Файл: Колористическая, цветовая и тональная организация живописного произведения Алексея Георгиевича Явленского «Автопортрет».pdf

Так же красный ассоциируется с кровью и огнем. Его символические значения очень многообразны и, порой, противоречивы. Красное символизирует радость, красоту, любовь и полноту жизни, а с другой стороны — вражду, месть, войну.

Красный является основным геральдическим цветом. На знамени он символизирует бунт, революцию, борьбу. Интересно, что у многих племен Африки, Америки и Австралии воины, готовясь к схватке, раскрашивали тело и лицо в красный цвет. Карфагенцы и спартанцы носили во время войны красную одежду. В древнем Китае повстанцы называли себя «красные воины», «красные копья», «красные брови»..

Красное обозначает также власть, величие. В Византии только императрица имела право носить красные сапожки. Император подписывался пурпурными чернилами, восседал на пурпурном троне. У многих народов красный цвет символизирует юг, пламя и жару.

Синий цвет:Глубокий, холодный, нематериальный цвет, цвет правды: символизирует внутреннюю жизнь, женственность, доброту, чувство долга, преданность, стабильность, стремление к идеалам. Это цвет личности, заслуживающей доверия, постоянной, собранной, спокойной.

Он соответствует божественной истине, вере, лояльности. Мечты, связанные с этим цветом, обеспечивают чувство самоуглубленности. Это цвет холода, настраивает на отдых, поскольку не отталкивает взгляд, а позволяет ему потеряться в себе. Синий придает строгость и достоинство, в нем кроется своеобразие и требовательность.

20

Темно-синий цвет — это порядок, несгибаемость, власть, наущение, уважение, рассудительность, интуиция, одаренность.

у многих народов символизирует небо и вечность. Он также может символизировать доброту, верность, постоянство, расположение, а в геральдике обозначает целомудрие, честность, добрую славу и верность. «Голубая кровь» говорит о благородном происхождении; англичане называют истинного протестанта «синим».

Кроме того, синий цвет близок к черному и получает сходные с ним символические значения. Он считался траурным в Древнем Египте и у некоторых народов Южной Африки. Французы называют ужас «синим страхом». У славянских народов синий служил цветом печали, горя, ассоциировался с бесовским миром. Старинные предания описывают черных и синих бесов.

Вывод по главе 2:

Итак подводя итог картины можно сказать, что в ней присутствует своя символика и каждый ее понимает по разному. Большой спектр теплых и холодных цветов, которые контрастируют между собой. Явленский использует яркие, насыщенные цвета, благодаря чему портрет выделяется и запоминается зрителю. Используя свою технику рисования его картины легко отличимы от других.

После этого анализа можно считать художников учеными, потому что рисование — это огромный труд, который сопровождается огромным багажом знаний в технике рисования, сочетания цветов и получения любого тона и оттенка путем смешивания баночных красок, а это является большой работой.Для меня это большой опыт познакомиться с такой работой и проанализировать ее начиная с композиции и заканчивая цветами.

21

ГЛАВА 3. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ВЫПОЛНЕНИЯ КОПИИ КАРТИНЫ

При написание картины моей курсовой работы я пользовалась гуашью «гамма» и нескольким кисточками такими, как например щетина (8), синтетическая плоская кисточка 10 и для больших мазков щетина 22, а также формат акварельного листа А1. Чтобы полностью воссоздать точную копию картины Явленского исходным размером её 55 на 51

Сначала я выразила это всё на бумаге в виде сетки ( рис.3). Что в процессе облегчило мне работу копирования. Кстати, то же самое происходило с моей распечатанной картиной исходника, размер которого составлял листа формата А4 ( приложение 1).После того, как сетка была полностью готова(приложение 2), я начала копировать уже все объекты, находящиеся в оригинале

После того, как сетка была полностью готова, я начала копировать уже все объекты, находящиеся в оригинале. Начала я это делать с верхнего левого угла, постепенно опускаясь вниз, плавно переходя на другую сторону.

Как только я закончила прорисовывать всё, что мне нужно и удостоверившись, что все, что я изобразила в правильном расположении, для облегчения своей же работы я обвела всё то же самое, но уже более мягким карандашом. ( приложение 3 )

По законам живописи писать картину следует начинать от углов, поэтому моим первым основным цветом был синий. ( приложение 4 )

После чего пошел второй этап, нанесение второго слоя. Именно там я постаралась сделать все основные моменты в картине и предать ей схожесть с оригиналом. Добавляя уже тени, создавая объём, а также естественность. Я прорисовала бороду и лицо ( приложение 5 )

И наконец завершающий этап моей работы, это дорисовка мелких деталей, которые в процессе работы затерялись и прорисовка глаз. Для их реализации я взяла синтетическую кисточку размера 8(плоская) ( приложение 6)

22

Вывод по главе 3:

Мной была проделана, на мой взгляд очень сложная и кропотливая работа в несколько этапов, местами это было довольно сложно, так как никогда не пробовала делать, что-то похожее. Нужно обязательно внимательно анализировать оригинал: изучать технику, стиль, композицию, считывать смыслы, заложенные автором. Ориентируясь на полотно признанного автора, я определила композиционные оси и центр, поняла строение и ритм, убедилась в гармонии выбранного решения. Это данные для полезного анализа и совершенствования своих способностей. Я преобрела опыт в изучении копирования картины, а также с её большим диапазоном цветов, оттенков, теней, полутеней.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В заключение хочу сказать, что анализ картины, это очень трудоёмкая и сложная работа, которая отнимает много времени и сил. Но очень интересная и познавательная для меня, так как входе работы можно узнать и понять, как делаются те или иные детали, какие краски и их сочетания используются. Работа над копиями — действительно важная и крайне полезная часть учебного процесса. Она позволяет чему-то научиться напрямую у мастеров прошлого, прикоснуться к великому искусству, лучше понять себя как творца. Блaгодаря всему тому, что я сделала, я научилась различать техники написaния в портрете и технику рассмотрения картины. Делать анализ картины и различать символики в картине. А так же научилась рассматривать картину в ахроматическом виде, вычислять колличество серых тонов, так же понимать наличие черных и белых цветов. Я так же изучала материалы по моему автору. Рассмотрела его технику работы в конкретной эпохе. Я подчерпнула для себя большое количество полезной и важной информации, которая позволит мне улучшить свои художественные навыки и расширить круг знаний в сфере изобразительного искусства. И изучив все это позволит мне дальше развиваться в моей сфере деятельности.

23

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. art-2011-16-1311.pdf (rsvpu.ru)

2.О пользе копирования для художников (render.ru)

3.Копирование Картин (Что Дает?) Цели + Особенности + Приемы • ИзоКурс, Мск (izokurs.ru)

4.О пользе копирования для художников — Подсайт Жизнь – для тем по касательной на DTF

5.А. Г. Явленский: направления живописи, цены, рекорды продаж картин | Оценка, продажа и скупка картин Явленского — «Лермонтов» (lermontovgallery.ru)

6. Композиция портрета | Статья: | Образовательная социальная сеть (nsportal.ru)

7. Явленский, Алексей фон — Википедия (wikipedia.org)

8.Алексей Явленский — кто он такой: биография Алексея Явленского, самые известные картины художника, творчество, автопортрет живописца. Вклад Алексея Явленского в развитие экспрессионизма в искусстве (veryimportantlot.com)

9.Эволюция в портретах женщин: ngasanova — ЖЖ (livejournal.com)

10. Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/aleksej-yavlenskij-biografiya-tvorchestvo-kartiny-khudozhnika

11. Колорит в живописи, его разновидности и историческая эволюция — Искусствоед.ру – Образовательный и культурно-просветительский сетевой ресурс об искусстве и культуре (iskusstvoed.ru)