Как известно, в рамках культурно-досуговой деятельности современные художественно-творческие фестивали и конкурсы выполняют огромную роль: они интегрируют общество, создают атмосферу праздника, позволяют увидеть новые таланты и познакомиться с результатами творческих поисков.

Не случайно проектировщики, работающие в сфере досуга, нередко ставят перед собой задачи внедрения в современную практику отдыха различных культурно-художественных фестивалей хотя они остаются дорогостоящими мероприятиями.

В России фестивальная деятельность стала развиваться еще в советское время, хотя в то время носила официальный и политизированный характер. Например, немало фестивалей проводилось в сфере кино: Московский международный кинофестиваль, Фестиваль документального кино, проводимый в Свердловске (Екатеринбурге) (после распада СССР стал называться «Открытый фестиваль неигрового кино "Россия"»).

В постсоветское время российские фестивали, форумы и конкурсы стали более многообразными по целям и характеру, приобрели сложные функции, определяемые запросами реформируемого общества.

В последние годы в стране проводится более 200 культурно-художественных фестивалей. Среди них есть широко и менее известные, самодеятельные и проводимые на профессионально-организованной основе, коммерческие и благотворительные, регулярные и единичные.

Российские театральные фестивали исключительно многообразны по своим целям и местам проведения. В советский период, когда театр не переживал столь глубокого кризиса, такого многообразия фестивалей не существовало. По-видимому, именно в трудностях театрального дела (нехватка финансов, сложности организации гастролей и др.) заключен один из подспудных механизмов их рождения.

Наиболее престижен и широко известен Национальный театральный фестиваль и премия «Золотая Маска». Существуя уже в течение 10 лет, он открыл любителем театра множество новых имен и разнообразное творчество коллективов разных российских городов.

Центром театральных фестивалей нередко выступает Москва, где их проводится сразу несколько за сезон. Например, летом 2005 г, в Москве проводился фестиваль «Этника», связанный со смотром театральных коллективов, обращающихся к этническому материалу, к показу традиций разных народов.

---

Есть также постоянные фестивали в Санкт-Петербурге - «Балтийский Дом», для ТЮЗов, для русских театров СНГ. В Белгороде постоянно проводится фестиваль «Артисты России - Щепкину»; в Вологде - «Голоса истории», в Брянске - «Славянские встречи». Кроме того, свои театральные фестивали проходят в Орле, Пскове, Екатеринбурге, Челябинске, Магнитогорске, Рязани, Калуге и др.

Существует постоянный Международный театральный фестиваль тюркских народов «Навруз». Его коллективными организаторами с 1998 г. выступают федеральные органы культуры, Министерство культуры Республики Татарстан, Международная организация по совместному развитию тюркской культуры и искусства «Тюрксой», союзы театральных деятелей Российской Федерации и Республики Татарстан.

В 2005 г. этот фестиваль проходил в Казани восьмой раз. Его участниками были театральные коллективы не только из городов России (Горно-Алтайска, Казани, Оренбурга и др.), но и из стран СНГ (Баку, Ашхабада, Бишкека и др.).
Технологии обслуживания населения на основе художественного творчества в процессе реализации праздничных и массово-зрелищных мероприятий
Специфическое отличие приобретают технологии обслуживания в культурных учреждениях, связанных с демонстрацией творческого труда и исполнительской деятельности (театр, концертная эстрада, филармония и др.). Здесь технологии обслуживания подразделяются на две разновидности: имеющие художественно-творческий характер или вспомогательно-сервисную основу.

Технологии с использованием художественно-творческой деятельности базируются на следующих разновидностях труда:

7. 
   интеграционно-руководящие разновидности (труд главного режиссера-постановщика, дирижера);
   
8. 
   сценарно-драматургические или музыкальные разновидности (труд драматурга, сценариста, поэта, композитора);
   
9. 
   исполнительские разновидности (труд артистов, певцов, музыкантов);
   
10. 
    организационные разновидности (труд менеджера-организатора, помощника художественного руководителя).
    

Основные способы деятельности у исполнителей связаны с художественно-творческой активностью, которую невозможно в полной мере приравнять к стандарту, к выверенным приемам и операциям труда. Здесь может идти речь о творческом процессе, в основе которого художественные способности, талант, мастерство.

---

Безусловно, существуют аспекты творчества, которые строятся на профессиональных знаниях и которые приобретают технологический характер. Это хорошо известно опытным исполнителям. Они умело используют это знание в индивидуальном творчестве, не сводя его при этом к холодному ремеслу.

В деятельности главных руководителей художественных коллективов, а также авторов сценарно-драматургической и музыкальной программ важнейшие составные компоненты также базируются на творческом процессе.

Но эти творческие работники проявляют внимание не только к художественно-креативным аспектам своего труда, но и к технологическим сторонам. Сценарно-драматургическая или композиторская основа выполняет регламентирующие функции по отношению к работе всего исполнительского коллектива.

Поэтому, создавая сценарий, пьесу, музыкальное произведение, авторы учитывают рационально-технологические требования: запросы разных представителей аудитории, ограниченное время, которое требуется для исполнения произведений, финансовые затраты, которыми располагает творческий коллектив и др.

Методы, приемы и способы деятельности главных руководителей художественных коллективов наиболее сложные по целям и разноплановые по характеру. Главные режиссеры-постановщики, дирижеры сводят воедино замыслы сценаристов, драматургов с творческой активностью исполнителей, а также направляют в нужное русло организаторский труд помощников, работников материально-технических служб, финансистов и т.п.

Труд помощников художественного руководителя в наибольшей степени функционален, технологичен, насыщен организационными, коммуникационными и исполнительскими нормами.

Именно эта группа работников помогает трансформировать творческие замыслы в конкретные трудовые задания для многих других специалистов, участвующих в подготовке художественного мероприятия, - художников, осветителей, звукооператоров, костюмеров и др.

Аудитория, наслаждаясь впечатлением от готового спектакля или концерта, восхищается прежде всего творчеством исполнителей, оценивает слаженность и ансамблевый характер коллективного труда. Но за подобным результатом всегда стоят длительный подготовительный период, немалое число репетиций, организационные усилия многих специалистов, мастеров своего дела.

---

Помимо технологий, связанных с творческими компонентами, в учреждениях культуры и искусства всегда наличествуют технологии чисто сервисного характера. Специалисты, владеющие технологиями этого рода, заняты следующим:

11. 
    создают удобные места, обеспечивая хороший обзор сцены с разных концов зрительного зала;
    
12. 
    обеспечивают хорошую акустику и освещение зала;
    
13. 
    заботятся о работе пунктах общественного питания (буфет);
    
14. 
    заняты информационным обслуживанием посетителей {устная информация, продажа программ);
    
15. 
    создают условия для выполнения гигиенических процедур и удовлетворения ряда первичных потребностей посетителей, а также обеспечивают сохранность их верхней одежды.
    

Технологии труда работников этой группы приобретают в досуговой деятельности вспомогательный характер. Однако в случае их плохого выполнения они могут стать для потребителей свидетельством низкого сервисного уровня данного учреждения культуры.

Технологии организации досуга, связанные с художественно-творческой деятельностью, широко применяются в подготовке и реализации праздничных массово-зрелищных и спортивных мероприятий, художественных фестивалей, гала-концертов, шоу-представлений на открытом воздухе.

В проведении такого рода сложных художественно-зрелищных программ могут быть задействованы тысячи участников (организаторов, исполнителей, зрителей), одновременно работать разные сценические площадки. При подготовке этих мероприятий коллектив организаторов (фирма-организатор) взаимодействует с множеством партнеров:

16. 
    официальными структурами власти;
    
17. 
    фирмами, производящими технические средства (световое, сценическое оборудование, пиротехники и др.);
    
18. 
    финансовыми учреждениями;
    
19. 
    рекламными агентствами;
    
20. 
    модельными агентствами;
    
21. 
    дизайнерскими, оформительскими фирмами и др.
    

В этих случаях используются различные вспомогательные технологические приемы деятельности, значительная часть которых приходится на обеспечение чисто организационных аспектов, а также материально-технической, финансовой базы мероприятия.

Особую важность приобретают основные организационно-управленческие технологии главного художественного руководителя (или продюсера) подобного мероприятия.

---

Именно художественный руководитель определяет творческую политику, разрабатывает концепцию масштабной художественно-зрелищной программы. В период проведения мероприятия действует возглавляемая им режиссерско-постановочная группа, состоящая из главных специалистов, представляющих различные аспекты и направления постановки:

22. 
    главный режиссер и режиссер-постановщик;
    
23. 
    авторы сценария, литературного текста, реприз, диалогов, текста ведущих и др.;
    
24. 
    балетмейстер-постановщик;
    
25. 
    композитор;
    
26. 
    художник-постановщик;
    
27. 
    художник по костюмам;
    
28. 
    художник по свету;
    
29. 
    звукорежиссер;
    
30. 
    стилист;
    
31. 
    редактор;
    
32. 
    директор программы;
    
33. 
    главный администратор;
    
34. 
    коммерческий директор;
    
35. 
    менеджер по связям с общественностью и т.п.
    

Каждый ведущий специалист руководит группой работников, отвечающих за соответствующее направление деятельности и использующих профессиональные технологии (творческие, технические, организационно-управленческие, финансовые).

Деятельность режиссерско-постановочной группы помогает ведущему художественному руководителю объединять части праздничного мероприятия в единое целое.
Заключение
Распространение в нашем обществе потребительских ценностей сознания, облегченных форм досуга и модных форм обслуживания, свойственных обществу постмодерна, нередко оправдывают необходимостью включения России в глобальные культурные взаимодействия, в международный обмен услугами. При этом нередко ссылаются на молодые поколения, которые легко адаптируются к подобным ценностям и формам досуга, идущими к нам из стран Запада.

Процессы межкультурного взаимодействия действительно важны для современной России; они реализуются в нашей стране достаточно интенсивно. Вместе с тем не следует их упрощать, рассматривая российское общество как безликого коллективного потребителя, пассивно осваивающего все, что идет к нам с Запада.

Россия - это масштабный и исторически сформированный цивилизационный организм, народы и исторические поколения которого выработали чувство культурной идентичности и собственные критерии того, что такое цели и эффективность досуга. Поэтому заимствования наше общество осуществляло не механически - они всегда обретали в российской культуре собственную форму.

---

Смотрите также файлы

• Руководство Наименование организации.docx

• Семинарское занятия 1 На пути к индустриальному обществу xix в в мировой и российской истории.docx

• Освоение Луны как одна из проблем философского познания.docx

• Введение в инженерную деятельность.docx

• Отчет по производственной практике (преддипломной) Обучающийся.doc