Добавлен: 26.04.2023
Просмотров: 1055
Скачиваний: 7
Введение
Швейцарский дизайн широко восхищается своими чистыми линиями, объективностью и удобочитаемостью. Он оказал огромное влияние на графический дизайн в целом, особенно с модернистским движением. Исследование в минимализме, швейцарский дизайн, как правило, подчеркивал типографику в своих работах. Дизайн рассматривается как средство коммуникации, в первую очередь. Швейцарский дизайн призван более объективно демонстрировать информацию, освобожденную от любых связанных с ней смыслов. В этом контексте этот стиль графического дизайна является одним из пуристов.
Глава 1. Ранние времена
Чтобы обнаружить корни этого движения, мы должны пройти весь путь до 1896 года, когда берлинский литейный завод типа Бертольда вышел со своим шрифтом Akzidenz Grotesk в попытке представить объективный стиль дизайна. Это событие стало искрой, которая привела к эволюции того, что в конечном итоге стало швейцарским стилем: движение, заинтересованное в передаче своего послания ясно и таким образом, который был универсально прямым.
(рис. 1 .)
Две основные швейцарские дизайнерские школы непосредственно заслуживают похвалы за их вклад в расширение Швейцарии. Во-первых, Базельская Школа Дизайна в 1908 году взяла дело в свои руки. Он скорректировал один из своих основополагающих курсов после вдохновения от метода графического дизайна на основе сетки, который начался в 19 веке.
1.1 Философия Обретает Форму
Десять лет спустя, в 1918 году, Kunstgewerbeschule Zürich, крупнейший швейцарский университет искусств, нанял Эрнста Келлера, он же профессор. Он быстро начал разработку курса типографии и графического дизайна. Келлер был занят обучением своих студентов подходу к стилю, который подчеркивал уникальную философию в то время.
(рис. 2.)
Он считал, что проектные решения должны исходить из самих проектных проблем. Эта философия чрезвычайно интересна, потому что она представляет собой преднамеренный бунт против предыдущих дизайнерских школ, которые подчеркивали красоту ни по какой другой причине, кроме самой красоты, что не всегда приводит к лучшим и наиболее функциональным дизайнерским решениям.
Этот бунт против стиля над субстанцией повторился на протяжении всей истории дизайна, и самый выдающийся, последний пример происходит в веб-дизайне в наше время. Когда Apple отказалась от skeuomorphic дизайн
(проектирование пользовательского интерфейса, графики, как иконки и кнопки очень похожи на своих реальных аналогов) в пользу сегодняшних плоские и минималистичный дизайн, они делали это с неявным сообщением, что они отходят от крайностей скевоморфизма. Анимированной регулярно критиковали за стиль дизайна, который был больше о внешности, чем функции.
Рост Helvetica и швейцарского дизайна
Давайте перенесемся в 1950-е годы. В этом десятилетии наблюдался более мощный рост для Швейцарии. Он видел консолидацию уникальных элементов дизайна Swiss в шрифты без засечек, такие как Univers. Развитие Вселенной было ключевым пробным камнем, который затем дал миру один из самых любимых и широко используемых шрифтов когда-либо: Helvetica. После Universe швейцарский дизайнер шрифтов Макс Мидингер и его сотрудник Эдуард Хоффман вдохновились им и придумали Helvetica, первоначально известную как “Neue Haas Grotesk”.
После войны международный стиль, или Швейцарская типография, преобладал в Европейском графическом дизайне.... Это был стиль, который опирался на порядок, математические пропорции и жесткую сетчатую структуру. Точно так же, как голландская культура повлияла на Де стиля...с порядком и кальвинистской дисциплиной, национальный характер Швейцарии ... повлиял на международный стиль.... Предпочтение ясности и структуры ... на основе жестких правил привело к швейцарской типографии. В 1957 году, Йозеф Мюллер-Брокман...начал преподавать типографику и графический дизайн в Цюрихе. Его работа была основана на строгих пропорциональных принципах: в первую очередь Золотое сечение. Для организации элементов использовалась сеточная структура. Типографика и визуальные элементы...были масштабированы математически, а не интуитивно. Он основал и соредактировал Neue Grafik, или Новый журнал графического дизайна. Это было написано на немецком, английском и французском языках, и расширило подход Мюллера-Брокмана на международном уровне.... Многие идеи Йона Шишельда из Bräuhaus, повлияли на дизайнеров в Швейцарии таких как Мюллер-Брокман, Арман Хоффман. Часто называемый международным типографским стилем или международным стилем, стиль дизайна, который возник в Швейцарии в 1940-х и 50-х годах, был основой большей части развития графического дизайна в середине 20-го века. Возглавляемый дизайнерами Йозефом Мюллером-Брокманом из Цюрихской школы искусств и ремесел и Армином Хофманом из Базельской Школы дизайна, Стиль отдавал предпочтение простоте, разборчивости и объективности. Из многих вкладов в развитие двух школ были использование, без засечек типографии, сетки и асимметричные макеты. Также было подчеркнуто сочетание типографики и фотографии как средства визуальной коммуникации. Основные влиятельные работы были разработаны в виде плакатов, которые рассматривались как наиболее эффективное средство коммуникации. Как Univers, так и Helvetica были результатом дизайнерского движения, которое стремилось извлечь выгоду из Возрождения гротескных семейств шрифтов в дизайнерских домах Европы в то время. Это видно из первоначального названия Helvetica.
(рис 3.)
Типографы проектировании Гельветика имел следующие цели:
Делает его исключительно читаемым шрифтом
Применение к более длинному тексту или копии
Создание семейства чистых шрифтов
Им удалось, как и сегодня, American Writers & Artists Inc. ресурс перечисляет Helvetica как один из самых популярных без засечек в истории.
Экспансия за пределы Швейцарии и в Америку
Окончание Второй Мировой Войны очень помогло в расширении швейцарского дизайна за пределы Швейцарии. С возобновлением отношений между Америкой и Европой, во многом благодаря международной торговле и коммерции, дизайн и типография сыграли решающую роль в укреплении этих отношений.
Подумайте об этом: в своей основе, дизайн о обмене сообщениями и коммуникации. Дизайн, который характеризуется объективностью, ясностью и удобочитаемостью, во многом способствует дальнейшему развитию новых отношений, особенно когда участники не говорят на одном языке или разделяют одни и те же культурные ценности.
Одним из первых американских дизайнеров, действительно понявших эту истину, был Рудольф де Харак. На протяжении 1960-х годов, будучи дизайнером обложек книг для McGraw-Hill publications, он включил швейцарский в свои работы. Его обложки книг часто показывают выравнивание сетки, которое находится вровень слева и справа
(рис 4 )
С этого момента все большее число компаний и организаций по всей Америке начали использовать швейцарский язык в своих проектах и материалах, и эта тенденция продолжалась в течение следующих нескольких десятилетий. Одним из таких учреждений, которое стало чемпионом Швейцарии, был Массачусетский Технологический Институт (MIT).
Выдающийся пример этого можно увидеть в дизайнерских работах покойной Жаклин Кейси, которая была директором отдела публикаций MIT в течение почти двух десятилетий. Она была известна тем, что использовала швейцарский стиль во многих памятных плакатах, созданных для ее публикаций и мероприятий.
Характеристики швейцарского дизайна
Swiss уникален и посвящен конкретным принципам дизайна, которые отличают его от других школ дизайна и сделали его мгновенно узнаваемым.
Система решетки
Одна из первых вещей о Swiss, которая поражает вас прямо в лицо, - это заметное использование сеток. В швейцарской философии дизайна сетка считается наиболее разборчивым и гармоничным методом организации информации. Вот почему сетка является отправной точкой для каждой композиции.
В дизайне сетка является основой для того, как и где контент выложен. Это относится как к сети (подумайте о хорошо организованных и чистых сайтах и приложениях), так и к печати (журналы, газеты, брошюры и т. д.). Сетки создаются путем пересечения вертикальных, горизонтальных и иногда изогнутых или угловых линий для руководства конструктором.
(рис 5.)
Эти сетки очень полезны для расширения возможностей дизайнеров компоновать контент на любой странице (веб-или печатной), чтобы он был разборчивым, читаемым и эстетичным. Содержание на сетках, как правило, выложены относительно:
Вся страница
Другие элементы на той же странице
Другие части или области той же графической формы или элемента на той же странице
Решетки имеют давнюю традицию в превосходном дизайне. Даже в фотографии правило третей использует воображаемую сеточную систему, чтобы помочь фотографам позиционировать композиционные элементы наиболее визуально привлекательным образом.
Шрифты
Оценить швейцарский стиль означает оценить шрифты, с которых все началось. Эти сеточные системы не были бы ничем без классического шрифта без засечек, который так легко складывается в швейцарский стиль. Те, кто преподавал швейцарский стиль, утверждали, что дизайн должен
фокусироваться на содержании, а не на декоративных дополнениях. Снимая украшения, швейцарский стиль устраняет отвлекающие факторы для зрителя и позволяет читать и изучать тяжелый для информации дизайн, а не просто видеть и восхищаться. Из-за этого шрифты, выбранные для представления швейцарского стиля, - это те, которые действительно оттачивают в одном из ключевых принципов движения.
Вероятно, самый влиятельный шрифт для этого движения, Akzidenz-Grotesk был выпущен литейным заводом Бертольда в 1896 году и, возможно, был первым в своем роде. Вскоре он стал одним из наиболее широко используемых шрифтов и даже продавался в США под названиями “Standard” или “Basic Commercial"."Если это не кричит" первый!”.
(рис 6 на странице ….)
Адриан Фрутигер, один из самых влиятельных дизайнеров шрифтов 20-го века, создал Universe в 1954 году. Вытягивая элементы из Akzidenz-Grotesk, Фрутигер создал один из первых шрифтов, которые сформировали семейство шрифтов, позволяя документам использовать один шрифт (вместо нескольких) в различных размерах и весах, создавая красиво простую униформу только с помощью текста. Первоначально выпущенный Danberry & Peignot в 1957 году, семья прошла через руки литейного завода типа Haas, прежде чем была приобретена в 2007 году (вместе со всем Линотипом) Монотипом.
Типография также отличается в этом стиле. Текст обычно выравнивается заподлицо влево или без выравнивания по правому краю. Это не что иное, как причудливый способ типографа сказать, что шрифты, расположенные на швейцарском языке, по сравнению с другим форматированием, являются:
Естественно читать
Легче установить
Нужно меньше настройки, чтобы утонченность
Более неформальный
Не манипулируется из исходной настройки
Улучшенный по типу цвет и текстура
В Swiss graphics также есть повторяющиеся варианты шрифтов. Они, как правило, без засечек, выбранных, чтобы вести домой сообщение простоты и минимализма. Самые ранние швейцарские типографы полагали, что семьи без засечек были лучшей альтернативой для захвата природы прогрессивного века.
Еще одна интересная особенность шрифтов в швейцарском дизайне-их различные размеры. Мы привыкли видеть шрифты всегда одинакового размера в любой школе дизайна, поэтому Swiss встряхивает вещи, регулярно используя контрастные размеры шрифтов.
Еще одна интересная особенность шрифтов в швейцарском дизайне-их различные размеры. Мы привыкли видеть шрифты всегда одинакового размера в любой школе дизайна, поэтому Swiss встряхивает вещи, регулярно используя контрастные размеры шрифтов.
Эта техника непоследовательности делает вещи гораздо более визуально привлекательными и привлекательными для зрителя. Он также служит функциональной цели, поскольку различные размеры шрифта предлагают важные подсказки об иерархической важности информации:
Большие шрифты находятся в заголовках и в верхней части содержимого уровня страницы (подумайте об информационной архитектуре на веб-страницах)
Меньшие шрифты, как правило, находятся в теле и последующих подразделах контента
Вот коллекция швейцарских шрифтов, вдохновленных дизайном:
(рис 6.)
Изображение
Чувствительность этого стиля также определяет использование образов. Любая фотография для швейцарских проектов обычно выбирается с учетом объективности. Изображения должны быть свободны от всего, что попахивает коммерческой рекламой или пропагандой любого рода, опять же, по пуристским причинам.
Это убеждение в том, как должны использоваться изображения, исходит из философии ранних швейцарских пионеров. Они верили, что дизайн предназначен для блага общества. Следовательно, проекты должны быть объективными передатчиками информации между различными частями общества.
Белое или отрицательное пространство