Файл: Контрольная работа по дисциплине Графический дизайн Звездная ночь Винсент Ван Гог.docx
ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 12.12.2023
Просмотров: 59
Скачиваний: 1
ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.
Атмосфера на картинах наполнена трагизмом и напряженностью, которые передаются не только через жесты и выражения лиц апостолов, но и через использование перспективы и композиционных приемов.
В центре картины - Иисус, выделяющийся своим положением и яркостью. Его голова и тело образуют треугольник, который направлен к верху и сфокусирован на лице Иисуса, которое привлекает взгляд зрителя. Также, в центре картины расположен оконный проем, который направляет взгляд на Иисуса, а также создает иллюзию продолжения комнаты за столом.
В картинах Леонардо использует широкий диапазон цветов и тонов, которые добавляют глубины и объемности к образам. В сочетании с техникой светотени, картина получается освещенной и яркой.
«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи является одним из величайших шедевров искусства всех времен и является образцом идеального баланса между формой, содержанием и эмоциональной силой.
В психологическом аспекте, эта картина может раскрывать несколько важных символов и метафор.
Одним из главных элементов картины является жест Христа, который вытягивает руку и указывает на хлеб и вино, символизирующие его тело и кровь. Это может интерпретироваться как призыв к смерти Христа на кресте, который должен привести к искуплению грехов мира.
Другой важный символ на картинах - группа апостолов, которые размещены на разных сторонах стола. Некоторые из них выглядят удивленными, другие - расстроенными, что может указывать на разные чувства и эмоции, которые они испытывают. Это может символизировать сложные человеческие отношения и трудности, которые возникают при совместной жизни и совместной работе.
Еще одним важным элементом картины является архитектура и декор вокруг главных фигур. Стены и окна в комнате, где происходит ужин, могут символизировать отделенность Христа и апостолов от внешнего мира и отсутствие связи между ними.
Рис.10 Картина «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи
Картина "Тайная вечеря" Леонардо да Винчи изобилует разнообразными цветами, каждый из которых вносит свой вклад в общую гармонию картины.
Начнем с цвета Иисуса - он изображен в светлом халате, который может быть описан как белый с оттенком персика. Этот цвет символизирует чистоту и благородство.
Второй по важности цвет на картине - красный. Красный цвет встречается на плащах нескольких апостолов, а также на подушке, на которую опирается Иисус. Этот яркий цвет может быть интерпретирован как символизирующий страсть и любовь.
Оранжевый цвет, который можно увидеть на одежде апостолов, может быть ассоциирован с теплом и энергией.
Желтый цвет, который можно увидеть на листьях виноградной лозы в фоновом плане картины, может символизировать свет и утешение.
Зеленый цвет используется в одежде нескольких апостолов, а также в листьях виноградной лозы, на стене за столом. Зеленый цвет может ассоциироваться с ростом, жизнью и утешением.
Синий цвет, наряду с голубым, используется для одежды нескольких апостолов. Эти цвета могут символизировать мудрость и глубокие чувства.
Также на картины можно увидеть различные оттенки коричневого цвета, который может ассоциироваться с землей и природой. Эти оттенки используются для одежды нескольких апостолов и для каменной стены за столом.
В целом, каждый цвет на картины "Тайная вечеря" Леонардо да Винчи имеет свои символические значения и вносит свой вклад в общую гармонию картины.
-
«Наполеон на перевале Сен-Бернар» Жак-Луи Давид.
"Наполеон на перевале Сен-Бернар" - это картина (рис. 11), написанная французским художником Жаком-Луи Давидом в 1801 году. На картине изображен Наполеон Бонапарт, преодолевающий горный перевал на лошади во время своей кампании в Италии в 1800 году.
На заднем плане картины виден заснеженный горный пейзаж с группой солдат и лошадей, которые сопровождают Наполеона. Наполеон же находится на переднем плане, сидя на своей лошади, с одной рукой держа поводья, а другой указывая на гору. Он одет в французский военный костюм, с шапкой на голове и мундиром, на груди которого виден Знак Легиона чести.
Основной цветовой палитрой картины являются оттенки серого и белого, которые символизируют суровые условия перевала и непростой поход Наполеона. Однако, в целом, картина выглядит яркой и энергичной благодаря искусству Жака-Луи Давида.
"Наполеон на перевале Сен-Бернар" - это не только художественное произведение, но и исторический памятник, который отражает эпоху Наполеоновских войн и героические деяния одного из наиболее выдающихся полководцев в истории Франции.
В психологическом аспекте картина может раскрывать несколько важных символов и метафор, которые связаны с личностью Наполеона и контекстом его эпохи.
Первым элементом картины является сам Наполеон, который изображен как военный генерал в своей знаменитой униформе. Он предстает перед зрителем с уверенностью и авторитетом, что может символизировать его лидерские качества и энергию, которые помогли ему стать главной фигурой в Европе того времени.
Вторым важным элементом является лошадь, на которой сидит Наполеон. Этот мощный и грациозный зверь может символизировать власть и силу Наполеона, которая позволяет ему управлять и контролировать своих врагов.
Третьим элементом картины является горная местность, которая окружает Наполеона. Это может символизировать трудности и испытания, которые он должен пройти, чтобы достичь своих целей, а также его решимость и смелость в борьбе с препятствиями.
Рис.11 «Наполеон на перевале Сен-Бернар» Жак-Луи Давид
На картине "Наполеон на перевале Сен-Бернар" Жаком-Луи Давид использовал основную цветовую гамму, состоящую из оттенков серого, белого, коричневого, черного и красного.
Оттенки серого и белого на картины преобладают, они отображают снежный и холодный пейзаж горного перевала, который Наполеон преодолевает. Черный цвет используется для создания контраста с белым и серым, он также используется для подчеркивания форм и линий композиции картины.
Коричневые оттенки используются для создания гармонии и придания некоторой теплоты цветовой гамме. Они помогают передать текстуру горных скал, на которых стоят лошади и солдаты, а также подчеркивают цвет одежды и экипировки.
Красный цвет на картины используется для подчеркивания значимости персонажа Наполеона, а также для создания динамической композиции. Наполеон держит в руке красный флаг, который придает дополнительную яркость и энергичность картины.
В целом, цветовая гамма картины "Наполеон на перевале Сен-Бернар" создает атмосферу холода, тяжелых условий и суровых испытаний, которые переживал Наполеон во время своей кампании в Италии. Она также передает его силу, энергию и решительность, которые позволили ему преодолеть трудности и добиться успеха.