Файл: Annotatsia_UTYoS_1.doc

8. Тональный план.

Тональный план музыкального произведения активно влияет на процесс формирования композиции со всеми её свойствами соотношением разделов и фона, ролью кульминационных моментов. Отступление от начальной тональности способствует преодолению однообразия в произведения и стимулирует дальнейшее развитие.

Основная тональность произведения – а - moll (ля – минор), и в такте № 8 переходит в тональность минорной доминанты т. е. e – moll, что присуще народной музыке. Вторая часть произведения начинается снова с а - moll (ля – минор), и тональность до конца произведения не меняется.

МЕЛОДИЯ – важнейший способ музыкальной выразительности. Мелодическая линия возникает от плавного, постепенного движения прыжкообразными восходящими и нисходящими ходами, подъемами и спадами. За основание мелодики композитор чаще всего берёт тоническое трезвучие и на его основе строит мелодическую линию. Движение мелодической линии очень тесно связанный с текстом, и ярко передаёт настроение песни.

Мелодия данного произведения написано волнообразно с движением. Диапазон мелодики в пределах октавы ( а1 – а2). От направления мелодики зависите её напряжение.

Нарастание напряжения мелодического развития связано с восходящим направлением и усилением звучности, уменьшение напряжения с нисходящим направлением и динамическим умиротворением.

Мелодия напевная, но встречаются прыжки мелодики на разные интервалы. Начинается мелодия по звукам тонического квартсекстаккорда (t 6/4), а также встречаются прыжки на такие интервалы: м6, ч4, ч5 и м7.

9. Гармонический план.

Гармония произведения простая, и насыщена неустойчивыми аккордами. Часто встречаются диссонансные созвучия, что придаёт хоровой партитуре богатую колоритную окраску.

Гармонию произведения можно схематически изобразить так:

Гармонический строй.

Аккорды в которых встречаются альтерированные ступени, движение параллельными терциями надо выстроить по руке вне темпоритма.

10. Проблемы исполнительско – дирижорской работы

Решая все эстетические проблемы с точки зрения исполнительства, необходимо связывать их с усовершенствованием техники дирижирования. Хоть способ жестикулирования базируется на академической традиции. У дирижера – исполнителя должно быть что – то своеобразное, что характеризует его индивидуальность.

Дирижер должен обратить своё внимание на такие моменты, которые могут создать некоторые трудности для исполнения: ферматы, ритмически разное пене хоровых партий, части агогические изменения и тактовые динамические контрасты, синкопы, одновременное объединение ритмических штрихов в партиях. Отрабатывая указанные элементы, не обходимо согласовать их с дирижерской схемой, исходя из раз мера произведения. Соответствие за правильный выбор полностью ложиться дирижера и находиться в зависимости от выбранной ним строгой или вольно – импровизированной манеры исполнения. В вопросах исполнения трактовки произведения важное значение имеет стиль того или юного композитора.

1. Показ поочередного вступления партий.

2. Показ вступления на целую долю и дробленых вступлений на (восьмую) паузу.

3. Показ снятий на разные доли такта.

4. Показ гибкой фразировки в тихой динамике.

5. Показ темы на фоне выдержанных звуков.

6. Владение легким кистевым жестом и показ глубокого звучания legato/

7. Эмоционально передать два образа заложенных в произведении

В произведении два образа: тучки и утеса, под которым подразумеваются

человеческие чувства: мягкость, беззаботность и одиночества, печали.

Характер лирико-драматический.

Форма произведения простая 2х частная

Iч. Период квадратного строения 4+4 такта.

IIч. Расширенный период 4+6 тактов.

Основная тональность a-moll, размер 4/4,темп Moderato, Cantabile

(умеренно, певуче). Стиль письма гомофонно-гармонический с элементами

подголосочной полифонии.

Iч. Произведение начинается коротким соло альтов, тема сочетает в себе

ходы на широкие интервалы ч4,м6 и плавное волнообразное движение, 3

такте подключаются сопрано, звучит развитие двух, а затем трехголосие.

Тему ведут сопрано, но альтовая партия заполняет своим движением

выдержанные звуки у сопрано, таким образом, уравновешивая звучание.

Появляются распевы на (две шестнадцатые, залигуй)носит изобразительный

характер подчеркивая мягкость и изящество тучки.

Нот. Пр.№1

IIч. Начинается в другом характере: с затакта вступают басы («но остался

влажный…») к которым поочередно присоединяются тенора, а затем женский

хор

Нот. Пр. №2

Гибкая фразировка, мягкий акцент в слове «морщине» залигованый через

тактовую черту. Звук передает спокойствие, задумчивость. Далее следует

вновь короткий басовый эпизод «одиноко он стоит…» наполненный грусти,

печали. Присоединяющиеся поочередно тенора, альты и сопрано усиливают

восприятие образа одиночества. Заканчивается произведение в низкой

тесситуре в динамике PPP мягким плогальным оборотом.

ВОКАЛЬНО-ХОРОВОЙ АНАЛИЗ.

Произведение предназначено для исполнения 7миголосным смешанным хором a

cappella.

ДИАПАЗОНЫ ПАРТИЙ:

Тесситура средняя во всех партиях, в самом конце произведения

используются басы октависты.

Дыхание спокойное, общехоровое, по партиям.

Способ звуковедения legato.

ИНТОНАЦИОННЫЕ ТРУДНОСТИ.

1. В произведении есть скачки на ч4, м6 их нужно исполнять в

единой вокальной позиции.

Нот. Пр.№3

2. Встречаются альтерированные ступени связанные с отклонением в

e-moll,а также с использованием вспомогательного хромотизма. Хор должен

ориентироваться в знании гармонии и тональности.

Нот. Пр. №4

ГАРМОНИЧЕСКИЙ СТРОЙ.

Аккорды в которых встречаются альтерированные ступени, движение

параллельными терциями надо выстроить по руке вне темпоритма.

Нот. Пр.№5

АНСАМБЛЕВЫЕ ТРУДНОСТИ.

Динамический ансамбль в основном естественный, т. к. голоса поют в

естественной тесситуре за исключением единого эпизода где тенора поют

выше сопрано.

ДИНАМИЧЕСКИЕ ТРУДНОСТИ.

Тихая динамика во 2ой части (р,рр) требует очень внимательного отношения

к певческому дыханию, чтобы протяженность фразы исполнялись качественно

на певческой опоре.

РИТМИЧЕСКИЕ ТРУДНОСТИ.

Распевы на (две шестнадцатые залигуй) исполняются мягко, немного

подчеркнуто на слове «весело».

ТЕМПОВЫЕ ТРУДНОСТИ.

Сохранить единый темп Moderato в обеих частях произведения.

ДИКЦИОННЫЕ ТРУДНОСТИ.

(НАПИШЕШЬ САМА, и примеры приведешь)

ДИРИЖЕРСКИЕ ТРУДНОСТИ.

1. Показ поочередного вступления партий.

2. Показ вступления на целую долю и дробленых вступлений на

(восьмую) паузу.

3. Показ снятий на разные доли такта.

4. Показ гибкой фразировки в тихой динамике.

5. Показ темы на фоне выдержанных звуков.

6. Владение легким кистевым жестом и показ глубокого звучания

legato/

7. Эмоционально передать два образа заложенных в произведении.

ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ПЛАН.

Iч. Исполняется светлым, легким звуком.

IIч. Глубоким, прикрытым, мягким звуком. Кульминация в начале II части

на словах «в морщинах…» исполняется не громко (mf) эмоционально

насыщено, глубоко.