Файл: Создание и разработка индивидуального (фирменного) стиля для цветочного магазина «Flowers and love».pdf

Также одним из вариантов была простая форма удлиненного листа с различными вариациями внутри, листья в форме сердца и динамике вихря.

Однако после тщательного анализа деятельности магазина было решено использовать комбинированный вид логотипа.

Он был создан при помощи приема графической стилизации и упрощения формы с помощью линий.

Линия может быть позитивным знаком или негативной пустотой.^[27] Этот важный момент стоит учитывать при соблюдении графического баланса, а также эмоционального состояния, которое клиент будет испытывать, глядя на него.

Для логотипа выбрана самая узнаваемая и относительная простая форма - пионовидная роза (что является еще и пожеланием заказчика), которая может восприниматься человеком, не разбирающимся в цветах, как роза обыкновенная.

Стоит отметить, что даже считывая логотип как розу - самый популярный в мире цветок, клиент сразу же понимает, что перед ним представитель цветочной индустрии.

При создании логотипа были учтены не только художественные требования, но и чисто технические, что заключается в вырывании и балансировке составных частей на модульной сетке.

Знак имеет форму круга, а линейная композиция цветка закольцована, что создает ощущение гармонии и сосредотачивает внимание зрителя.

Использование модульной сетки как системы организации пространства выражает определенную интеллектуальную позицию, то есть дизайнер мыслит свою работу конструктивной и устремленной в будущее.

Это проявление профессиональной этики – работа дизайнера должна быть математически ясной, прозрачной, объективной, функциональной и

красивой. Такая работа становится вкладом в общую культуру.^[28]

2.3. Создание визитной карточки

Печатная продукция может быть маленькой, например, как почтовая марка, или крупной, как, например, рекламный щит.

Логотип должен хорошо читаться, даже если он очень маленький, а также с большого расстояния. Фильм должно быть хорошо видно и на огромном стадионе, и на экране смартфона.

Дизайн одних проектов предназначен для их показа в крупном масштабе, а дизайн других заточен под веб-страницу. Вне зависимости от того, какого размера будет ваша работа, в ней должен быть соблюден масштаб.^[29]

При проектировании визитной карточки масштаб – один из главных критериев, которые нужно учесть, потому что этот вид айдентики имеет сравнительно небольшой размер.

Именно поэтому необходимо учесть размер шрифта, чтобы вся информация о представляемом человеке, а также его контакты хорошо читались и не вызывали никаких трудностей при визуальном столкновении.

Так же не стоит забывать и об эстетической составляющей.

Визитка должна быть визуально привлекательной, чтобы ее хотелось взять в руки, хранить и тд.

Еще один немаловажный момент – эстетика не должна перекрывать функциональность, то есть визитка должна, прежде всего, быть источником контактных данных о конкретном специалисте.

Лучшая стратегия начинается с того, когда сосредоточение идет на узнаваемости, причем такой узнаваемости, что уже внешние очертания карточки выделяют ее среди других.^[30]

2.4. Разработка фирменной поздравительной открытки

Поздравительная открытка как нельзя лучше может вписаться в любой букет. Эта креативная и приятная деталь несет в себе не только эмоциональную, но и эстетическую функцию.

При проектировании открытки была также как и в случае с другой айдентикой, применена модульная сетка.

С помощью модульной системы двухмерная плоскость или трехмерное пространство делятся на клетки, или пространственные зоны.^[31]

Отделения сетки могут иметь одинаковые или разные размеры.

Распределяя элементы оформления – типографику, фотографию, иллюстрацию и цветные плашки – по клеткам модульной сетки, их возможно лучше организовать в пространстве.

Так как логотип линейный, было принято сделать акцент именно на его составной элемент: линии.

Графически линии могут иметь различный вес: толщина и текстура, а также направление знака определяют их внешний облик.^[32]

Все эти параметры необходимо учесть, а также их взаимодействие с текстовым блоком и цветочной плашкой.

Под текстовым блоком понимается всего одна фраза, но очень лаконичная. Для визуального эффекта она помещена в центре.

С другой стороны открытки помещен логотип магазина вместе с цветочной плашкой, не утяжеляя общую композицию.

Особая роль отведена работающему белому пространству.

Правильно сбалансировав все элементы дизайна в этом небольшом по формату объекте айдентики, можно добиться более сильного ментального эффекта, а также подчеркнуть значимость клиента для компании.

2.5 Создание фирменного бейджа для флориста и торгового представителя

Фирменный бейдж носят все представители магазина, главным образом это флористы, кассиры и декораторы, другие представители одевают свои бейджы только на выездных мероприятиях и презентациях.

На нем помещена информация о должности сотрудника и его имени.

Бейдж по масштабу сравним с визитной карточкой, однако при его проектировании было решено задействовать только часть логотипа.

Это решение было принято для того, чтобы не перегружать общую композицию и давать клиентам максимально быстро и четко рассмотреть с кем именно они имеют дело, когда находятся в магазине и как возможно обратиться к этому сотруднику.

Оставленное белое пространство было «разбавлено» уже известной цветочной плашкой, которая гармонично связывает текстовые блоки и фрагмент логотипа.

2.6 Разработка дизайна фирменного фартука для флористов

Один из основных человеческих капиталов в цветочной индустрии – это флорист, именно эти люди наиболее четко и точно разбираются в цветах и в том, как грамотно и гармонично создавать из них композиции, радующие чужой глаз.

Фирменный фартук будет использоваться в основном флористами.

Эта не только вещь и еще одно представление фирмы, но и защита от нежелательных повреждений и загрязнений при составлении букетов.

Именно из-за последнего обстоятельства важно учесть тканевый состав фартука. С этого начинается его проектирование.

При этом было принято решение сделать его нейтрально белым.

Именно этому цвету соответствует наиболее широкий спектр выбора различных утолщенных тканей, которые проводят тепло: комфорт длительного пребывания также был учтен.

Из фирменной символики на фартуке лаконично размещен логотип, а также цветочная плашка. При их нанесении использовалась специальная высокотехнологичная печать, позволяющая цветопередаче дизайна быть максимально приближенной к той, что мы видим на цифровых экранах.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Фирменный стиль уже давно перестал быть чем-то экзотичным и присущим только огромным развитым корпорациям.

В наше время это визуальное явления необходимо каждой фирме, компании или индивидуальному предпринимателю, то есть любому участнику бизнес процесса, который хочет не только заявить о себе, но и позиционировать себя как надежный источник качественных товаров или услуг.

«Визуальная упаковка», однозначно, привлекает клиента, помогает ему сделать выбор в сторону одного магазина и повернуться спиной к другому.

Благодаря проведенному исследованию, было выявлено, что с помощью психологии восприятия таких явлений как: форма, цвет, свет и текст, можно напрямую влиять на показатели продаж и вовлеченности.

Визуальная часть магазина и его финансовый план теперь связаны напрямую: правильно спроектированный фирменный стиль может не только постоянно увеличивать число клиентов, но и удерживать уже существующих.

Распространение и популяризация дизайна, его развитие как самостоятельной индустрии значительно расширяет подходы к решению различных графических задач, связанных с фирменным стилем.

Определенные каноны и правила, сформированные в прошлом веке, все чаще нарушаются или интерпретируются в совершенно ином формате, давая современным дизайнерам более широкое поле для творчества.

В процессе создания фирменного стиля цветочного магазина «Flowers and love» были учтены не только пожелания заказчика, но и современные тенденции в развитии графического дизайна.

Выбранные формы, а также цветовые и тоновые решения наиболее четко и характерно отражают философию магазина и выделяют его на фоне конкурентов.

Разработанные решения в дизайне логотипа и других элементов, а также подобранные для магазина фирменные цвета и шрифт гармонично сочетаются между собой и различными текстовыми блоками на других элементах дизайна (визитная карточка и бейдж), представляя единую и целостную визуальную систему.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. Чихольд Я. «Новая типографика» / Я. Чихольд. - М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. - 248 с.
2. Шпикерманн Эр. «О шрифте» / Эр. Шпикерманн. - М.: Манн, Иванов и Фербер, 2017. - 208 с.
3. Мюллер-Брокманн Й. «Модульные системы в графическом дизайне. Пособие для графиков, типографов и оформителей выставок» /

Й. Мюллер-Брокманн. - М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. - 184 с.

1. Луптон Эл., Филлипс Дж. «Графический дизайн. Базовые концепции» / Эл. Луптон., Дж. Филлипс. - СПб.: Питер, 2017. - 256 с.
2. Эйри Д. «Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера» /

Д. Эйри. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с.

1. Туэмлоу Э. «Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи» / Э. Туэмлоу — М.: Астрель, 2014. — 256 с.

ПРИЛОЖЕНИЯ

1. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория : учеб. пособие для студентов архитектурных и дизайнерских специальностей. — М. : Издательство «Омега-Л», 2009. - 224 с. ↑

2. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

3. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория : учеб. пособие для студентов архитектурных и дизайнерских специальностей. — М. : Издательство «Омега-Л», 2009. - 224 с. ↑

4. Чихольд Я. Новая типографика. — М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. - 248 с. ↑

5. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория : учеб. пособие для студентов архитектурных и дизайнерских специальностей. — М. : Издательство «Омега-Л», 2009. — 224 с. ↑

6. Чихольд Я. Новая типографика. — М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. — 248 с. ↑

7. Луптон Э., Филлипс Дж. Графический дизайн. Базовые концепции. — СПб.: Питер, 2017. — 256 с. ↑

8. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи. — М.: Астрель, 2014. — 256 с. ↑

9. Й. Мюллер-Брокманн Модульные системы в графическом дизайне. Пособие для графиков, типографов и оформителей выставок» - М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. — 184 с. ↑

10. Луптон Э., Филлипс Дж. Графический дизайн. Базовые концепции. — СПб.: Питер, 2017. — 256 с. ↑

11. Луптон Э., Филлипс Дж. Графический дизайн. Базовые концепции. — СПб.: Питер, 2017. — 256 с. ↑

12. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

13. Шпикерманн Э. О шрифте. — М.: Манн, Иванов и Фербер, 2017. — 208 с. ↑

14. Й. Мюллер-Брокманн Модульные системы в графическом дизайне. Пособие для графиков, типографов и оформителей выставок» - М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. — 184 с. ↑

15. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи. — М.: Астрель, 2014. — 256 с. ↑

16. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория : учеб. пособие для студентов архитектурных и дизайнерских специальностей. — М. : Издательство «Омега-Л», 2009. — 224 с. ↑

17. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

18. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи. — М.: Астрель, 2014. — 256 с. ↑

19. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

20. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи. — М.: Астрель, 2014. — 256 с. ↑

21. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

22. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи. — М.: Астрель, 2014. — 256 с. ↑

23. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. Новейшие технологии и креативные идеи. — М.: Астрель, 2014. — 256 с. ↑

24. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

25. Чихольд Я. Новая типографика. — М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. — 248 с. ↑

26. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

27. Луптон Э., Филлипс Дж. Графический дизайн. Базовые концепции. — СПб.: Питер, 2017. — 256 с. ↑

28. Й. Мюллер-Брокманн Модульные системы в графическом дизайне. Пособие для графиков, типографов и оформителей выставок» - М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. — 184 с. ↑

29. Луптон Э., Филлипс Дж. Графический дизайн. Базовые концепции. — СПб.: Питер, 2017. — 256 с. ↑

30. Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера. — СПб.: Питер, 2011. — 208 с. ↑

31. Й. Мюллер-Брокманн Модульные системы в графическом дизайне. Пособие для графиков, типографов и оформителей выставок» - М.: Студия Артемия Лебедева, 2018. — 184 с. ↑

32. Луптон Э., Филлипс Дж. Графический дизайн. Базовые концепции. — СПб.: Питер, 2017. — 256 с. ↑