Файл: Типографика эпохи конструктивизма (Экспрессивная типографика в творчестве представителей конструктивизма 1920-1930-х гг).pdf

Конструктивизм -- советский авангардистский метод (стиль, направление) в изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и декоративно-прикладном искусстве, получивший развитие в 1920 -- нач. 1930 годов.

Характеризуется строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика. В 1924 году была создана официальная творческая организация конструктивистов-ОСА, представители которой разработали так называемый функциональный метод проектирования, основанный на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов. Характерные памятники конструктивизма-фабрики-кухни, Дворцы труда, рабочие клубы, дома-коммуны указанного времени.

То творческое мировоззрение, что принято называть конструктивизмом в пределах архитектурного стиля, проявилось несколько раньше, чем непосредственно в архитектуре. Конструктивизм, как и функционализм с рационализмом, принято относить к понятию «современная архитектура».

Конструктивизм - направление в советском искусстве 1920-х гг. (в архитектуре, оформительском и театрально-декорационном искусстве, плакате, искусстве книги, художественном конструировании). Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу "конструирования" окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Показной роскоши быта конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм, в чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми (братья Веснины, М.Я. Гинзбург и др.) Эстетика конструктивизма во многом способствовала становлению советского художественного конструирования (А.М. Родченко, В.Е. Татлин и др.). Применительно к зарубежному искусству термин условен: в архитектуре - течение внутри функционализма, в живописи и скульптуре - одно из направлений авангардизма. Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу "конструирования" окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, её логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчёркнутый утилитаризм новых предметных форм, в чём они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми.

В архитектуре принципы конструктивизма были сформулированы в теоретических выступлениях А.А. Веснина и М.Я. Гинзбурга, практически они впервые воплотились в созданном братьями А.А., В.А. и Л.А. Весниными проекте Дворца труда для Москвы (1923) с его чётким, рациональным планом и выявленной во внешнем облике конструктивной основой здания (железо-бетонный каркас). В 1924 была создана творческая организация конструктивистов -- ОСА, представители которой разработали так называемый функциональный метод проектирования, основанный на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов.

Наряду с другими группами советских архитекторов конструктивисты (братья Веснины, Гинзбург, И.А. Голосов, И.И. Леонидов, А.С. Никольский, М.О. Барщ, В.Н. Владимиров и др.) вели поиски новых принципов планировки населённых мест, выдвигали проекты переустройства быта, разрабатывали новые типы общественных зданий (Дворцы труда, Дома советов, рабочие клубы, фабрики-кухни и т. д.). Вместе с тем в своей теоретической и практической деятельности конструктивисты допустили ряд ошибок (отношение к квартире как к "материальной форме", схематизм в организации быта в некоторых проектах домов-коммун, недоучёт природно-климатических условий, недооценка роли крупных городов под влиянием идей дезурбанизма).

Рис.1.Братья Веснины. Конкурсный проект здания Дворца Труда в Москве.

Глава 1. Предпосылки формирования конструктивизма

Движение с истоками в России, конструктивизм был, прежде всего, художественным и архитектурным движением. Она отвергла идею искусства ради искусства и традиционный буржуазный класс общества, которому служило предшествующее искусство. Вместо этого она предпочитала искусство как практику, направленную на социальные изменения или служащую социальной цели. Развиваясь после Первой мировой войны, движение стремилось подтолкнуть людей к восстановлению общества в утопической модели, а не той, которая привела к войне.

Термин «строительное искусство» впервые был придуман Касмиром Малевичем применительно к творчеству Александра Родченко. Графический дизайн в движении конструктивизма варьировался от производства упаковки продукции до логотипов, плакатов, обложек книг и рекламы. Графические дизайнерские работы Родченко стали вдохновением для многих людей в западном мире, включая Яна Чихольда, и дизайн-мотив конструктивистов по-прежнему заимствован и украден из большей части графического дизайна сегодня.

Русский конструктивизм характеризовался минимальными цветовыми палитрами, часто красными, черными, иногда желтыми. У них часто были диагональные элементы с круглым и угловым типом и изображениями. Полученная в результате работа была чрезвычайно драматичной, содержащей многослойные изображения в сочетании с мощными обработками типа.

Эта работа была захватывающей, часто потрясающей и даже шокирующей, что соответствовало их цели изменить общество. Это движение было драматическим сдвигом от предыдущих, более традиционных движений и философий искусства.

В 1923 году Родченко начал создавать журнал для всех видов искусства под названием "Новый ЛЕФ" ("Левый фронт искусств")

В марте 1923 года Родченко опубликовал статью, в которой сказал: “Сейчас существует новый иллюстративный метод: монтаж печатных и фотоматериалов, ориентированных на определенную тему. Обеспечивая достаточный материал большой демонстративной ценности и убежденности, он обходится без иллюстрации путем рисования”.

Он экспериментировал с печатью, типографией и фотомонтажом, стремясь усовершенствовать технику иллюстрации, подходящую для двадцатого века.

Некоторые из методов, которые он исследовал, совпали с событиями в кино, такими как одновременное действие, наложение изображений, чрезвычайные крупные планы и ритмично повторение изображения.

С 1920 по 1923 год художница сотрудничала с ИНХУКом(Московским институтом художественной культуры), в котором в марте 1921 года Степанова, Родченко и Ган создали «Рабочую группу конструктивистов», официально оформив это направление в русском авангарде.

В этом же году она экспонировала свои работы на выставке конструктивистов «5 х 5 = 25», знаменующую, по их словам, «смерть искусства».

С 1921 года Степанова, равно как и Родченко, отказалась от станковой живописи, полностью обратившись к искусству «производственному».

Родченко родился в России в 1891 году и стал художником и дизайнером многих средств массовой информации, включая живопись, фотографию, скульптуру, рекламу и упаковку.

Под сильным влиянием потрясений, связанных с русской революцией 1917 года, он был одним из самых плодовитых художников-конструктивистов того периода. Он был также членом Productivists, который выдвинул введение искусства в повседневную жизнь, понятие, которое во многом описывает современный графический дизайн.

Его раннее внимание было сосредоточено на живописи, прежде чем начать свою карьеру в качестве графического дизайнера, позже он будет экспериментировать с фотографией и фотомонтажом.

Большая часть его дизайнерских работ была для российской авиакомпании «Добролет», выпускающей множество пакетов, рекламных объявлений, логотипов и плакатов. Его дизайнерская работа для других клиентов варьировалась от обложек книг до закладок, фотомонтажа и иллюстрации, и даже декораций и костюмов для различных российских театров.

Рис 2 рекламу и упаковку Рис 3 «Добролет» рис 4 логотипов и плакатов

В 1921 году он объявил "конец живописи", выставив три монохроматических полотна красного, желтого и синего цветов по одному. Он считал, что свел живопись к логическому завершению и что нет никаких оснований продолжать исследовать среду. Это открыло двери для начала нового утопического образа жизни и пути приближения к искусству. Работы Родченко оказали влияние на многих дизайнеров начала 20 века, поэтому невозможно.

Этот русский дизайнер, фотограф, живописец и скульптор считался одним из основателей Русского конструктивистского движения. На самом деле термин “конструктивист” изначально был придуман художником Касмиром Малевичем в связи с работой Родченко. Хотя его первоначальным фокусом была живопись, он продолжал играть с фотографией, типографией и образами, объединяя их в то, что тогда называлось монтажом или фотомонтажом.

Он избегал станковой живописи для "промышленного искусства", как он это называл, то есть искусства с социальной целью и посланием для масс. Хотя большая часть его ранних работ была направлена на политические цели и изменение мира, он продолжал применять это художественное движение к рекламе обычных предметов, таких как пиво, пустышки, печенье, часы и другие потребительские товары.

Рис 5 художественное движение к рекламе

Глава 1.1. Экспрессивная типографика в творчестве представителей конструктивизма 1920—1930-х гг.

Термин «конструктивистское искусство» впервые был использован русским художником и теоретиком искусства Казимиром Малевичем для описания творчества русского художника Александра Родченко.

Хотя Малевич впервые использовал термин «конструктивистское искусство», именно русский и советский художник и архитектор Владимир Татлин первым заложил краеугольный камень конструктивистского художественного движения.

Начало конструктивистского художественного движения восходит к 1913 году, когда Татлин посетил Париж. Он был вдохновлен серией деревянных рельефов Пабло Пикассо. Татлин был вдохновлен тем, как Пикассо расположил предварительно сформированные элементы вместе, а не вырезал рельефы. Вернувшись, Татлин начал создавать свои собственные скульптуры из различных материалов, которые он нашел. Те скульптуры были на подобных линиях, используемых Пикассо.

В 1919 году Татлин выставил свой рельеф "угловой контррельеф".- В отличие от других скульптур, он висел в воздухе и в углу. Эта абстрактная скульптура привлекла внимание читателей, как к типам материалов, так и к их расположению по отношению друг к другу.

Рис 6 Кульминацией скульптуры Татлина стала выставка памятника Третьему Интернационалу, или башни Татлина в 1920 году. Башня представляла собой необычное спиралевидное здание, которое планировалось построить после большевистской революции 1917 года.

Рис 7 фотографии и декоративно – прикладном искусстве

К сожалению, башня так и не была построена. Однако она стала символом движения, и, таким образом, движение действительно родилось.

Конструктивизм – авангардистское направление в изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и декоративно – прикладном искусстве, зародившиеся в 1920 – первой половине 1930гг. в СССР.

Вместо этого она предпочитала искусство как практику, направленную на социальные изменения или служащую социальной цели. Развиваясь после Первой мировой войны, движение стремилось подтолкнуть людей к восстановлению общества в утопической модели, а не той, которая привела к войне. Конструктивизм рассматривают как источник и составляющую часть интернационального стиля и как одно из течений, определивших развитие Нового ведения.