ВУЗ: Не указан

Категория: Не указан

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 05.11.2025

Просмотров: 956

Скачиваний: 0

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.

Лекции во ВГИКе

Мне кажется, что если режиссер не должен быть сценаристом, т. е. создателем оригинальных произведений - во всяком случае, не обязан - то экранизировать он всегда должен уметь, потому что если режиссер не умеет экранизировать, то как же он будет переводить литературные места сценария на язык кино, на язык режиссерско-монтажного сценария?

Значит, владеть двумя профессиями режиссер не обязан, но знать и уметь делать сценарии он должен, хотя вовсе не обязан писать их. Так же, как я не представляю себе режиссера, который не умеет рисовать или вместо этого фотографировать, или, как теперь стало модно (и это очень хорошая мода, вернее, новое явление цивилизации), снимать на узкую пленку. Без этого режиссер как без рук, он никогда не поймет оператора. Я думаю, что и вам, как будущим киноведам, сценаристам, а может быть, и режиссерам, важно знать основы профессии так, чтобы уметь практически что-то делать самим, а не воспринимать все только теоретически и не быть верхоглядами.

Когда мы потом перейдем с вами к практическим упражнениям, мы попробуем сделать литературный, а не монтажно-режиссерский сценарий, скажем, из произведений Пушкина, Гоголя, Чехова, Горького, современных писателей. Может быть, это будет "Метель", "Выстрел" или "Мертвые души", "Толстый и тонкий", "Мальва", "Челкаш" и т. д.

Может быть, возникнет сомнение в необходимости для будущего киноведа указанной работы. Зачем вам заниматься экранизацией литературного фрагмента, когда эта работа исключительно трудоемкая? Да, написание сценария по литературному произведению подчас работа еще более сложная и ответственная, чем создание оригинального сценария. Ведь превращая литературное произведение в сценарий, необходимо не только сохранить драматургическое построение вещи, но и передать стиль автора, его толкование образов, его характерный язык и т. п.

Именно поэтому и необходимо режиссеру уметь инсценировать классические произведения литературы. Ведь режиссеры всю свою жизнь будут заниматься раскрытием, истолковыванием замыслов автора и воплощением авторских мыслей в своей режиссерской трактовке их на экране. Экранизация литературных произведений - лучшая школа для этой работы.

97

Л.В.Кулешов Давайте отвлеченно возьмем задание и порассуждаем по поводу

него. Скажем, один из граждан нашего Союза получил орден, и режиссеру предстоит рассказать о проходе этого человека из Кремля, после получения ордена. Задача такая: человек счастлив, жизнерадостен, доволен. Конечно, не имея более полных и точных данных о человеке, проход которого необходимо снять, не зная, что это за человек, кто он, за что получил орден, не зная характера человека, его возраста, профессии, его индивидуальных особенностей, трудно решить эту задачу правдиво, образно. Но, не имея ответа на вопросы об образе героя, режиссеру нужно самому определить какие-то данные о герое или поль- ' зоваться только условиями задачи.

Можно пользоваться только условиями данной задачи, ограничив свое представление о герое, взяв условный образ. По данным условиям, по каким улицам можно представить себе проход этого человека, по узким или широким?

(Сместа) - По широким.

- По улицам, покрытым булыжником или залитым асфальтом? (С места) - По асфальту.

Человек пойдет мимо двухэтажных деревянных домов в стиле ампир или мимо многоэтажных домов? Что лучше для раскрытия темы? Человеку навстречу будут мчаться ободранные машины или извозчики, или очень красивые, чистые, сияющие автомобили? Вероятно, сияющие автомобили. Очевидно, что вы представите проход человека по широким асфальтированным улицам, мимо красивых, новых многоэтажных домов. На улице человеку будут встречаться автомобили, а не извозчики. Это естественно для данной ситуации.

Ну, а какие люди будут встречаться нашему герою? Мрачные или веселые? Меланхолические или оживленные? Дети в колясках будут плакать или смеяться? Какая будет погода во время прохода нашего героя - солнечная или дождливая? Очевидно, что наш герой встретит веселых, оживленных людей, смеющихся детей - всюду приветливые лица. День будет яркий и солнечный.

А еще более точно представить проход нашего героя-орденоносца можно? По известным нам данным - нельзя. Необходимы более полные сведения о действующем лице, чтобы его проход по улицам стал более конкретным и определенным. Достаточно одной детали. Например,

98


Лекции во ВГИКе наш герой мнителен и боится простуды. Мы добавили только одну деталь, и что тогда будет, какой пейзаж, погода?

(С места) - Пойдет дождь.

Пойдет дождь, будет ветер. Пальто он застегнет или расстегнет? Нет, не застегнет, конечно, потому что благодаря душевному подъему человека отступит его привычная мнительность. Люди будут убегать от дождя, прятаться, матери будут спасать детей в колясках, все будут спешить, поднимать воротники. Хлещет дождь, ветер, холод. Вы покажете градусник, на котором опускается температура, а человек, который получил орден, идет в расстегнутом пальто или совсем без пальто, орден будет сиять у него на груди, он снимет шапку и, ни на что не об-. ращая внимания, забыв о своей мнительности, пойдет по улице, потому что он необычайно счастлив.

Видите, как одна деталь изменила характер главного, основного? Вначале у нас было плакатное решение, с минимумом данных. Чутьчуть прибавили данных, и сразу стало возможно другое решение. А вы представьте себе, сколько данных может быть о герое. Режиссер всегда может найти правильную обстановку и атмосферу, поведение героя в той или иной ситуации. Чем больше данных о герое, тем конкретнее молено представить себе происходящую с ним сцену. Но режиссер достигнет этого тогда, когда представит себе сцену и выстроит ее в соответствии с основным,-с главным, учитывая характерные особенности героев, выражающих своими поступками это главное.

При разработке сценария режиссер должен помнить, что зритель будет видеть на экране поведение героев и, суммируя, обобщая их действия, представит себе образы картины. То есть из действий, поступков героев зритель поймет их характер, узнает черты биографии, классовую принадлежность и т. д. Если действия-поступки разработаны в картине ярко, правдиво, типично - люди, действующие в ней, становятся для зрителя полнокровными, живыми, убедительными.

В процессе разработки сценария режиссер идет другим путем. Формируя образы героев, он все имеющиеся данные о них старается перевести в их действия - поступки, во взаимосвязь этих действий, обобщая и показывая наиболее типичные, характерные. Чем полнее и точнее данные о людях, действующих в сценарии, тем полнее и правдивее режиссер может говорить о них зрителю.

99

Л.В.Кулешов Проверка режиссерской разработки схожа с процессом восприятия

зрителем или читателем готовой картины или сценария - в этом случае по поступкам действующих лиц режиссер как бы воссоздает общее - образы.

Следовательно, работая над деталями, подробностями, мелкими кусками, режиссер работает над общим, над целым, главным. Всегда помните это.

18 декабря 1958 г.

Мы разобрали те пути, которыми идет режиссер, стремясь воплотить сценарный замысел. Но для того чтобы осуществить сценарий, нужно, помимо его правильного прочтения и правильного переложения на кинематографические кадры, изучить его содержание, отобрать необходимый материал и в результате этой работы создать режиссерскую экспликацию, которая позволит окончательно выстроить монтажный и режиссерский сценарий. Мы с вами сегодня поговорим об изучении материала и об экспликации, о ее разделах, о том, что должно быть отражено в монтажном сценарии. Сегодня или в следующий раз поговорим о зарисовке кадров, о графической записи звука и о наиболее правильных формах монтажно-режиссерских сценариев.

Начнем с изучения материала.

Кинодраматург, прежде чем написать сценарий, накапливает материал, т. е. ту совокупность фактов, событий, явлений и т. п., которые он сам наблюдал в жизни или почерпнул из опыта других людей. Он может это почерпнуть также из опыта литературы, записанных рассказов, личных бесед, мемуаров и т. п. Режиссер должен, получив сценарий, узнать о материалах, которые использовал автор для своей работы. Этот материал необходимо тщательно освоить и знать его не хуже автора. Кроме того, особенности режиссерской работы настоятельно требуют особого подбора материалов, необходимых для осуществления картины.

События в сценарии происходят в определенных местах действия и в определенное время. Режиссер должен изучить все материалы, могущие хорошо ознакомить его со временем и местом действия будущей картины. Не следует думать, что для постановки таких сценариев, как "Александр Невский", "Минин и Пожарский", т. е. исторических сцена-

100



Лекции во ВГИКе риев, необходимо тщательное изучение места и времени действия, а для постановки современных сценариев на близком нам материале, например, "Комсомольск"~ "Богатая невеста", "Волга-Волга", тщательное изучение материала не обязательно. Такая точка зрения приводит к печальным результатам. Режиссер обязан знать все о месте и времени действия своей картины - как историю, так и сегодняшний день.

В картине у режиссера будут действовать люди. Знание образов своих героев только по авторскому сценарию недостаточно для показа их на экране.

Для того чтобы написать монтажный сценарий, режиссер должен, изучая всевозможные материалы, точно установить внешность своих героев, их лица, их костюмы, манеру двигаться, разговаривать и т. п.

Люди в картине у режиссера будут действовать в определенной обстановке - среди вещей и природы. Тщательное изучение типичного

ихарактерного в обстановке мест действия сценария - не менее важная задача для режиссера. Изучение таких материалов, как дома, вещи, природа в картине, необходимо и для написания монтажного сценария,

идля дальнейшей работы режиссера над постановкой.

Режиссер должен тщательно изучать материалы по всевозможным источникам: читать художественную литературу, близкую к его теме, научную литературу, мемуары, газеты, встречаться с людьми, участниками и свидетелями событий, показываемых в фильме, изучать произведения живописи, скульптуры, архитектуры в связи со своей темой. Он должен смотреть кинокартины и театральные постановки, слушать концерты, народную музыку и пение, смотреть пляски, праздники, демонстрации и т. п., прислушиваться к характерному говору, примечать характерные движения.

Во всем этом ближайшим помощником режиссера-постановщика является ассистент. Ассистент должен уметь хорошо и быстро подбирать материалы по сценарию. Для этого ассистенту необходимо обращаться в библиотеки, музеи и научные учреждения с заказами на подбор книг, пособий, картин, фотографий, патефонных пластинок, нот и пр. на интересующую режиссера тему.

Нужно уметь находить знающих необходимый материал свидетелей, участников событий и специалистов. Нужно уметь пользоваться помощью ученых и консультантов.

101


Л.В.Кулешов Нужно не только уметь собирать материал, изучать его, но отби-

рать. Поэтому, получив сценарий, режиссеру необходимо выяснить, что можно прочесть по теме избранного сценария - историю, художественную литературу, мемуары, газеты, документы и пр. Нужно выяснить, с кем можно поговорить. Это могут быть участники событий, живые свидетели; полезны также консультации ученых, специалистов и прочее. Нужно выяснить, что можно увидеть - места событий, живопись, рисунки, фото, кинокартины - художественные и хроникальные, спектакли, народные праздники, танцы и т. д., нужно также выяснить, что можно услышать - музыку, песни, речь.

Выяснив все возможности подбора материалов по начатой работе, режиссер приступает к их тщательному изучению.

Для всех очевидна необходимость такой подготовки к постановке кинокартины, но лишь немногие режиссеры доводят эту работу до конца. На изучение всевозможных материалов по сценарию режиссеру необходимо потратить, примерно, от ста до пятисот часов работы: читать, смотреть, говорить, слушать, систематизировать и обдумывать. Эта работа должна вестись параллельно с написанием монтажного сценария.

Я вам скажу, как относятся молодые режиссеры к этому делу. Я веду 3-й курс режиссерского факультета. Они делают уже вторую съемочную работу, первую делали на втором курсе. Сейчас надо сдать звуковые этюды, вернее, новеллы. Как правило, несмотря на то, что прошел целый семестр, каждый входящий в павильон режиссер недостаточно подготовлен к своей работе. Он недостаточно изучил материал: место действия, обычаи, костюмы, обстановку. Сейчас уже третий студент приступил к работе, и у него, как и у двух предыдущих, все делается в последнюю минуту, приблизительно, несмотря на то, что ему целый семестр говорилось о том, что все следует делать тщательно. Даже актеры, с которыми нужно немало репетировать, подбираются в последние дни. Выбор основных актеров происходит, когда назначено освоение, съемочные дни уже начинают протекать, и их не вернешь.

Так с молодых лет почему-то режиссеры приучаются безответственно относиться к подготовительной работе. Это очень неправильно. Если вы познакомитесь, скажем, с материалами С. М. Эйзенштейна по его работе над картинами "Иван Грозный", "Александр Невский", если посмотрите все снимки, расчеты, если поинтересуетесь теми книгами, которые он прочел, изучил для своей работы, то вы увидите, что он

102