базується хорове мистецтво. Строєм називають точне інтонування інтервалів в мелодичному та гармонічному виді.
Оскільки основна тональність хору мінорна, тому слід звернути увагу на особливості інтонування мінору, де І і V ступені інтонуються високо.
Інтонування – це точне відтворення висоти звуку голосом.
В зв’язку з наявністю відхилень у творі, слід звернути увагу на хроматизми, що зустрічаються. Сам півтон є основою чистого інтонування, тому складність полягає в різновиді діатонічних і хроматичних півтонів. Діатонічний півтон інтонується близько: І - до пониження, І - до підвищення. А хроматичний півтон інтонується з тенденцією до розширення: І – до підвищення, І – до пониження.
-
Ансамбль.
Ансамбль (франц. ensemble – разом) – це здатність окремих голосів зливатися в єдине звучання. Художня єдність виконання завжди обумовлена єдиним розумінням образного змісту твору, та рівнем професійної майстерності виконавців. Не можна опиратись лише на технічні ознаки, розділивши ансамбль на технічний та художній, це суперечить самій природі ансамблю. Робота над однотипністю технічних засобів, над ритмічним ансамблем, над динамічною рівністю, це пов’язано з вирішенням конкретних проблем. Ансамбль тісно пов'язаний з врівноваженням кількісного складу хору. Ансамбль залежить від фактури і теситури.
IV. Виконавський аналіз.
При роботі над твором «Посмотри, - какая мгла» диригенту слід приділити велику увагу досягненню гармонічного ансамблю. Початковий мотив звучить в різних голосах протягом усього твору, показуючи інтонаційну єдність і монотематичність. В даному творі дуже важливо щоб прослуховувався голос, що має інтонаційне проведення. Треба добитися гнучкості кожної партії, яка дві- три ноти домінує і відходить на другий план. Диригент має звернути увагу на те, щоб кожний важливий мотив в партії був визвучений, щоб інші партії дали можливість цьому мотиву прозвучати. Для цього кожна партія хору повинна володіти виконавською самостійністю.
В гармонічній фактурі повинен домінувати той голос, в якому звучить основний тон акорду, але це домінування має бути збалансовано для слухача. Акорд повинен звучати органічно, як цілісне співзвуччя.
Дикція – це засіб донесення літературного тексту. Від хорової дикції залежить вокальна сторона виконання, добра вимова сприяє формуванню співочого звуку, активізує дихання, допомагає досягненню потрібної сили звучання. На якість вимови тексту впливають теситурні умови, темп і нюанс. У високій теситурі словесне вимовляння тяжче, а ніж у середній, середня ж сила звучності допомагає і покращує вимову.
Особливу увагу треба звернути на швидку вимову приголосних з віднесенням їх до наступного складу, тобто не замикати приголосною голосну (пр..12т.). У даному творі слова вимовляються «легко», «близько», активно, при мінімальному русі артикуляційного апарату (не щелепою, а губами).
Ще дуже важливим є те, щоб хор свідомо артикулював і фразував наголошений склад слова.
Ансамбль штриха – гострота non legato має бути однаково технічно відпрацьована, незалежно від висоти голосу. (Атака звуку має бути артикульована за одним принципом.)
«Посмотри, - какая мгла…» - один із шедеврів хорової світової класики.
Цей твір написаний для мішаного хору з високим професійним рівнем, адже не кожен хор зможе впоратися з таким складним матеріалом.
При розучуванні цього хорового твору треба звернути увагу на усі вищезгадані труднощі, для того щоб якомога краще розкрити весь художній потенціал твору, що зачарує слухача своєю витонченістю та простотою.
Диригент, на мою думку, має дотримуватись мінімального і легкого, в той же час чіткого і зрозумілого жесту, працювати більше кистю та пальцями, ніж всією рукою.
ВИСНОВОК.
Майстерність Сергія Танєєва як автора хорів виражається яскраво і багатоваріантно : у звертанні до різних складів, у вмілому використанні регістрів і солюючих партій. Численні темброво-колористичні знахідки : чергування з’єднань однорідних голосів, використання чистих хорових фарб у викладі мелодії, перехрещення партій, імітування теми неоднорідними голосами, імітація з подвоєннями, співставлення насиченої і прозорої фактури, темброве варіювання ( передача тематичного матеріалу із одної групи чи партії в іншу ). Тому твори композитора цікаво і приємно слухати та виконувати.
Список використаної літератури:
1.Асафьев Б. Избранные труды, том 2 .– М.: Издательство академии наук СССР, 1954
2.Бажанов Н. С.Танеев. - М. : Музыка, 1971
3.Бернандт Г. С.И.Танеев.- М.: Музыка, 1950
4.Бэлза И. С.Танеев. - М. : Музыка, 1946
5.Ген-Ир У. Черты стиля хоров С.Танеева. - Петрозаводск,1991
6.Евсеев С. Народные и нацыональные корни музыального язика С.Танеева. - М. : Музгиз, 1963
7.Корабельникова Л. Творчество С.И.Танеева. - М. : Музыка, 1986
8.Русская музыкальная література, ІVвыпуск. Учебное пособие. - Л.: Музыка, 1986
9.Романовський М.В. Хоровой словарь. - М.: Музыка, 2005
10.Савенко С.И. С .Танеев. – М.: Музыка, 1984
11.Чесноков П.Г. Хор и управление им. Пособие для хорових дережёров. - М.: Музыка, 1961