Файл: Методика преподавания дисциплины «Развитие технического слуха» для студентов по специальности 53.05.03 Музыкальная звукорежиссура.pdf
Добавлен: 05.04.2023
Просмотров: 280
Скачиваний: 7
СОДЕРЖАНИЕ
ГЛАВА 1. РАЗВИТИЕ КРИТИЧЕСКОГО СЛУШАНИЯ.
1.1. Технический слух, как необходимый навык звукорежиссера.
1.2. Инструментарий звукорежиссера
ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ ЗВУКА
2.1. Анализируемые характеристики звука
2.2 Упражнения для развития технического слуха
ВВЕДЕНИЕ
Звукорежиссура - это искусство и наука. Чтобы достичь успеха в производстве музыки, звукорежиссер должен в идеале обладать как пониманием теоретических концепций, так и высокоразвитым техническим слухом, напрямую связанным с звукозаписью. Каждый музыкальный проект имеет свой набор требований, и звукорежиссеры не могут полагаться на один набор процедур записи для каждого проекта. Таким образом, они должны полагаться на сочетание технических знаний и навыков слушания, чтобы направлять свою работу.
Технические знания аналоговой электроники, цифровая обработка сигналов, анализ аудио сигналов и теоретические аспекты звукового оборудования имеют решающее значение для твердого понимания принципов звуковой инженерии. Тем не менее, многие решения, принятые во время записи проекта, такие как: выбор и расположение микрофонов, баланс микшера, уровни фейдеров и обработка сигналов - основаны исключительно на том, что слышит звукорежиссер. Получается так, что технический слух - это способность ориентироваться в субъективном впечатлении от аудио, позволяющая инженерам успешно улучшить качество звука. Каждое действие, предпринятое инженером в отношении аудио-сигнала будет иметь влияние на звук, который впоследствии дойдет до слушателя, и звукорежиссер должен иметь хороший слух, настроенный на мельчайшие детали тембра и качества.
Помимо наличия технических и теоретических знаний, успешные звукоинженеры обладают способностью различать тембральные, динамические и технические детали звука. Профессионалы обладают необычайной способностью фокусировать свое слуховое внимание, что позволяет им эффективно и точно управлять аудиосигналами. Они опытные слушатели, люди, которые обладают высокоразвитыми навыками критического слушания, способные определить мельчайшие детали в звуке и сделать последовательные суждения о том, что они слышат. Такие опытные инженеры выявляют недостатки, которые необходимо устранить, и достоинства, которые следует подчеркнуть в аудиосигнале.
Как правило, развитие технического слуха аудиоинженера происходит на рабочем месте. Во время работы с аудио, звукорежиссер и без того развивает свой технический слух и улучшает его с течением времени. Однако существуют систематические методы, которые могут сократить время, необходимое для значительного прогресса в этом деле.
Обьект курсовой работы: Методики развития технического слуха человека.
Субьект курсовой работы: Педагогические инструментарии, которые применяются для развития технического слуха человека.
Проблема курсовой работы: При каких педагогических условиях и при помощи каких педагогических методик можно успешно развивать технический слух у обучающихся?
Гипотеза курсовой работы: Развитие технического слуха крайне благоприятно влияет на продуктивность работы звукорежиссера, а так-же рекомедуется каждому человеку.
Актуальность курсовой работы:
В былые времена, начинающие звукорежиссеры зачастую работали с более опытными коллегами, и учились у них в контексте практического опыта. Однако сейчас аудио-индустрия претерпела радикальные изменения, доступность информации привела к тому, что модель ученика постепенно исчезает из практики. Несмотря на эту эволюцию в аудио промышленности, критические навыки слушания остаются такими же важными, тем более, что мы видим снижение качества звука во многих аудио-форматах, потребляемых рядовыми слушателями.
Цель курсовой работы:
Целью данной курсовой работы является составление методики преподавания дисциплины «Развитие технического слуха», а также изучение и анализ уже существующих наработок в данной сфере.
Задачи курсовой работы
- Раскрытие особенностей профессии Звукорежиссер.
- Обозначение основные качеств и навыков звукорежиссера, необходимых для успешной работы.
- Выявление основных характеристик звука и их зависимости от тех или иных факторов
- Представление некоторых идей и рекомендаций для улучшения технического слуха и, возможно, сокращения времени, требуемого для его развития.
ГЛАВА 1. РАЗВИТИЕ КРИТИЧЕСКОГО СЛУШАНИЯ.
1.1. Технический слух, как необходимый навык звукорежиссера.
Мы подвержены воздействию звука в каждый момент каждого дня, независимо от того, обращаем ли мы на это внимание или нет. Звуки, которые мы слышим, дают нам представление не только об их источниках, но и также о природе нашей окружающей среды - окружающие объекты, стены и конструкции. Находимся ли мы в сильно отражающей среде или безэховой камере. Качество отраженного звука или отсутствие отражений информирует нас о физических свойствах нашего местоположения. наша окружающая среда становится слышимой, даже если она не создает самого звука, но имеет непосредственное влияние на него. Как и источник света, освещающий объекты вокруг него, источники звука позволяют нам услышать общую форму и размер нашей физической среды. Поскольку мы привыкли в первую очередь ориентироваться с помощью зрения, то для развития слуха может потребоваться некоторая самоотверженность и последовательность. Любой человек работающий в области аудиоинженерии знает какие усилия необходимо принять для фокусировки нашего слухового восприятия. Несмотря на простоту концепции, сосредоточение внимания на том что слышит человек в структурированный и организованный вид является весьма сложным для достижения навыком.
Есть много ситуаций за пределами аудио-производства в которых можно развить навыки слушания. Например, прогуливаясь рядом со строительной площадкой, можно услышать самые разные, импульсивные звуки, например удары по металлу. Эхо - результат этих первоначальных импульсов, отражающихся от близлежащих зданий - также можно услышать немного позже. Время, место и амплитуда эхо-сигналов дают нам информацию о близлежащих зданиях, включая приблизительные расстояния до них. Слушая музыку в большом концертном зале, мы замечаем что звук продолжает задерживаться и медленно исчезает после того, как источник перестал звучать. Постепенное затухание звука в большом акустическом пространстве называется реверберацией.
Звук, создаваемый на сцене, распространяется в пространстве, отражаясь от стен и других поверхностей, создавая эффект “обволакивания”, словно он идет со всех сторон. В совершенно другом месте, например в гостиной с ковровым покрытием, музыкальный инструмент будет звучать заметно по-другому, в сравнении с тем же инструментом, на котором играют в концертном зале. Физические характеристики, такие как размеры и отделка поверхности комнаты дают нам понять, что ее акустические характеристики будут заметно отличаться от оных в концертном зале: время реверберации будет значительно короче в гостиной. Относительная близость стен будет отражать звук обратно к слушателю в пределах миллисекунды от прихода прямого звука, с почти такой же амплитудой. Эта небольшая разница во времени прибытия, и почти равная амплитуда прямого и отраженного звука на создает изменение частотной характеристики звука. Напольное покрытие также может влиять на спектральный баланс: ковровое покрытие будет поглощать высокие частоты, а деревянный пол будет их отражать.
Наблюдая за окружающим звуковым ландшафтом, слушатель может задать сам себе некоторые вопросы, например:
- Какие звуки слышны в данный момент?
- Помимо очевидных звуков, присутствуют ли постоянные, устойчивые звуки, которые обычно игнорируются?
- Где находится каждый звук? Можно ли отчетливо определить местоположение?
- Как далеко находятся источники звука?
- Каков характер акустического пространства? Присутствует ли эхо? Каково время затухания реверберации?
Очень полезно анализировать записанную музыку в разных метах, будь то магазин, клуб, ресторан, или даже лифт. Полезно подумать о дополнительных вопросах в таких ситуациях:
- Как акустическая система и окружающая среда влияют на тембр звука?
- Все ли звуки хорошо слышны? Если нет, какие элементы трудно услышать и какие из них наиболее заметны?
- Если музыка знакома, кажется ли баланс инструментов таким же, как то, что было слышно в других ситуациях прослушивания?
Как и музыкальная тренировка слуха (сольфеджио), являющаяся неотъемлемой частью музыкальной подготовки, техническая подготовка слуха необходима всем кто работает в сфере аудио, будь то в студии звукозаписи, на концерте или при разработке аудио / аппаратного / программного обеспечения. Техническая тренировка слуха - это тип перцептивного обучения, ориентированного на тембральные, динамические и пространственные характеристики звука, их связь с аудиозаписью и производством музыки. Развитие навыков слушания помогает звукорежиссеру анализировать материал и полагаться на слуховое восприятие более конкретным и последовательным образом. Повышая внимание к конкретным типам звуков и сравнивая мельчайшие различия между ними, звукорежиссеры могут научиться различать особенности звуков. Опытный слушатель сможет определить специфические особенности аудио, которые не смогут различить слушатели-новички. Путем целенаправленной практики, начинающий инженер может в конечном итоге научиться определять звуки и звуковые качества, которые были изначально неразличимы.
Множество упражнений, призванных развить технический слух включает в себя тренировку, ориентированную на изучение тембра звука. Одна из целей обучения такого типа - научиться более умело различать и анализировать различные тембры. Тембр обычно определяется как характеристика, отличная от высоты или громкости, которая позволяет слушателю различать звуки между собой. Тембр - многомерный атрибут звука и зависит от ряда физических факторов, например:
- Спектральное содержание (все частоты присутствующие в звуке).
- Спектральный баланс. Относительный баланс отдельных частот или частотных диапазонов.
- Амплитудная характеристика (в первую очередь атака (или начало) и
время затухания как общего звука, так и отдельных обертонов).
Человек без специальной подготовки можно легко различить звуки трубы и скрипки, даже если оба играют одновременно и с одинаковой громкостью — они будут звучать по-разному. В мире звукозаписи инженеры часто работают с гораздо более тонкими различиями тембра, совсем не очевидными для рядового слушателя. Например, звукорежиссер может сравнивать звук двух разных микрофонных предусилителей или две частоты дискретизации цифрового звука.
На таком уровне точности начинающий слушатель может не слышать никакой разницы, но опытный инженер обязан принимать решения, основанные на данных подробностях. Развитие технического слуха сосредотачивается на особенностях, характеристиках и звуковых артефактах, которые производятся различными типами обработки аудиосигналов, обычно используемых в звукорежиссуре:
- Эквализация и фильтрация
- Реверберация и задержка (Delay)
- Динамическая обработка
- Пространственная обработка
Оно также фокусируется на нежелательных или непреднамеренных особенностях, характеристиках и звуковых артефактах, которые могут быть получены из-за неисправного звукозаписывающего оборудования, ошибок в его коммутации или настроек параметров на оборудовании (таких как шум, гул, искажения). Посредством концентрированного и сфокусированного прослушивания, инженер должен уметь определять звуковые характеристики, которые могут положительно или отрицательно влиять на окончательный аудиосигнал, и знать как субъективные впечатления от тембра связаны с физическими параметрами оборудования. Возможность быстро сосредоточиться на тонких деталях, озвучивать и принимать решения о них является основным навыком звукорежиссера.
Изучение процесса записи звука имело сильное влияние на развитие музыки с середины двадцатого века. Музыка превратилась из формы искусства, которую можно услышать только в живую, в форму, где записанный концерт можно услышать снова и снова, через носитель данных и систему воспроизведения.
Звукозапись может как просто документировать музыкальное исполнение, так и играть более активную роль, с помощью применения определенных обработок сигнала к записанному звуку. С помощью звукозаписи мы можем создать виртуальную сцену между нашими динамиками, в которой будут расположены инструментальные звуки и вокал. В этом виртуальном пространстве звукорежиссер может разместить каждый инструмент и звук. Благодаря технической подготовке слуха, мы ориентируемся не только слышать специфические особенности звука, но и определять специфические звуковые характеристики и типы обработки которые были применены.
Эксперты в изобразительном искусстве и графическом дизайне могут определить тончайшие оттенки, и даже назвать их по имени. Аудио профессионалы должны быть в состоянии сделать то же самое
в слуховом домене.
Многие характеристики звука могут быть измерены объективными способами,
с помощью специального оборудования и тестовыми сигналами, такими как розовый шум и синусоиды. Несмотря на это, звукорежиссеры, разработчики аппаратного и программного обеспечения и разработчики новейшего оборудования все равно полагаются на свой слух, дабы принять то или решение касаемо обработки звука. К сожалению, эти объективные меры
не всегда дают полную картину того, какими характеристиками обладает тот или иной звук, не говоря уже о восприятии его человеческим ухом. Хорошим примером может послужить ситуация с частотной характеристикой звука. Слушатели могут предпочесть громкоговоритель, имеющий плоскую частотную характеристику, потому как частотная характеристика является единственным объективным показателем в сфере звука. В других областях дизайна аудио продукции, окончательная настройка алгоритмов программного и аппаратного обеспечения часто делается на слух опытными инженерами. Таким образом нельзя полагаться исключительно на физические измерения, окончательный вердикт качества звука гораздо чаще определяют с помощью слухового восприятия. Профессионалы, которые ежедневно работают с записанным звуком понимают необходимость слышать самые тонкие изменения звука. Важно знать не только, как произошли эти изменения, но и способы исправить любые проблемные характеристики.