Файл: Шрифт в оформлении газеты(журнала): от элемента к системе. Анализ шрифтового расписания одной из газет (журнала) . ..pdf

И так мы видим, что журнал «ВОГ» находится на 2 месте, по данным выбора аудиторий.

Модная фотография тесно связана с журналами моды, открывающих свою историю с конца 19 века, когда журналы научились тиражировать изображения. В это время все модные издания переживают настоящий бум. За счет использования новых технологий удалось сократить затраты на их производство и поэтому снизить цены.

В результате журналы стали доступны значительно большему количеству желающих. Культовую роль в этом сыграл французский журнал «ВОГ», существующий с 1892 года.

Именно это издание задало высокую планку качества, благодаря чему «ВОГ» не только модный атрибут современной женщины, но и легендарный брэнд, оставивший заметный след в культуре, и в отношении, которого уместны любые эпитеты с приставкой «самый-самый». Справедливо говорят, что «ВОГ» — это история визуальной культуры, накопленной на Западе и во многом утраченной в нашей стране за последние 70 лет.

Если коротко, то «ВОГ» — это самый модный журнал с очень красивыми фотографиями.

Однако не стоит заблуждаться, что в 19 или даже 18 веке впервые стали появляться подобные иллюстрированные издания по моде и стилю. Своеобразной предтечей журналов были посвященные модным костюмам книги, появившиеся в Испании в конце 16 века. Но тогда издание книги было делом долгим и фасоны устаревали к моменту выхода. Журналы оказались оперативнее и дешевле. И что тоже немаловажно, первые журналы стали выходить именно во Франции, в которой возникли знаменитые Дома мод. Точных сведений о дате выхода в свет самого первого номера журнала не сохранилось, вернее исследователи называют сразу три варианта, претендующих называться годом рождения модных журналов - 1670, 1672 и 1679.

Речь идет о выпускаемом в Лионе иллюстрированном издании «Меркюр галант» («Mercur gallant»), в котором работали Абрахим Босс, Боннар и другие художники. Это издание имело очень большой успех, поэтому в 18 веке появились и другие более совершенные журналы мод, которые привлекали талантливых художников к сотрудничеству по созданию гравюр с рисунками моделей. В 1778 году в Париже начал выходить «Galerie des modes» («Галерея мод»), в 1785 году «La galerie de modes et costemers» и «Cabinet des modes». Издания о моде с изображениями модных образцов одежды в виде тщательно раскрашенных гравюр выходят в 18 веке уже не только во Франции, но и по всей Европе. В Германии появляется журнал «Gournal des Luxus und des moden», в Англии «The Lady`s Magazine» и «Gallery of Fashion», щедро иллюстрированные раскрашенными гравюрами.

1.1 Особенности типографики выбранного печатного издания

«ВОГ» —цветной глянцевый журнал для современной женщины о моде и стиле жизни. Новости, анонсы, интервью, мода и стиль, шопинг и красота.

Каталог и биографии модельеров, дизайнеров, моделей и модельных агентств. Истории становления известных мировых брендов. Фотографии модных коллекций одежды последних сезонов. Репортажи с показов мод и недель высокой моды. Милан, Париж, Лондон, Нью-Йорк, Копенгаген, Москва на страницах журнала.

Самый влиятельный журнал в мире моды, символ стиля и красоты, эталон хорошего вкуса и профессионализма «ВОГ». Он совмещает в себе модные тенденции и современную историю, вписывая моду в культурные рамки эпохи.

«ВОГ» — это фотосессии великих Марио Тестино (снимал принцессу Диану, Мадонну), Хельмута Ньютона (немецкий и австралийский фотограф и фотохудожник), Эллен фон Унверт (фотограф, режиссер, модель. Работала с Клаудио Шиффер), Стивена Кляйна (креативный фотограф, работает с Мадоной) и Ольвьеро Тоскани (знаменитый фотограф, работает с многими всемирными брендами, например, с Benetton).

Первый номер журнала общественного еженедельника, созданного для состоятельных ньюйоркцев издательским домом Condй Nast Publications , увидел свет в 1892 году. Имена большинства из 250 акционеров публиковались в «Светском альманахе».

Основали новый журнал Артур Тюрнюр-юный член светского общества из обеспеченной семьи, у которого уже был журналистский опыт, и Гарри Маквикар, чей прадед Стефан Уитни был крупным оптовиком. Тюрнюр занял должность издателя, а Маквикар, изучавший искусство в Европе, стал арт-директором «ВОГ».

Сначала еженедельник состоял всего из 16 страниц, однако он был хорошо отпечатан и красиво оформлен. Цена одного экземпляра «десять центов» позволяла человеку со средним достатком приобрести журнал и узнать, что же происходит в обществе. Еженедельник позиционировался как заслуживающий внимания, настоящий журнал, рассказывающий о жизни общества, моде и стиле жизни.

Вообще говоря, с первого выпуска стало понятно, что это не просто очередной журнал о женской моде, а сдержанное и респектабельное издание о модном Нью-Йорке. Но несмотря на сдержанность, «ВОГ» был первоклассным журналом, а респектабельность выделяла его на фоне таких сенсационных изданий для светского общества, как Town Topics.

В журнале печатали о театрах, концертах, художественных выставках и о некоторых новых книгах. В настоящее время главным редактором «ВОГ» является Анна Винтур. С самого начала своей работы в «ВОГ» (с 1988 года) она работает на поддержание репутации «ВОГ» как журнала мод номер 1 в мире.

Кроме того, Винтур попыталась максимально расширить аудиторию журнала, делая акцент на том, что высокая мода доступна для всех, а не только для избранных.

Так, на обложке первого номера журнала, выпущенного под её руководством, была фотография модели в полный рост (большинство предшественников Винтур помещали на обложку лишь лицо модели) в потёртых джинсах и в куртке Christian Lacroix, расшитой драгоценными камнями.

К тому же, за время сотрудничества с Анной Винтур компания отказалась работать с слишком молодыми и слишком худыми моделями, тем самым вводя в тренд естественность, а не показные модельные формы.

В России история журнала «ВОГ» начинается с 1998 года. Обложку первого номера снимал Марио Тестино. Бессменным главным редактором до 2010 года являлась Алена Долецкая. 29 июля 2010 года главным редактором «ВОГ» Россия стала Виктория Давыдова.

«Когда я стала главным редактором «ВОГ», я сразу решила, что мы будем делать много материалов про русских дизайнеров. Во-первых, это миссия «ВОГ» показывать и поддерживать свою модную индустрию. Во-вторых, среди русских дизайнеров много по-настоящему талантливых. В-третьих, носить русских дизайнеров в последнее время стало трендом. Я сама с удовольствием это делаю. В этом номере русским дизайнерам посвящено пока только три полосы. Но сейчас массированно начинаются русские Недели моды. И сразу после них обещаю вам подробный отчет обо всем, что происходит в нашей модной индустрии.

«ВОГ» будет открывать новые имена и поддерживать уже устоявшиеся», - слова главного редактора «ВОГ» Россия Виктории Давыдовой. «ВОГ» — это не только прекрасный внешний вид, но и внутренний.

1.2 История создания и развития шрифта, используемого в оформлении выбранного печатного издания

Джамбаттиста Бодони (Giambattista Bodoni, 1740-1813) родился в городе Турин, Италия, в семье пьемонтских печатников. В возрасте восемнадцати лет он был принят в типографию Propaganda Fide (пропаганды веры) в Риме в качестве наборщика. Там он приобрёл первые навыки гравёра-пуансониста и научился набору текста на восточных языках. Эта типография была основана в 1629 г. для нужд миссионерской деятельности и поэтому постоянно обновляла и увеличивала многочисленную коллекцию своих шрифтов.

Ещё работая в типографии Propaganda Fide в Риме, Бодони активно интересовался шрифтами Фурнье и Баскервиля и намеревался совершить путешествие в Англию для изучения и копирования работ последнего. Но по пути он заболел малярией, что заставило его остановиться в Салуццо (Saluzzo), в типографии у родителей. Здесь он резал бордюры и украшения, пользующиеся в то время большим спросом и, что особенно ценно, нарезал свой первый прямой шрифт.

Бодони был приглашён основать и возглавить типографию, которая, по примеру парижской Imprimerie Royale (королевской типографии), должна была стать местом производства высочайших по качеству и совершенных по рисунку шрифтов, а также центром создания и распространения редких книг.

Почти полвека Бодони руководил пармской Stamperia Reale (Королевской типографией), а в 1791 г. основал свою собственную типографию Nel Regal Palazzo (При королевском дворце). В общей сложности им было напечатано более тысячи книг.

В начале своей деятельности в Парме Бодони использовал шрифт и наборные украшения Фурнье. Он был под большим влиянием работ и идей французского мастера. Известно, что Фурнье был первым, кто попытался создать стройную топометрическую систему, и написал своё «Manuel tipographique» (Типографическое руководство). Как Бодони, так и известный французский пуансонист и наследник семейного предприятия Фирмен Дидо (Firmin Didot), независимо друг от друга, усовершенствовали и развили типометрическую систему и идеи предельной геометризации и повышенной контрастности в форме шрифтов.

В 1778 г. вышло первое издание книги Бодони «Manuale tipografico» (Типографическое руководство), в котором были широко представлены образцы созданных им шрифтов. Как по внешнему оформлению, так и по шрифтам оно было весьма близко к подобному изданию Фурнье.

Около 1790 года Бодони нарезал свои первые оригинальные шрифты, которые были более геометризированные по форме, чем шрифты Фурнье. В курсиве он постарался применить ту же систему, пренебрегая традиционными формами, выработанными в рукописном письме. Революционность идей Бодони и Дидо, может быть, ещё не вполне осознанно проводимых в их шрифтовом творчестве, заключалась в окончательном отказе от предшествующих традиций следовать рукописной основе шрифтов.

Бодони стремился изготовить для своей типографии шрифты всех времен и народов, чтобы иметь возможность набирать тексты на любых языках. Он создал не только множество латинских прямых и курсивных шрифтов, но и большое количество рукописных, а также греческих, еврейских, арабских и других восточных шрифтов, в том числе прямую и курсивную кириллицу. При создании этих шрифтов он руководствовался теми же идеями работы с формой, которые проводил при создании латинских знаков. Своими шрифтами Бодони набирал и прославившие его книги. Свои принципы набора он излагал следующими словами: «Любая книга тем совершеннее, чем отчётливее проявляется в ней простая красота букв. Одни только буквы и являются необходимым и достаточным элементом книги, всё прочее же существует благодаря им». При этом книги Бодони пользовались столь огромной популярностью в Европе, что многие известные авторы стремились быть напечатанными именно у него.

В течение жизни Бодони не раз печатал книги, которые выполняли роль каталогов, демонстрируя более 400 шрифтов, созданных им при жизни. Как уже упоминалось, в 1778 г. вышло первое издание его «Manuale tipografico» (Типографического руководства). Второе издание опубликовала в 1818 г. вдова типографа, Паола Маргерита (Paola Margherita). В течение 5 лет после смерти мужа эта героическая женщина собирала, заканчивала и печатала его произведения, видя в этом свой долг перед супругом (Рис.9) (Рис.10)

Рис.9-первая книга Бодони Рис.10-разворот из одной книги Бодони

На этом процесс возрождения шрифтового наследия великого мастера не закончился. Не так давно, в 1994 году группа дизайнеров под руководством Самнера Стоуна (Sumner Stone) на основе изучения сохранившихся шрифтов Бодони и их оттисков разработала для фирмы ITC новый цифровой вариант под названием ITC Bodoni, который воспроизводит реальные рисунки Бодони для кеглей 6, 12 и 72. История проекта такова. В августе 1991 г. Холли Голдсмит (Holly Goldsmith) и Дженис Прескот Фишман (Janice Prescott Fishman), шрифтовые дизайнеры из фирмы Xerox Corporation, Аллан Хэйли (Allan Haley), исполнительный вице-президент ITC и Айлин Стризвер (Ilene Strizver), директор шрифтового развития ITC, а также знаменитый шрифтовой дизайнер и владелец фирмы Stone Type Foundry Самнер Стоун прибыли в Парму.

Кириллический Bodoni фирмы Monotype
Грешит ошибками, типичными для западных людей, пытающихся сделать кириллическую версию латинского шрифта. Это падающее вправо прописное У, механически прикреплённый тильдообразный хвост у строчного б; странные, приставленные не к тому месту хвосты у курсивных ц и щ; разные, не в меру прямоугольные для подобного шрифта как строчные, так и прописные Д и Л, более характерное для Дидо, чем для Бодони отсутствие засечки в верхнем соединении левого тонкого горизонтального штриха и т.д. Также бросается в глаза несбалансированность многих знаков в отдельных начертаниях по цвету и ширинам. Например, среди строчных в прямом начертании сильно узкие г, к, я, широкое ф, в курсиве непомерно широкое ж, узкое б, очень светлое г, и многое другое.

Кириллический Bodoni фирмы Berthold (H. Berthold AG 1967)
Как и другие кириллические шрифты этой фирмы, заметно лучше версии Monotype, и вообще может считаться лучшей западной версией шрифтов этого стиля. Он имеет ряд шероховатостей, например лунообразный диакритический знак над Й (как строчной, так и прописной), широкое строчное ф, сильно выступающий вправо хвост у Ъ. Можно ещё говорить об отдельных знаках, но в целом шрифт достаточно прилично смотрится в наборе.