ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 07.12.2023
Просмотров: 103
Скачиваний: 1
ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РЕСПУБЛИКИ БАШКОРТОСТАНГосударственное бюджетное профессиональное образовательное учреждениеРеспублики Башкортостан Уфимское училище искусств (колледж)АННОТАЦИЯхорового произведения«Акварель»Музыка Т. Попова, слова Н. Зидарова, перевод А. МашистоваВыполнила студентка III курсаАбдуллина АльбинаПреподаватель: Л. И. УтяшеваУфа-2020План аннотации хорового произведения.I. Историко-стилистический анализ………………….31. Творческий портрет композитора ………………..…3.2. Творчество поэта и текст произведения ………….…4.II. Музыкально-теоретический анализ……………….Вокально-хоровой анализ……………………………………….…..13.Исполнительский анализ………………………………………........16Литература……………………………………………………………...17.
Диапазон его творчества простирается от миниатюры до масштабных симфонических полотен.Им написаны: симфоническая поэма «Рожен» (1954), сюита «Далёкое детство» (1957), оратория «Светлый праздник» (1959), кантата «Песня о Большом дне» (1968), концерт для виолончели с оркестром (1952), 2 струнных квартета (1956, 1963), инструментальные пьесы и большое количество музыки к кинофильмам. Однако наиболее широко и многогранно композиторский талант Т. Попова проявляется в вокальном творчестве. Он является автором массовых песен, которые получили широкую известность на рубеже 1940-х – 1950-х годов (наиболее популярные из кинофильма «Утро над Родиной»).
Музыкальная форма.Анализируемое произведение представляет собой хоровую миниатюру, которая написана в сложной двухчастной форме. Первая часть (А) – включает в себя 3 предложения не повторного строения: 8 +7 + 8 тактов. Вторая часть (B) – состоит из одного предложения, которое расширено за счет повторения текста и выдержанных звуков – 13 тактов.Двухчастное строение отражается и в мелодике. Так, тема в первой части весьма разнообразна: композитор использует как поступенное движение, так и широкие ходы вверх и вниз.ПримерВо второй части мелодика выдержана преимущественно на одном звуке.ПримерТакой контраст непосредственно связан с образом: цветущая природа с журчанием ручья и пением птиц в первой части и зимнее оцепенение во второй. Склад изложения.Миниатюра «Акварель» написана в смешанном складе письма. В целом, для фактурного плана сочинения характерно преобладание гомофонно-гармонического склада над полифоническим. Полифония в виде имитаций наблюдается в начале произведения между первыми сопрано и альтами. Композитор таким образом изобразил покачивание деревьев и листочков в лесу от ветра .Подобный пример наблюдается и в третьем предложении «Вьюги в белый свой наряд…». Наряду с этим в хоре встречается и подголосочность.Пример Остальная фактура выдержана в гомофонно-гармоническом складе, где у сопрано выразительная мелодия, а в остальных партиях яркая гармоническая поддержка. Ритм.В организации ритмической структуры хора можно отметить преимущественное движение восьмыми длительностями. В них преобладает симметричное звучание текста, когда на один слог приходится одна ритмическая доля (силлабическое пение).Четвертные длительности вводятся для обозначения логических вершин во фразах и предложениях, а более мелкие длительности создают ощущение непрерывного движения музыкальной мысли.
С точки зрения метра, композитор использует единый размер 2/4, за исключением 8 и 11 тактов, где Т. Попов использует 3/4, что придает произведению сквозное развитие. Тональный план. Гармония.Основная тональность сочинения fis-moll, однако, композитор не редко использует отклонения в другие тональности. Так, например уже в пятом такте наблюдается отклонения в D-dur, которое подводит нас к параллельной от основной тональности A-dur(8т). Второе предложение вновь начинается в fis-moll , но уже к 11 такту переходит в A-dur. В 13 такте на короткое время появляется h-moll, который подводит слушателя к модуляции в D-dur в третьем предложении (15т). Данная тональность звучит вплоть до последних тактов. В завершении произведения остается лишь один звук cis, который косвенно указывает на возвращение в основной строй – fis-moll. C точки зрения гармонии композитор использует трезвучия с обращениями. Отмечается преобладание автентических оборотов –T-D-T. Темп.Темповые характеристики миниатюры точно следуют за образом. Темп Оживлённо применяется вначале, что подчеркивает образ журчащего ручья, поющих дроздов и глухарей. Ремарку meno (менее) композитор ставит, когда в тексте появляется образ «вьюги» окутавшей деревья в белые наряды. Темп Andante (не спеша) подчеркивает оцепенение природы. Динамика.Анализируемое произведение богато различной нюансировкой, котораяколеблется от ppp до f. Также присутствует и подвижная динамика – crescendo и diminuendo, с помощью которой композитор подготавливает переход от одной динамики к другой. Динамический план сочинения, как и другие средства выразительности, играет немаловажную роль в создании образов.
Диапазон голосов достаточно широкий: в каждой хоровой партии он октаву и более, общий диапазон хора равен двум октавам. Тесситура.Хоровые голоса находятся в достаточно удобных тесситурных условиях, рабочем диапазоне и наиболее звучащих регистрах. В эпизодах с яркой динамикой (mf-f) композитор свободно применяет высокие звуки, которые придают драматизм и напряженность. Однако дирижеру следует обратить внимание на низкие звуки, встречающиеся в партии альтов (a,gis,fis малой октавы), которые могут вызвать некоторые трудности в исполнении для певцов. Эти низкие звуки добавляют особую глубину и полноту звучания. В целом композитор умело использует возможности человеческого голоса, соотнося тесситурные условия с наиболее удобной силой звука. Строй.В хоре «Акварель» очень важно соблюдение мелодического и гармонического строя, которые неразрывно связаны друг с другом. Чистота вертикального строя зависит от правильного интонирования мелодии. Умение певцов петь в ансамбле, сливаясь интонационно и тембрально очень непростая задача. В мелодическом строе рассматриваемого хора существуют некоторые трудности.1. Исполнение полутонов, часто встречающихся в мелодической линии голосов. Так, в мелодии вторых сопрано g-бекар будет исполняться широко, а последующие звуки fisи eis– остро, узко. Пример 2. Следует обратить внимание на моменты сопоставления высокого и среднего регистров, которые должны быть исполнены сглажено.3. Использование скачков от ч.4 до м.7 По законам хороведения, чем шире интервал, тем он вокально неудобнее и труднее, и требует от певца единой вокальной позиции и постоянного интонационного самоконтроляВ мелодической линии голосов наблюдается обилие скачков на ч.4 в нисходящем, так и в восходящем движении. Хористам необходимо устойчиво интонировать данные интервалы и уметь слышать свою партию в гармонии с другими голосами.Гармонический строй тесно связан с мелодическим строем и во многом зависит от точности интонирования мелодических линий, образующих гармоническую вертикаль. При разучивании эпизодов, в которых преобладает гармоническая фактура, в репетиционной работе необходимо медленно по руке дирижера выстроить все аккорды по вертикали так, чтобы каждый хорист услышал свой звук в общем звучании аккорда.
-
Историко стилистический анализ
-
Творческий портрет композитора.
Диапазон его творчества простирается от миниатюры до масштабных симфонических полотен.Им написаны: симфоническая поэма «Рожен» (1954), сюита «Далёкое детство» (1957), оратория «Светлый праздник» (1959), кантата «Песня о Большом дне» (1968), концерт для виолончели с оркестром (1952), 2 струнных квартета (1956, 1963), инструментальные пьесы и большое количество музыки к кинофильмам. Однако наиболее широко и многогранно композиторский талант Т. Попова проявляется в вокальном творчестве. Он является автором массовых песен, которые получили широкую известность на рубеже 1940-х – 1950-х годов (наиболее популярные из кинофильма «Утро над Родиной»).
-
Творчество поэта и текст произведения.
-
Музыкально-теоретический анализ.
Музыкальная форма.Анализируемое произведение представляет собой хоровую миниатюру, которая написана в сложной двухчастной форме. Первая часть (А) – включает в себя 3 предложения не повторного строения: 8 +7 + 8 тактов. Вторая часть (B) – состоит из одного предложения, которое расширено за счет повторения текста и выдержанных звуков – 13 тактов.Двухчастное строение отражается и в мелодике. Так, тема в первой части весьма разнообразна: композитор использует как поступенное движение, так и широкие ходы вверх и вниз.ПримерВо второй части мелодика выдержана преимущественно на одном звуке.ПримерТакой контраст непосредственно связан с образом: цветущая природа с журчанием ручья и пением птиц в первой части и зимнее оцепенение во второй. Склад изложения.Миниатюра «Акварель» написана в смешанном складе письма. В целом, для фактурного плана сочинения характерно преобладание гомофонно-гармонического склада над полифоническим. Полифония в виде имитаций наблюдается в начале произведения между первыми сопрано и альтами. Композитор таким образом изобразил покачивание деревьев и листочков в лесу от ветра .Подобный пример наблюдается и в третьем предложении «Вьюги в белый свой наряд…». Наряду с этим в хоре встречается и подголосочность.Пример Остальная фактура выдержана в гомофонно-гармоническом складе, где у сопрано выразительная мелодия, а в остальных партиях яркая гармоническая поддержка. Ритм.В организации ритмической структуры хора можно отметить преимущественное движение восьмыми длительностями. В них преобладает симметричное звучание текста, когда на один слог приходится одна ритмическая доля (силлабическое пение).Четвертные длительности вводятся для обозначения логических вершин во фразах и предложениях, а более мелкие длительности создают ощущение непрерывного движения музыкальной мысли.
С точки зрения метра, композитор использует единый размер 2/4, за исключением 8 и 11 тактов, где Т. Попов использует 3/4, что придает произведению сквозное развитие. Тональный план. Гармония.Основная тональность сочинения fis-moll, однако, композитор не редко использует отклонения в другие тональности. Так, например уже в пятом такте наблюдается отклонения в D-dur, которое подводит нас к параллельной от основной тональности A-dur(8т). Второе предложение вновь начинается в fis-moll , но уже к 11 такту переходит в A-dur. В 13 такте на короткое время появляется h-moll, который подводит слушателя к модуляции в D-dur в третьем предложении (15т). Данная тональность звучит вплоть до последних тактов. В завершении произведения остается лишь один звук cis, который косвенно указывает на возвращение в основной строй – fis-moll. C точки зрения гармонии композитор использует трезвучия с обращениями. Отмечается преобладание автентических оборотов –T-D-T. Темп.Темповые характеристики миниатюры точно следуют за образом. Темп Оживлённо применяется вначале, что подчеркивает образ журчащего ручья, поющих дроздов и глухарей. Ремарку meno (менее) композитор ставит, когда в тексте появляется образ «вьюги» окутавшей деревья в белые наряды. Темп Andante (не спеша) подчеркивает оцепенение природы. Динамика.Анализируемое произведение богато различной нюансировкой, котораяколеблется от ppp до f. Также присутствует и подвижная динамика – crescendo и diminuendo, с помощью которой композитор подготавливает переход от одной динамики к другой. Динамический план сочинения, как и другие средства выразительности, играет немаловажную роль в создании образов.
-
Вокально-хоровой анализ.
Диапазон голосов достаточно широкий: в каждой хоровой партии он октаву и более, общий диапазон хора равен двум октавам. Тесситура.Хоровые голоса находятся в достаточно удобных тесситурных условиях, рабочем диапазоне и наиболее звучащих регистрах. В эпизодах с яркой динамикой (mf-f) композитор свободно применяет высокие звуки, которые придают драматизм и напряженность. Однако дирижеру следует обратить внимание на низкие звуки, встречающиеся в партии альтов (a,gis,fis малой октавы), которые могут вызвать некоторые трудности в исполнении для певцов. Эти низкие звуки добавляют особую глубину и полноту звучания. В целом композитор умело использует возможности человеческого голоса, соотнося тесситурные условия с наиболее удобной силой звука. Строй.В хоре «Акварель» очень важно соблюдение мелодического и гармонического строя, которые неразрывно связаны друг с другом. Чистота вертикального строя зависит от правильного интонирования мелодии. Умение певцов петь в ансамбле, сливаясь интонационно и тембрально очень непростая задача. В мелодическом строе рассматриваемого хора существуют некоторые трудности.1. Исполнение полутонов, часто встречающихся в мелодической линии голосов. Так, в мелодии вторых сопрано g-бекар будет исполняться широко, а последующие звуки fisи eis– остро, узко. Пример 2. Следует обратить внимание на моменты сопоставления высокого и среднего регистров, которые должны быть исполнены сглажено.3. Использование скачков от ч.4 до м.7 По законам хороведения, чем шире интервал, тем он вокально неудобнее и труднее, и требует от певца единой вокальной позиции и постоянного интонационного самоконтроляВ мелодической линии голосов наблюдается обилие скачков на ч.4 в нисходящем, так и в восходящем движении. Хористам необходимо устойчиво интонировать данные интервалы и уметь слышать свою партию в гармонии с другими голосами.Гармонический строй тесно связан с мелодическим строем и во многом зависит от точности интонирования мелодических линий, образующих гармоническую вертикаль. При разучивании эпизодов, в которых преобладает гармоническая фактура, в репетиционной работе необходимо медленно по руке дирижера выстроить все аккорды по вертикали так, чтобы каждый хорист услышал свой звук в общем звучании аккорда.