Файл: Типографика эпохи конструктивизма (Экспрессивная типографика в творчестве представителей конструктивизма 1920-1930-х гг).pdf

Тип, который подобен сегодняшнему Римскому типу, был сначала разработан двумя братьями, Йоханнесом и Винделином де Спирой из Венеции, которые получили пятилетнее единственное право использовать его в 1469 году.

Однако, сначала Иоганн, а затем Винделин умер в следующем году, и другая версия была создана на основе их типа, т. е. «шрифт Н.Дженсона». Этот тип, также называемый «Венецианским», известен своим красивым лицом и, таким образом, стал моделью для последующих итальянских шрифтов.

В 1496 году Альдус Мануций из Венеции напечатал P. Диалоги Bembo De Aetna, используя новый римский шрифт, который имел более сильный контраст между его линиями, чем Венецианский тип. Этот тип получил название «старое лицо» и получил широкое распространение в 16 веке. Шрифт, разработанный К. Гарамондом (c.1500-61) использовался многими известными печатниками, в том числе Р. Эстьеном и К. Плантеном.

В начале 16-го века вышеупомянутый Альдус Мануций опубликовал серию римских классиков и других работ в Октаво, в которых он использовал наклонный шрифт, подобный рукописному письму, используемому в рукописях. Этот шрифт стал называться «курсивным».

В те дни готические и римские шрифты включали не только обычные буквы и цифры алфавита, но и другие символы и их комбинации (называемые «лигатуры») или буквы с такими символами, как (" -", " ~ ") или "º".

Там были сделаны шрифты, потому что они имитировали обозначение рукописи, как это было, а также сохранялась практика почерка с использованием сокращений и сокращений букв для экономии пространства, и времени.

Немецкая традиция надписи «schrifthandwerk» первые немецкие писцы и художники-литераторы, такие как; Рудольф Кох, фон Лариш (Австрия) и Рудо Шпеман каллиграфы Эрнст Шнейдлер (учитель Шпемана), Герман цапф, Фридрих Поппл, Карлгеорг Хефер, Вернер Шнайдер и другие, сыграли видную роль в развитии типографии.

Фактически, в немецком и норвежском языках только одно слово, существительное, относящееся к визуальным аспектам букв, представляет собой разнообразные дисциплины почерка, каллиграфии, надписи, типографии, прикладной надписи: «Schrift» или норвежский «skrift», что означает тесные органические отношения между этими рубриками

Композиционные особенности оформления буквенной формы в алфавите определяют шрифт. Дизайн и использование шрифтов, таких как «Helvetica, Bodoni и Times Roman», а также их различные версии, такие как «Century Schoolbook, New Century Schoolbook и Century Oldstyle», стали неотъемлемой частью дизайна визуальной коммуникации.

С доминированием цифровых технологий и беспрецедентными новыми пространственными возможностями анимации, 3-Ds, искажения объектива, эффекты освещения и т. д. типография была структурно революционизирована в шрифты «OpenType», которые могут включать динамические случайные функции.

В начале 18-го века, Г. Бодони (1740-1813), F. A. Дидо (1730-1804) и другие усовершенствовали дизайн римского типа, который получил название «современное лицо».

Рис 15 Шрифт Дидо Рис 16 F. A. Дидо (1730-1804)

Старая типографика была эстетически и технологически приспособлена к нуждам читателей, располагавшим временем для того, чтобы неторопливо читать строчку за строчкой. Для них функциональность ещё не играла сколь-либо существенной роли.

По этой причине старая типографика заключалась в первую очередь не в назначении, а в том, что называлось «красота» или искусство. Проблемы внешней эстетики (подбор шрифта, сочетаний гарнитур и орнаментов) преобладали над продуманной формой.

Это и стало причиной того, что история типографики со времен Мануция представляет собой не развитие в сторону простоты и доходчивости (единственным исключением стал период Дидо, Бодони, Баскервиля и Вальбаума), сколько совершенствование исторических шрифтов и украшений».

Типографика, является средством общения, возникла «из потребности передавать информацию через расстояние и время, фиксировать и сохранять опыт, в соответствии с уровнем общественного развития».

Издательское и типографское дело в ХХ веке можно разделить на несколько этапов: до17 года, революционный и послереволюционный этап, послевоенный этап вплоть до девяностых годов и следующий – вплоть до нашего времени.

Отличительной особенностью издательской деятельности и полиграфии в советский период является то, что все издательства и, естественно, полиграфические предприятия, в той или иной мере, находились в государственной собственности.

Были и ведомственные издательства, но они очень жестко контролировались государством. В двадцатые, тридцатые годы были созданы ряд полиграфических предприятий и издательств, которые просуществовали вплоть до нашего времени, правда, с другой формой собственности, например: «Молодая гвардия», «Известия», «Московский рабочий», «Советский писатель» и так далее.

В 1928 году постановление ЦК ВКП(б) «Об обслуживании книгой массового читателя» заставило издательства многократно увеличить тиражи и названия печатной продукции.

Большое влияние типографику в России оказала реформа письменности, осуществленная в двадцатых годах. Из алфавита были изъяты ряд букв, например: «i» и «ять».

Рис 17 ряд букв, например: «i» и «ять».

Реформа была направлена на упрощение в изучении языка и правописания, однако не всегда подобные нововведения служат улучшению качества восприятия текста и удобочитаемости, тем более что вышеназванные знаки создавали определенный ритм строки, которая с эстетической точки зрения, на мой взгляд, выглядела куда привлекательнее.

В наше время выходит такое количество печатных материалов, что обесценивается значимость отдельных работ. Мы просто не можем перечитать все, что издается сегодня. Задача типографики — разделить, организовать и растолковать эту массу печатных материалов таким образом, чтобы читатель имел шанс найти то, что интересно ему.

Время, в котором мы живем, не зря называют «веком информации». И большая часть этой информации существует в текстовом виде — книги, журналы, сайты. Не секрет, что в большинстве случаев авторы не занимаются оформлением своих текстов должным образом.

Поэтому огромное количество полезной информации невозможно быстро найти или просто понять из-за отсутствия всяких правил оформления и представления этой информации.

Если вы хотите донести какую-либо мысль своим дизайном, необходимо следовать определенным правилам — законам типографики, которые основаны на особенностях визуального восприятия человека. В противном случае вы останетесь неуслышанными и непонятными.

Заключение

Советская графика и социальная реклама периода НЭПа стала помогающим звеном в общении нового правительства с народом. На помощь пришел конструктивизм со своими основными чертами: краткостью, динамикой, выразительностью и контрастом. Конструктивизм активно используется и в современной рекламе. Можно прийти к выводу: реклама 1920-1930-х гг. - отличный фундамент современной мировой рекламы, ведь советские плакаты тех лет были и остаются шедеврами в мировой рекламной графики.

Хотя в противовес можно поставить, то что во время Второй мировой войны создано множество агитационных плакатов, после войны появились плакаты, прославляющие советскую армию, восхваляющие Сталина и Ленина, КПСС и т.д. Вспомним хотя бы "Родина-мать зовет" и "Не болтай!". В 1950-х гг. в стране снова возникла необходимость поднимать нравственность у населения. И снова начали появляться социальные плакаты против пьянства, хулиганства, половой распущенности, табакокурения и даже сквернословия! Опять появлялись плакаты со светлым будущим. Здесь можно сказать о плакате Якушина "Космос будет служить людям" (1971), на котором изображен портрет Гагарина. Нельзя так же забывать о рекламных плакатах "Аэрофлот", "Сберкасс" (хотя в принципе они в рекламе не нуждались, так как ничего другого в их сфере деятельности все равно не было...), киноплакатах и театральных афишах. Конечно, графика этого времени была не такая яркая и выразительная, как графика 1920-1930-х гг., но и про нее забывать ни в коем случае нельзя.