Файл: kuleshov.pdf

Л.В.Кулешов

знает, что хочет, и не знает, как сделать то, что он хочет, - тогда ему не надо снимать картин, он не готов еще к этой ответственной работе. И никакая большая группа в этом деле не поможет.

И, наконец, киностудия. Киностудии раньше назывались кинофабриками. Может быть, это было более правильное название, потому что они представляют собой сложный производственный механизм. Но сочли, что название "студия" следует считать более правильным, потому что кинокартины - художественная продукция, а художники работают в студиях. Поэтому место, где делаются картины, называется студией.

Структура студий бывает весьма разнообразной. Это зависит от производственной мощности и от местных условий. Я думаю, что структуру студий, разновидность структур и вообще весь этот производственный механизм вы должны знать в деталях. Вы знаете, как управляется студия. Есть директор, его помощник, заместитель по художественной и административно-хозяйственной части. Студия производит кинокартины, которые снимаются по сценариям, следовательно, один из важнейших отделов студии - сценарный отдел, занимающийся организацией заказов, подготовкой и утверждением литературных сценариев.

Снимают картины съемочные группы. Следовательно, в студии должен быть отдел, руководящий работой съемочных групп и штатом актеров. В картинах снимаются актеры из постоянного штата данной студии или приглашаются из театров и других киностудий. Отдел, руководящий работой съемочных групп, в разных студиях называется поразному: производственный, художественно-постановочный и т.д.

Съемки кинокартин - дело сложное. К ним необходимо очень тщательно готовиться. Производятся они в специальных помещениях - в ателье или на площадках. Каждая студия должна иметь съемочную базу. Съемочная база состоит из ряда цехов, изготовляющих и устанавливающих декорации, из цехов, изготовляющих и хранящих костюмы, грим, реквизит, бутафорию; из складов деталей декораций - фундуса; из операторского цеха; цеха звукозаписи; из оркестра, хора; из цеха перезаписи звука, электроакустической лаборатории; из осветительного цеха с бригадами осветителей и парком осветительной аппаратуры; фотоцеха, цеха комбинированных съемок, монтажных, просмотровых и т.д.

56

Лекции во ВГИКе Сложное хозяйство съемочной базы требует наличия главного механика, руководящего электростанцией, ремонтно-механической мас-

терской и прочим.

Кроме того, студии обыкновенно имеют свою лабораторию, часто цветную, для проявки и печати, склады пленок.

В настоящее время каждая республика имеет свою студию художественных фильмов, не считая научно-популярных и хроникальных. Кроме того, есть еще корреспондентские пункты. Такая республика, как РСФСР, имеет несколько студий.

Нужно сказать, что студии, выросшие в столицах братских республик, это могучий фактор роста культуры народов СССР. Ими осуществляется выпуск фильмов на национальную тематику, на родном языке. Они производят дубляж картин на языки своей республики. Республиканские студии крепнут, выращивают свои кадры и у себя, и в нашем, институте. Республиканские студии располагают своими исполнительскими силами, и, конечно, наша кинематография на 41-м году советской власти приобрела всесоюзный масштаб, ее нельзя сравнивать с той кинематографией, которая была до революции.

57

Л.В.Кулешов

Вот, собственно говоря, все, что можно сказать по первому, вступительному разделу5 наших занятий.

Для того чтобы подвести итоги, я попрошу вас записать вопросы, на которые вы должны будете отвечать:

1.Что такое кинокартина?

2.Что такое идея, образ и мастерство в искусстве?

3.Какие качества должен развивать в себе будущий кинорежис-

сер?

4.Что такое звук и изображение на кинопленке?

5.Что такое синхронная съемка?

6.Как определить метраж снимаемого куска?

7.На скольких метрах или клетках (кадриках) помещается звуковая запись одного слова, фразы и т. д.

8.Что такое "20 клеток" при подгонке звука и изображения? Как подгоняются звук и изображение друг к другу?

9.Что такое кадр? Каково отношение сторон экрана? Что такое

план?

10.Как зрителю показать то, что плохо видно в общем плане?

11.Какие бывают планы? Как определить планы? Зачем нужны разные планы?

12.Что такое монтаж? Что такое монтажная съемка? Какая существует зависимость монтажа от планов?

13.Каковы особые условия работы актера в кино?

14.Что такое звуковой "захлест"?

15.Что такое последующее озвучание, как и в каких случаях оно применяется?

16.Что такое взаимосочетание (монтажное соотношение) изображения и звука?

17.Что такое монтаж на двух, трех и более пленках?

18.Что такое синхронные отметки? Как они производятся и зачем

нужны?

19.Каково значение монтажа в кинематографии, и какие вы знаете разновидности монтажа?

Судя по предлагаемым студентам контрольным вопросам, этой лекции предшествовало еще 4 лекции в сентябре и 1 - в октябре 1958 г. (примерно по 4 вопроса на занятие), но стенограммы их не велись. - Ред.

58

Лекции во ВГИКе

20.В чем разница в восприятии зрителем действия на театре и в кинотеатре?

21.Кто делает кинокартину?

22.Из кого состоит съемочная группа?

23.Что такое киностудия?

Когда мы закончим теоретический курс по этому разделу, мы с вами проделаем ряд упражнений.

Например, определение времени и метража тех или иных движений: человек встал из-за парты, подошел, включил свет и сел обратно - сколько времени для этого нужно, сколько метров?

Проведем определение времени и метража проигранных на рояле или патефоне музыкальных фраз, определение времени и метража отдельных реплик, например: "Здравствуй, Надя. Мы сегодня встретимся в общежитии? - Да, встретимся", - сколько это времени, сколько метров?

А затем вас можно будет поучить практически перематывать и склеивать кинопленку и записывать с пленки содержание кадров.

Этот вводный раздел дает общее понятие о кинорежиссуре для того, чтобы потом проходить курс уже более детально. Следующий, очень большой раздел будет посвящен сценарию, который мы будем детально разбирать. Вы можете взять мою книгу "Практика кинорежиссуры"6, где имеется почти все, что я вам рассказывал. Тем не менее, для того чтобы при переходе к следующему разделу у вас не было ка- ких-нибудь неясностей, я могу сейчас ответить на все ваши вопросы. Если вопросов нет, перейдем к следующему разделу.

Режиссер снимает картину по сценарию. Сценарий - это литературное произведение, созданное писателем или, точнее, кинодраматургом, т.е. писателем, специализирующимся на создании киносценариев.

Задачей режиссера является воплощение написанного автором в живое действие кинокартины, но при этом он должен суметь по-своему истолковать авторское произведение, по-своему его прочитать, посвоему его рассказать. Но в основе фильма, конечно, лежит литература, сценарий, который рассказывает о жизни.

Произведения литературы - романы, повести, пьесы, киносценарии - создаются в результате трудной и кропотливой работы, которой

Кулешов Л. Практика кинорежиссуры. М., 1935.

59

Л.В.Кулешов предшествовало длительное наблюдение явлений жизни, накопление

фактов, изучение языка, поведения человека, его идеологии, психологии. Вам должно быть ясно, что работа кинорежиссера, заключающаяся в воплощении написанного автором в живое действие кинокартины, не менее ответственна, чем работа самого автора. Кинорежиссер должен не меньше автора знать жизнь, длительно наблюдать ее проявления, накапливать факты и уметь читать и понимать литературное произведение, уметь, если так можно выразиться, читать и понимать жизнь, читать и понимать поведение людей.

А разве можно знать жизнь, не живя активно, не имея интереса к жизни, не участвуя в ней активно? Безусловно, нельзя. Вот почему кинорежиссер должен быть здоровым, вот почему он должен быть в работе первым, вот почему он должен уметь отдыхать, вот почему ему должно быть весело и интересно, вот почему он должен активно участвовать в общественной жизни, знать, что делается во всем мире. И, конечно, он должен быть гражданином своей страны, патриотом.-

Возьмите студенческую работу, удачно снятую во ВГИКе, скажем, курсовую или учебную работу в 200 - 300 метров. Эту работу берут на телевидение и показывают зрителю. В одной Москве несколько миллионов телезрителей. В этой пятилетке должно быть создано около 70 телецентров. Я не располагаю сейчас точными данными, но, во всяком случае, телецентры имеются во многих городах, в каждой столице союзных республик и в крупных городах. Это значит - много миллионов зрителей, десятки миллионов зрителей. И вот эти десятки миллионов зрителей будут смотреть картину, сделанную студентом ВГИКа, молодым человеком, в течение нескольких дней. Эта картина может научить хорошему, может научить плохому, может быть понятна, может быть непонятна. Вы представляете себе ответственность, с которой должен подходить кинорежиссер к тому, что он делает. Даже если это не настоящий кинорежиссер, а только студент ВГИКа - будущий кинорежиссер. При удаче его произведение увидят десятки миллионов людей.

Вот я - студент, у меня есть какие-то интересы, мне интересно сделать ту или иную работу. Но ведь эти интересы должны совпасть с интересами не только нескольких десятков или нескольких сотен человек, они должны совпасть с интересами нескольких десятков миллионов человек. И это - только в масштабах телевидения. А если перенестись за масштабы телевидения? Если это кинокартины, которые идут и по

60

Лекции во ВГИКе телевидению, и в кинотеатрах, и дублируются на разные языки. Представьте себе, какое количество людей смотрит продукцию кинорежиссера!

Имеет ли право кинорежиссер относиться к этому делу безответственно и интересоваться только тем, что касается лично его или его приятеля? Нет, он должен интересоваться всем, что важно для десятков миллионов людей, что для десятков миллионов людей может быть нужно, что может явиться как открытие, как утверждение чего-то нового. Вы представляете себе, какова ответственность режиссера? Он выступает одновременно как представитель интеллигенции, как представитель своего народа, как представитель нации, как представитель определенного мировоззрения.

Вот эта ответственность очень часто недостаточно ясно, недостаточно серьезно бывает осознана кинорежиссером. Режиссер должен поособому, с особой серьезностью, с особой глубиной, с особой ответственностью отнестись ко всей своей деятельности, к тому, что он придумывает, к тому, как он видит и истолковывает то, что показывает.

Ведь в кинопроизведении, которое создает режиссер, он показывает всю свою душу, все свое существо. И он может своими помыслами, своими увлечениями, своими симпатиями, своей страстью оказать влияние на громадное количество людей. Вы понимаете, как это ответственно?

Мы уже говорили, что режиссеру необходимо много читать. Режиссеру необходимо знать литературу, потому что знание литературы поможет познать жизнь, поможет конкретизировать жизненный опыт, познакомит с недоступными для ваших непосредственных наблюдений явлениями.

Знание литературы поможет режиссеру сделаться художником, покажет вам образцы подлинных художественных произведений. Конечно, в первую очередь, нужно очень хорошо знать классиков. Только много читая, кинорежиссер может правильно оценить сценарий, понять его качества и его недостатки.

Второе, что необходимо, - это наблюдательность. Режиссер обязательно должен быть наблюдательным. Что это значит? Это значит, что нужно замечать характерное во всем многообразии окружающей жизни, нужно видеть характерное в поведении человека, нужно уметь на-

61

Л.В.Кулешов блюдать поведение человека, поведение людей по отношению друг к другу.

Нужно специально тренировать свой глаз на наблюдательность, замечать, какие бывают закаты, какие бывают восходы, как ведет себя толпа на улицах, как ведет себя человек в том или ином положении. Нужно все время находить новое и характерное.

Такие систематические наблюдения приучают режиссера замечать типическое - героическое, курьезное - все, что бывает в жизни. Нужно понимать и чувствовать изобразительные стороны жизни, живописные картины окружающей природы, действительности. И эта способность наблюдать - одна из основных особенностей кинорежиссера. А наблюдая, нужно научиться фиксировать свои наблюдения в виде специальных записей, дневников.

Вы, наверное, знаете записные книжки Чехова, Ильфа и Петрова, братьев Гонкур, дневник Веры Инбер про Ленинград времен блокады. В этих записных книжках очень точно зафиксированы характерные события, взаимоотношения, характерные, яркие моменты жизни.

Нужно, помимо записных книжек, уметь зарисовывать отдельные явления, пейзажи, жанровые сцены и т.д. Если человек не умеет рисовать, нужно научиться фотографировать яркое, интересное и важное, потому что всего ведь не запомнишь, необходимо иметь какой-то собственный архив воспоминаний - зрительных и литературных.

Наблюдения разовьют у кинорежиссера творческую фантазию, научат его замечать выразительные проявления того или иного образа в данной сценарием ситуации. Наблюдения научат отличать типичное от случайного, научат создавать жизненную правду. Мы советуем всем молодым людям, которые собираются быть режиссерами, завести записную книжку, в которую необходимо систематически записывать свои наблюдения и перечитывать их. Мы усиленно рекомендуем молодым режиссерам постоянно зарисовывать то, что они видят, даже то, что они думают.

Мы учим молодых режиссеров заниматься фотографией не для того, чтобы снимать портреты знакомых и товарищей, а для того, чтобы фиксировать характерные, яркие и типичные моменты жизни. Теперь еще открываются возможности кинолюбительской фиксации. Кинолюбительство, конечно, даст очень много материала для воспитания будущих режиссеров.

62