Файл: Использование типографики, как основы для создания фирменного стиля (Определение и задачи типографики).pdf

ВУЗ: Не указан

Категория: Курсовая работа

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 23.04.2023

Просмотров: 562

Скачиваний: 4

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.
  • Шрифты и гарнитуры

Еще в 1898 году Моррис Фуллер Бентон, работая в качестве главного художника в американской компании «American Typefounders», ввел понятие гарнитуры. Прошло больше века, а подавляющее большинство людей по-прежнему не могут понять, в чем же разница.

Типографика хранит в себе много секретов. Это больше, чем наука, но настоящее искусство, и иногда разобраться в ряде вопросов достаточно непросто. Одно из самых частых заблуждений — это убежденность в том, что «гарнитура» и «шрифт» — это синонимы или в чем-то схожие понятия. Правда же заключается в том, что это совершенно разные понятия в типографике. Чтобы наглядно увидеть разницу между шрифтом и гарнитурой, следует внимательно вдуматься в определения.

Гарнитура (Typeface) представляет собой набор символов и знаков в типографике. Другими словами, это и есть те самые буквы, цифры, знаки препинания и набор других символов, с помощью которых составляются слова, фразы, предложения.

Шрифт (Font) – это то, что находится ВНУТРИ гарнитуры, то есть полный набор знаков в одном определенном стиле. Нередко, когда речь заходит о шрифтах, так называют файлы для ПК, в которые включены все символы/глифы в рамках одной гарнитуры.

На многих ресурсах отмечается, что допустимо использовать понятия «шрифт» и «гарнитура» как синонимичные, но это в корне неверный подход. Гарнитура — более общее и широкое понятие, чем шрифт. То есть, нельзя сказать, что Helvetica — это шрифт. Шрифтом можно будет назвать одну из разновидностей его семейства, например, Helvetica bold (жирное начертание).

Рис. 8. Гарнитура и шрифты на примере Helvetica

Чтобы проще запомнить эту разницу, стоит понять, что у гарнитуры наборного шрифта имеется английский термин — «Type Family», то есть «Семейство шрифтов». Сразу становится понятно, что это целая группа.

Корректное использование определения не только говорит об образованности и эрудированности, но и позволяет минимизировать возможные ошибки в профессиональной среде.

Существует три основных вида шрифта: с засечками, без засечек и декоративный. Чтобы сохранить фирменный стиль лаконичным и обтекаемым, хороший дизайнер никогда не будет использовать более трёх шрифтов и сведет декоративные шрифты к минимуму. 

Большинство дизайнеров фирменного стиля будут сочетать шрифты с засечками со шрифтами без засечек, например, писать основной текст антиквой и делать заголовок гротеском или наоборот.


  • Линия шрифта (baseline) и средняя линия (meanline)

Как правило, символы шрифта помещаются в прямую линию, создавая аккуратное визуальное представление. Основными инструментами, помогающими дизайнерам в этом процессе, являются средняя линия (mean line) и линяя шрифта (baseline) (рис.9). Эти линии определяют расположения букв в строчке, таким образом, они помогают создавать шрифты. Конечно, такие линии невидимы в интерфейсах после завершения работы дизайнеров.

Рис. 9. Линии расположения букв в строке

  • Выносные элементы (Ascender, Descender)

Ascender является частью буквы, которая идет выше средней линии, как в букве «h» или «b». Descender противоположен Ascender (рис.10). Это часть буквы, которая простирается ниже базовой линии, как в «q» или «g».

Рис. 10. Верхний и нижний выносные элементы

  • Белое пространство или межстрочный интервал (Whitespace)

Белое пространство, также известное как отрицательное, представляет собой пространство между элементами в составе композиции (рис.11). Читатели обычно не знают о большой роли пространства, но дизайнеры должны уделять этому элементу типографики много внимания.

Если пустое пространство не сбалансировано, текст будет трудно читать. Вот почему отрицательное пространство имеет значение, как и любой другой элемент типографии.

Рис. 11. Влияние отрицательного пространства на читабельность

  • Иерархия в вёрстке текста

Иерархия строится на контрасте и имеет несколько уровней. Контраст необходим для того, чтобы выделять главное, упорядочивать и быстро воспринимать информацию. Уровни контраста в типографике могут отличаться размером, цветом и типом шрифта (рис.12).

Первая ступень имеет самый большой контраст; читатель сразу замечает заголовки первого уровня.

Вторая ступень: на этом уровне находятся подзаголовки. Именно на этой ступени находятся элементы, по которым пользователь быстро ориентируется в тексте.

Третья ступень включает текстовые блоки, линии, различные элементы. Всё то, что называется контентом.

Рис. 12. Иерархические уровни текста

  • Контрастность

Подобно иерархии, контраст помогает донести до читателей те идеи или идеи, которые нужно подчеркнуть. Потратив некоторое время на контраст, можно сделать текст интересным, осмысленным и привлекающим внимание. Большинство дизайнеров создают контраст, играя с различными шрифтами, цветами, стилями и размерами, чтобы создать эффект и разбить страницу. Очень часто можно встретить ошибки в сочетании начертаний шрифта (рис.13).


Рис. 13. Пример хорошего и плохого контраста и веса шрифта

  • Цвет

Цвет - один из самых интересных элементов типографики. Именно здесь дизайнеры могут по-настоящему проявить творческий подход и поднять интерфейс на новый уровень. Цвет текста, однако, не следует воспринимать легкомысленно: уместно использованные цвета шрифта могут сделать текст выделяющимся и более ясно передающим тон сообщения, но неправильное использование выделения шрифта цветом может привести к беспорядочному тексту, который конфликтует с цветами фирменного стиля.

Хороший дизайнер должен знать, как сбалансировать использование всех этих элементов, чтобы сделать текст одновременно привлекательным и четким, даже для тех, у кого есть нарушения зрения. Часто дизайнеры проверяют это, просматривая текст в оттенках серого (без цвета) и делая настройки, если текст слишком тёмный или слишком светлый, по отношению к цвету фона.

1.4 Какой бывает характер у типографики

Именно шрифты, в частности типографика, в значительной степени определяют внешний вид текстовой информации. Часто этому не уделяют должного внимания, а напрасно: именно шрифтом будут набраны фамилии и должности на визитках, самый важный заголовок в буклете и печатной рекламе. И эти «мелочи» засядут в подсознание читателя — потенциального клиента или заказчика. Текст в подаче информации все еще играет доминирующую роль — в печатных изданиях, на сайтах, в мобильных устройствах. Даже в оформлении видео (субтитры, титры, заставки).

Применение шрифтов решает не только эстетическую задачу подачи информации. Шрифты также могут оказаться удобным функциональным решением. Они отличаются друг от друга компактностью, читабельностью и, наконец, выразительностью.

Типографика - это гораздо больше, чем просто выбор красивых шрифтов - это жизненно важный компонент фирменного стиля. Хорошая типографика создаст сильную визуальную иерархию, обеспечит графический баланс и задаст общий тон продукта. Типографика должна направлять и информировать потребителей, оптимизировать читаемость и доступность, а также обеспечивать отличный пользовательский опыт.

Хорошая типографика не только повысит индивидуальность фирменного стиля, но и потребители подсознательно начнут ассоциировать шрифт с брендом. Уникальная, последовательная типографика может создать сильную потребительскую аудиторию, построить доверие с потребителями и помочь продвигать бренд вперед.


Типографика оказывает глубокое влияние на то, как пользователи будут усваивать и воспринимать информацию, которая содержится в тексте. Выделяющийся шрифт гораздо более убедителен, чем слабые шрифты, не усиливающие подачу текста. Хорошая типографика может быть разницей между тем, кто остается в числе потребителей в течение продолжительного времени или приобретёт продукт всего раз. Важно, чтобы фирменный стиль был визуально стимулирующим и запоминающимся, а типографика играет огромную роль в этом процессе.

Некоторые шрифты настолько универсальны, что подходят практически для любой работы. Другие — более ограниченного применения. Но все шрифты имеют свою специфическую окраску, отличающую их друг от друга. Например, шрифты Baskerville и Garamond имеют классический вид, а шрифт Caslon — старинный. Helvetica привносит в публикацию деловой стиль, Stymie — фундаментальный. Times Roman в отличие от Palatino, выполненного в достаточно мягком художественном стиле, имеет серьезный, немного резкий вид. Franklin Gothic также обладает собственным стилем, особенно, когда набран прописными буквами в начертании «очень жирный».

Большинство художественных редакторов склонны в рамках своего издания придерживаться одного основного шрифта. Время от времени специальные статьи могут оформляться другим шрифтом. При выборе основного шрифта издания следует принимать во внимание характеристики бумаги. Например, романские шрифты «старого стиля» удачно сочетаются с грубой бумагой, а шрифты стиля «модерн» лучше воспроизводятся на гладкой или мелованной бумаге. Кроме того, на выбор шрифта должен оказывать влияние выбранный печатный процесс. Например, некоторые шрифты Bodoni из-за очень тонких засечек плохо воспроизводятся офсетной печатью.

Относительно восприятия читателем трудно посоветовать что-либо конкретное. Иногда на вопрос, какой шрифт использовать для заголовков, лучшим ответом будет — удобочитаемый (такой, как Baskerville), но с учетом смысла заголовка. Личные предпочтения и даже слепая приверженность могут влиять на выбор шрифтов. Например, с приходом к власти нацисты стали насаждать в Германии готический шрифт, вызывавший у них определенные ассоциации. Потом Адольф Гитлер невзлюбил Old English (теперь известный как Gothic Script): для него этот шрифт вдруг стал ассоциироваться с евреями, которые были одними из первых печатников в Германии. Мартин Борман в 1941 году выпустил директиву, гласящую: «По решению фюрера отныне нормальным шрифтом объявляется романский шрифт».


Однажды выбранный основной шрифт обычно используется на протяжении нескольких лет, а иногда на протяжении всего существования издания. Но при этом выбор шрифтов для заголовков является постоянной проблемой. Для каждого заголовка вполне можно выбирать новый шрифт, соответствующий настроению текста. То, что выделительный шрифт не соответствует основному, не должно вас беспокоить. Однако выделительные шрифты должны быть очевидным образом связаны и соответствовать друг другу по стилю, начертанию и размеру, если находятся на одном развороте. Если это невозможно, они должны быть очевидно не связанными. Не следует использовать рядом выделительные шрифты, которые почти связаны. Это создает ощущение допущенной ошибки.

Практически у каждого художественного редактора есть свой любимый шрифт, и то, что нравится одному дизайнеру, может радикально отличаться от того, что нравится другому. Однако относительно шрифтов, формирующих стандарт, по которому оцениваются все остальные шрифты, большинство арт-директоров, видимо, могут прийти к единому мнению. Ниже представлены и по мере возможности описаны семь основных шрифтов:

Baskerville (рис.14) многие считают одним из самых красивых среди когда-либо разработанных шрифтов. Шрифт, созданный приблизительно в 1760 году Джоном Баскервиллем, британским каллиграфом, имеет сегодня шрифт много версий.

В отличие от современного ему шрифта Caslon, Baskerville олицетворял разрыв с прошлым, движение к современности. Он является шрифтом переходного стиля, более точным, нежели романские шрифты «старого стиля». Baskerville — широкий шрифт и поэтому требует большего интерлиньяжа. Шрифт выглядит лучше на гладкой бумаге.

Рис. 14. Шрифт Bodoni

Bodoni (рис.15) — красивый, уравновешенный, немного строгий, с заметной разницей в толщине штрихов и с четкими засечками. Его создатель, итальянский дизайнер Джамбаттиста Бодони, черпал вдохновение в работе Джона Баскервилля.

Шрифт выглядит лучше на глянцевой бумаге и должен быть правильным образом закатан краской и отпечатан. В значительных объемах чтение текста, набранного этим шрифтом, вызывает небольшие затруднения. Как и большинство шрифтов, он несколько теряет свою привлекательность при полужирном и жирном начертаниях.

Рис. 15. Шрифт Bodoni

Caslon (рис.16) — самый известный из прямых шрифтов «старого стиля». Многие печатники считали, что Caslon, разработанный в XVIII веке англичанином Вильямом Каслоном, является в печатном деле шрифтом номер один. Существовало правило: «Если сомневаешься, используй Caslon».