Файл: Методика преподавания дисциплины “Слушание музыки” в младших классах ДМШ.pdf
Добавлен: 05.04.2023
Просмотров: 416
Скачиваний: 5
Исследование взаимосвязи различных уровней иерархической структуры установки ставит ученых перед новым вариантом проблемы целостности, соотношения частного и общего.
Стоит также отметить и роль жизненного опыта в контексте восприятия музыки.
Сложность и изменчивость взаимодействия субъекта и среды обусловливает индивидуальность, неповторимость личности, субъективность отношения к миру, «жизненных взглядов», личного опыта жизни. Именно эти обстоятельства часто служат основой для утверждений о непознаваемости опыта, о его полной субъективности, высказываемых, в частности, идеалистической эстетикой. Опыт-де является сугубо индивидуальным, и поэтому одно и то же произведение искусства воспринимается совершенно по-разному разными людьми. Между субъективными копиями реально прозвучавшей музыкальной пьесы нет почти ничего общего. Попытки же обменяться мнениями друг с другом по поводу прослушанной вместе музыки требуют от участников беседы придумывания, конструирования общего. Фактически в этих бесконечно разнообразных восприятиях общим является будто бы лишь то, что может быть зафиксировано в нотной записи на бумаге — звуковые формы.
Нужно сказать, что утверждения такого рода строятся на преувеличении субъективного, случайного начала и на умалении или даже отрицании роли объективных моментов индивидуального жизненного опыта, являющихся закономерными для всех членов человеческого общества.
Современная материалистическая психология подходит к трактовке опыта иначе. Он рассматривается как конкретная практическая деятельность, как активное взаимодействие человека с материальной действительностью. Именно действительность и преобразующая её социально опосредованная деятельность людей, подчинённые общим объективным законам, и есть первоисточник всех жизненных впечатлений, знаний, идей, художественных образов. Этот исходный тезис является основой и для объяснения индивидуальных субъективных моментов опыта
К одной из областей жизненного опыта относится опыт непосредственных восприятий и ощущений — слышания, видения, осязания и других модальностей, — возникающий на основе реальных физических контактов организма с внешним миром. Назовем его условно сенсорным опытом — опытом органов чувств.
Другой областью является опыт движений, двигательной деятельности, контроля и управления своими движениями. Это кинетический или моторно-динамический опыт.
Важнейшей областью можно считать опыт общения, речи, эмоциональных отношений, этический, моральный опыт, практику трудовой и общественной деятельности. Эти компоненты входят в специфический социальный опыт. К нему же относится и восприятие произведений искусства, шире — эстетическое восприятие мира. Строго говоря, весь человеческий опыт социален в широком смысле. Но если в мышлении и коммуникативной деятельности, в общественной практике социальность обнаруживается непосредственно, то в сенсорном и кинетическом опыте она скрыта.
Раскрытие социальной обусловленности последних представляет наиболее трудную для анализа задачу. Решение её весьма важно при исследовании закономерностей музыкального восприятия, в котором сенсорная сторона и многообразные моторно-ритмические компоненты играют большую роль.
Однако, как известно, далеко не все, что входит в память, получено от первоисточника — природы. Многое человек черпает из памяти других. Между кладовыми памяти людей происходит интенсивный обмен. На пути от человека к человеку информация может задерживаться и накапливаться вне клеток мозга — в книгах, фильмах, звукозаписях, рисунках, чертежах, в произведениях искусства — вообще в памятниках и предметах материальной и духовной культуры. Это грандиозная внешняя память человечества.
В ней наряду с первичными впечатлениями фиксируются вторичные, третичные и т. д., факты, трактовка фактов, обобщения, отношения к фактам, отношения к отношениям. Ясно, что первичные описательные характеристики, отражающие действительность наиболее непосредственным «фотографическим» способом, в фондах культурных ценностей человечества занимают гораздо меньше половины всех запасов. В этот фонд, представляющий собой социальный опыт человечества в целом, входят и произведения искусства как нерасторжимое единство чувственно-конкретного с логически-обобщенным.
Из этой копилки человечества с ее национальными отделениями и черпает индивидуальная «память» недостающие ей сведения о мире. Человек постепенно познает не только непосредственно окружающий его мир, но и проникает во все уголки земного шара и за его пределы. Родившись, например, в России, он узнает, как живут люди в Африке, какова природа Антарктиды, как выглядит поверхность Луны. По описаниям, фильмам, фотографиям, песням знакомится с обычаями разных народов, с их национальной культурой и психологией.
Его собственные впечатления, будучи облечены в форму словесных описаний или отразившись в его рисунках, стихах, музыкальных произведениях, в созданных им предметах, теряя в той или иной степени детали и частности осязаемого, зримого, слышимого, приобретают, однако, способность передавать информацию об индивидуальном видении мира и деяниях человека другим людям.
Таким образом, субъективное отношение человека к миру участвует в создании богатств общечеловеческой духовной культуры, сведений, гипотез, идей, проверяемых многими поколениями и постоянно уточняемых в практической деятельности, то есть становится объективным, закономерно-обусловленным и, что очень важно, общезначимым.
Эти рассуждения подводят к выявлению социальной обусловленности сенсорного и кинетического компонентов опыта. Однако до последнего времени объяснению с позиций социальной обусловленности с трудом поддавались те виды восприятия, в которых отражаемые объекты не являются продуктами социального происхождения, — разнообразные естественные предметы и явления природы, природные качества и закономерности. Действительно, если восприятие ладово определенной высоты тона в музыкальном контексте невозможно без усвоения системы ладовой организации, то восприятие различных цветовых оттенков, на первый взгляд, зависит лишь от биофизических процессов, от физиологического развития рецепторов соответствующей модальности и от индивидуального, а не социально-общественного развития. Признание косвенного влияния общей развитости психических функций на восприятие таких объектов и свойств дела не меняет — все эти виды восприятия остаются и в этом случае по своей сути не увязанными с общественной природой психики человека. Являясь достоянием памяти в самых разных ее формах, индивидуальный опыт человека субъективен в том смысле, что хранилищем личных запасов жизненных впечатлений, знаний, умений, навыков являются нервные клетки, нервная система со всеми ее физиологическими особенностями и придатками, с ее неповторимой «историей» развития. Но он объективен в том смысле, что приобретается только в результате реальных взаимодействий человека с жизнью, с объектами и явлениями, окружающими его с момента рождения, с людьми, передающими ему свои знания.
Единство законов материального мира и исторического развития общества, а также форм идеологии, мышления, речи и обусловливает общность основных компонентов индивидуального опыта разных людей, тем большую, чем более близки они друг к другу в социальном и историческом «пространстве».
Анализ разнообразных явлений психологии музыкального восприятия приводит к выводу, что связи восприятия с жизненным опытом являются кардинальным условием, обеспечивающим вообще восприятие музыки, ее слышание и понимание. Даже способность простейшего звукового анализа не есть врожденное свойство слуха. Она обеспечивается всем слуховым опытом человека. Насколько существенны здесь чисто музыкальные и общие основы — этот вопрос для педагогики отнюдь не является побочным.
Таким образом, надо понимать, что слушатель «вживается» в музыкальные образы произведения, становится непосредственным участником событий. Однако испытать базовые эмоции, поверхностно почувствовать настроение является лишь началом глубокого анализа произведения. Важно осмыслить идею музыкального сочинения. Нередко опусы содержат двойное, а-то и тройное «дно», добраться до которого рядовому слушателю не представляется возможным. Поэтому детям, жаждущим полноценно прочувствовать музыкальное произведение, максимально близко подобраться к гению композитора, нужно непременно заниматься аналитической деятельностью, чтением музыкальных трудов и, само собой, слушать огромное количество сочинений, а главное, вслушиваться в сам текст.
Глава 2. Изучение методик предмета “Слушание музыки”
2.1. Предмет «Cлушание музыки».
Восприятие музыки является самостоятельным видом деятельности и в специальной методической литературе оно определяется как слушание, или слушание-восприятие. Здесь учащиеся знакомятся с музыкальными произведениями. Однако процесс слушания не сводится лишь к знакомству с ними. Учителю обязательно важно формировать у воспитанников музыкальный интерес, а также развивать у них музыкально-творческие способности.
«Слушание музыки» находится в непосредственной связи с другими учебными предметами, такими как «Сольфеджио», «Хор» и занимает важное место в системе обучения детей. Этот предмет является базовой составляющей для последующего изучения предметов в области теории и истории музыки, а также необходимым условием в освоении учебных предметов в области музыкального исполнительства.
Целью дисциплины является воспитание культуры слушания и восприятия музыки на основе формирования представлений о музыке как о виде искусства, а также развитие музыкально-творческих способностей, приобретений знаний, умений и навыков в сфере музыкального искусства.
В ходе обучения ребёнок развивает интерес к классической музыке, музыкальное и ассоциативно-образное мышление, знакомится с широким кругом музыкальных произведений и формирует навыки восприятия музыкальной речи, приобретает необходимые качества слухового внимания, развивает одно из важнейших эстетических чувств - синестезию, учится следить за движением музыкальной мысли и развитием интонаций, узнаёт и усваивает широкий спектр понятий, терминов и представлений о музыкальных явлениях и средствах выразительности, а также накапливает слуховой опыт.
Начинается курс с того, что дети учатся понимать музыкальную интонацию и слышать музыкально-звуковое пространство во всём его красочном многообразии. Затем идёт постижение музыкальной речи. Музыкальный синтаксис, развитие музыкальной фабулы - таковы темы занятий. Приобретается опыт слухового наблюдения музыки и происходящих в ней процессов. Преследуется эстетическая цель слухового развития: дети учатся воспринимать художественную сущность музыки, её содержательность. В конце курса учащиеся изучают музыкальные жанры, формы, говорят о восприятии художественного целого в процессе осознания развития музыкальных интонаций.
2.2. Методика преподавания, использующаяся на уроках по слушанию музыки.
Для педагога непременно важно найти живую, гибкую форму общения с детьми на уроках, создав положительный эмоциональный фон. Отмечено, что в первом классе педагогу не надо бояться собственного монолога на уроке. В этот период обучения необходимо разъяснять, рассказывать детям всё, что поможет им оживить в восприятии звучащий материал, так как для них всё ново и интересно. Одновременно, в непосредственном общении с детьми необходимо стимулировать их активную и игровую деятельность (к примеру, изобразить под музыку шаги музыкального героя движениями рук, прохлопать ритм, определить размер, показать в воздухе рисунок мелодии, пропеть её).
Важно правильно настроить детей на дальнейшее разворачивание событий. Для этого можно использовать так называемые слова-сигналы, такие как «Послушайте» или «Тишина».
Например, слово-сигнал «Послушайте» используется с целью внутренне сосредоточить учащихся, обратить их к своим впечатлениям, сохранившимся в памяти. «Тишина» же является условным знаком, призывающим обратиться к запомнившимся образам, восстановить их в своей памяти.
Собственно, с предложения педагогом послушать тишину, прежде объяснив детям, что на этих уроках они будут учиться слушать музыку, и и может начинаться первое занятие по слушанию музыки. Это очень важный момент для подготовки к прослушиванию, формирующий умение сосредоточиться, настроиться на слуховую работу, помогающую понять своё отношение и понимание предложенного материала.
На занятиях необходимо использовать весь жизненный опыт детей, опираясь на их чувственное восприятие и знания из других областей образования (русский язык, математика, природоведение и т. д.). Отмечается, что большую помощь оказывает обращение к аналогиям с двигательными, речевыми и пространственными явлениями.
Также применяются вопросы-ловушки и ролевые установки («мы с вами - учёные-музыканты, далее следует постановка задачи). А сам способ формулирования вопросов крайне важен. Установлено, что дети всегда хорошо реагируют на вопросы типа: как ведёт себя верхний (или нижний) голос в полифонии, или на что похожа мелодия, с чем связано звучание темы (с пеньем, речью, танцевальным движением и т. д.), что случится, если убрать бас (изменить лад, ритм, тембр, фактуру и т. д.).