ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 21.04.2021
Просмотров: 983
Скачиваний: 1
В конечном итоге кич формирует примитивность, комфортность, несамостоятельность мышления, которым легко манипулировать. Вот почему кич формирует людей, способных легко воспринимать самые античеловечные, антигуманные идеи. Не случайно, поэтому в век триумфа кича широко распространилась зараза фашизма, расистских идей и национальной разобщенности.
КИч - массовое искусство для избранных, произведения принадлежащие кичу, должно быть сделано на высоком худ уровне. как правило, в китчевом произведении всегда наличествует увлекательный сюжет. Получается, что это не настоящее произведение искусства. а искусная подделка. технически - оч хорошо может выполнено, но как правило в китчевой литре никогда нет подлинных худ открытий. хотя иногда есть интересный психологические ходы и занимательные коллизии.
Мастером китча, все исследователи, считают ежий Гофман. ПОэтика китча на примере одного из его фильмов "Знахарь". (гениальный хирург, теряет память, и попадает в деревню, где становится знахарем).
Квентин торантино "криминальное чтиво" Тарантино обыгрывают канву гангстерского фильма (детектива и триллера).
27. Современный «дамский роман» - Купина – с.3228-338.
Дамским (женским, розовым, love-story) обычно называют любовный роман, посвященный открыто мелодраматическому изображению истории любовных взаимоотношений героя и героини
Фабула. Событийно дамский роман может быть близок социально-психологическому роману, детективу, приключенческому, историческому роману, но на первый план в нем обязательно выносится любовная история. Герой и героиня встречаются, между ними зарождаются и нарастают нежные чувства, но они расстаются из-за неблагоприятных для их союза обстоятельств, чтобы через некоторое время снова воссоединиться. Вне зависимости от того, основана ли фабула на «роковых» или «бытовых» препятствиях, любовная история в дамском романе традиционно имеет счастливую развязку: новая встреча, объяснение героев и отчетливо выраженная ими готовность к восстановлению разрушенного союза.
Дамский роман монологичен: в нем безоговорочно господствует точка зрения главной героини, все остальные существуют по принципу дополнительности. Основное содержание романа занимают описания переживаний героини: рассказ о ее чувствах к герою, ретроспективное проживание истории любви, мечты о будущем с любимым человеком.
Действие дамского романа может происходить как в современности, так и в сколь угодно отдаленные исторические времена, поскольку «жизнь сердца», как предполагается, вечна и неизменна. Но в любом случае обстановка должна нести элемент экзотики для аудитории читателей романа. Фабула дамского романа в своей структурной схеме имеет очевидное сходство с волшебной сказкой, в которой сюжетообразующими оказываются мотив тайны рождения или — в современном варианте — профессии (героиня принимает «принца» за ровню, директора фирмы — за клерка, олигарха — за бомжа и т.п.); мотив чудесного перевоплощения (героиня из незаметной, серой превращается под влиянием любовного чувства в яркую красавицу); мотивы нарушения запретов, трудных заданий, неожиданной помощи от чудесных помощников и т.п. Степень авантюрности дамского романа может быть разной, но все приключения неизменно нужны лишь для демонстрации силы чувств героев и носят откровенно вспомогательный характер. Условным правдоподобием отличаются и обстоятельства «серых буден», создающих фон для расцвета любви героев. Надуманность (а иногда и нелепость) коллизий романа, неизменно обусловливаемая мотивировкой «и так тоже бывает», допускается законами жанра, поскольку носит откровенно вспомогательный характер. Ее функциональное предназначение состоит в том, чтобы создать на пути влюбленных некоторое количество препятствий, которые сделали бы ожидаемую читателями встречу героев максимально яркой и эффектной.
Фабула дамского романа может включать элементы социальной критики, нравоописания и т.п., но все они также играют по отношению к изображению истории любовного чувства вспомогательную роль.
Все события играют второстепенную роль, главное это показать степень переживания героини, её чувства, главное изображение любви!!!!.
Герои. Герои в дамском романе отчетливо подразделяются на главных (участников собственно любовной коллизии) и второстепенных. Характеры героев задаются сразу, не претерпевают сколько-нибудь существенных изменений от начала романа к концу и интерпретируются, как правило, на уровне амплуа: положительная (центральная) героиня; положительный (центральный) герой; верная подруга/ неверная подруга; мудрая/вредная старшая родственница и т.п. Главная героиня дамского романа — женщина в ситуации любви и связанных с этим перипетий: ожидания, соперничества, ревности, прощения. Поскольку проблема взаимоотношения полов оказывается центральной, очень важно соответствие героев существующим в обществе гендерным стереотипам. Герой и героиня воплощают образец идеальной пары: они физически и духовно созданы друг для друга. Их может отличать только социальное/материальное положение (он богат, она бедна или — реже — наоборот).
Повседневность проживается машинально, поскольку для героини только существование в мире переживания любви имеет значение. Грезы оказываются важнейшей сюжетообразуюшей особенностью любовного романа.
Конфликт в дамском романе основан на столкновении неблагоприятных для героев внешних обстоятельств, препятствующих их любви и силе чувства, имеющего для них судьбоносный характер. Герои вначале не понимают силу собственной любви, пытаются противостоять ей, но в итоге оказываются бессильными перед высоким и светлым чувством. Если на начальной стадии развития сюжета в романе житейская логика вступает в конфликт с алогизмом и силой чувств, то в процессе воплощения мечты достигается компромисс жизни сердца с официальными установками — герои заключают одобряемый обществом союз.
Проблематика. Центральной проблемой дамского романа оказывается противоречие между повседневностью, предполагающей размеренность, упорядоченность существования, подчинение неким общепринятым правилам, и силой чувств, буквально сметающих все на своем
Билет № 28. Проблематика и поэтика творчества Пелевина
Проблематика творчества Пелевина проявляется в нескольких темах. Одна из них – критика советского сознания. На рубеже веков произошел переход от советской власти к новой эре – демократии, но люди вошли в новую эру с сознанием, которое было сформировано советской властью, и это сознание не является реальным, потому что оно обусловлено чужой волей. Идея о том, что коммунизм не способен был преобразовать бытие и поэтому пытался преобразовать сознание, очень важна для понимания поэтики Пелевина. (Омон Ра – все полеты в космос происходили лишь в воображении советского человека). Вследствие данной темы порабощенного сознания возникает и тема освобождения сознания – получение героями абсолютной свободы и достижения высшего уровня развития. У героев Пелевина это выражается в том, что они осознают иллюзорность реальности и начинают двигаться навстречу истинному бытию. Все эти черты наглядно видны в романе «Чапаев и Пустота». Там главный герой Петр Пустота вначале предстает как адъютант Чапаева, поэт-декадент, который балуется наркотиками, но в следующей главе наш герой предстает как сумасшедший пациент психиатрической больницы и петербуржская жизнь ему лишь мерещится. Таким образом, роман совмещает в себе две иллюзорные реальности, передающие душевное состояние героя, на разных этапах его жизни. И только в конце произведения он осознает, что все, что окружает его, находится только в его сознании, а сам он, оказывается, не существует нигде. Окружающий мир для Пелевина это множество искусственных миров, все они ни истинны и ни ложны, но мы можем сами выбирать, во что нам верить. В основе произведения чапаевские анекдоты и буддистские идеи. Следующая идея его произведений – это критика уровня духовности человека. Примером может послужить роман «Поколение П». Действие происходит в постсоветское время, после падения тоталитаризма, СМИ перестают подчиняться диктатуре властей, но приобретают автономное существование. И человек начинает жить под влиянием «вау-импульсов», его сознание заменено виртуальным, у него нет ни ушей, ни носа, ни ума, это своеобразный зомби. В конце романа Татарский получает титул мужа великой богини Иштар и венчается с ней на вершине Вавилонской башни, а после становится «Туборг Мэном» — его личность подлежит копированию и распространению через средства массовой дезинформации, он превращается в татарского с маленькой буквы. В поэтике Пелевина всё строго подчинено замыслу, и самые важные мысли обычно доносятся вскользь на обрывке газеты, цитаты на листовке, в его произведениях случайность – это всегда закономерность. Очень много места в произведениях Пелевина занимает социальная критика: западный образ жизни, общество потребления, утратившее моральные и духовные ценности, роль СМИ и рекламы, фетиши времени – гламур. Часто герои его книг: люди, оборотни, вампиры – это способ изобразить человека, который потерял самого себя, запутался в своих ролях и исчезает в пустоте. А чтобы найти самого себя необходимо разрушить все стереотипы о мире, которые навязываются нам с детства родителями, авторитетами и даже нашими привычками и страхами.
29.«Мидл-литература» в контексте современного литературного творчества
Современная литература представляет собой неоднородное пространство, будучи частью «мозаичной» культуры, сложенной из множества соприкасающихся, но не «образующих конструкций фрагментов, где нет точек отсчета, нет ни одного подлинно общего понятия.
Жанровое многообразие современного романа создает естественное для рубежа веков ощущение поисков, разнообразных эстетических экспериментов. Н. Иванова полагает, что сегодня появилось новое направление современной литературы — литература трансметареализма, которая пока по читательскому спросу проигрывает двум ветвям современной словесности —-беллетристике масскульта с ее опорой на реальные ежедневные события, на милицейский протокол, на газету, и «литературе существования», функционирующей на грани риска, самоубийства, самоотмены литературы.
Для современной литературы свойственна жанровая дифференциация, сращение жанров внутри единого произведения. Феномен жанровости — это металингвистический язык (диалект) культуры. Распад существующей картины мира, свойственный любому переходному периоду, неизбежно проявляется и в распаде жанрообразования и возникновении самых невероятных гибридных форм. Заслуживает внимания то, как авторы маркируют жанровую принадлежность своих произведений: Е. Попов «Подлинная история «Зеленых музыкантов» (роман-комментарий).
Заслуживает особого внимания жанровая трансформация современной постмодернистской литературы, для которой характерна «двуадресность», обращенность к интеллектуальному и массовому читателю одновременно, что предопределяет такие качества литературы как «гибридность, в основе которой лежит двойное (тройное и т.д.) кодирование, причем все литературные коды выступают в тексте как равноправные
Произведения М. Успенского, А. Лазарчука, А. Столярова, М. Веллера, Ю. Полякова и многих других можно отнести к современной беллетристике или, по определению С. Чупринина, к миддл-классу. К миддл-классу с равными основаниями можно отнести как «облегченные» варианты высокой литературы, усвоение которых не требует от читателей особых духовных и интеллектуальных усилий, так и те формы массовой литературы, которые отличаются высоким исполнительским качеством и нацелены отнюдь не только на то, чтобы потешить публику.
К подобной литературе «мидл-класса» можно отнести и детективы Л. Гурского. Романы Л. Гурского «Убить президента», который оказался в числе соискателей Букеровской премии, «Спасти президента», «Перемена мест», критики единодушно выводят за «флажки жанра», отмечая не свойственную примитивному детективу интертекстуальность и постмодернистский дискурс. перекличек с написанными позже романами В. Пелевина. Особенно очевидна связь с романом «Generation “П”», одной из главных тем которого становится тема тотальной власти телевидения и рекламы над человеком. Главный герой романа Вавилен Татарский осознает, что «подобно тому, как телезритель, не желая смотреть рекламный блок, переключает телевизор, мгновенные и непредсказуемые техномодификации изображения переключают самого телезрителя. Переходя в состояние Homo Sapiens, он сам становится телепередачей, которой управляют дистанционно. И в этом состоянии он проводит значительную часть своей жизни» (В. Пелевин «Generation “П”»). Татарский становится сначала свидетелем, а потом активным участником создания вымышленной постсоветской истории, благодаря телевизионным архивам и компьютерной графике (так, на его глазах снимается встреча Березовского и Салмана Радуева). Отголоски этой темы звучат и в романе JI. Гурского.
30. Футурологические тенденции в творчестве А. и Б. Стругацких.
Братья Стругацкие — Аркадий Натанович Стругацкий (28 августа 1925, Батуми — 12 октября 1991, Москва) и Борис Натанович Стругацкий (15 апреля 1933, Ленинград — 19 ноября 2012, Санкт-Петербург), русские советские писатели, соавторы, сценаристы, классики современной научной и социальной фантастики.
Отличительные черты творчества:
-
Своеобразный литературный язык
-
Авантюрный сюжет
-
Изучение человека и мира с точки зрения социологии, биологии. Научный подход к творчеству
-
Критика современного общества. Социопсихологические предвидения.
«Конечно, если тебе двадцать лет, если ты ничего толком не умеешь, если ты толком не знаешь, что тебе хотелось бы уметь, если ты не научился еще ценить свое главное достояние — время, если у тебя нет и не предвидится никаких особенных талантов, если доминантой твоего существа в двадцать лет, как и десять лет назад, остаются не голова, а руки да ноги, если ты настолько примитивен, что воображаешь, будто на неизвестных планетах можно отыскать некую драгоценность, невозможную на Земле, если, если, если…»
Примерно так начинается описание главного героя романа Стругацких «Обитаемый Остров». Ничем не примечательный молодой человек, выросший в обществе, на порядок отличающемся от действительности «Острова», которая кажется ему причудливой и странной: плохая экология, депрессивные телешоу, основанные на фантазии безумцев (которые люди смотрят потому, что их принято смотреть), постоянные войны, болезни, плохое образование. Мир, в котором люди не могут себе представить, что реки могут быть чистыми, а воздух прозрачным. Мир, где люди постоянно спешат: «Вместе с толпой он вваливался в гулкие общественные склады под грязными стеклянными крышами, вместе со всеми спускался под землю, втискивался в переполненные электрические поезда, мчался куда-то в невообразимом грохоте и лязге, подхваченный потоком, снова выходил на поверхность, на какие-то новые улицы, совершенно такие же, как старые…». А главное, мир, где людей так просто одурачить.«Однако ясно было, что популярность Неизвестных Отцов чрезвычайно велика Экономическая основа этой популярности осталась Максиму непонятна: как ни говори, а пол-страны еще лежит в развалинах, военные расходы огромны, подавляющее большинство населения живет более чем скромно…»
Как ни крути, а в 1969 году Стругацкие описали наше настоящее… но речь не об этом, поскольку в данной статье меня больше интересует не тот мир, в котором сегодня оказались мы, а то будущее, описанное людьми из прошлого, которое так и не настало. Книги Стругацких, отражают целую эпоху «советских людей», самых разных: таких, какими они их хотели видеть и таких, которыми они являлись. Каков же он — «настоящий человек»?
«Человек — это звучит гордо. И кого вы только не называли человеком!» (Гадкие Лебеди).
Одна черта поразила меня во всех прочитанных книгах, главный герой — никакой не герой вовсе. Мир, о котором ведется рассказ, мы видим глазами обычного человека. У него есть свои незначительные увлечения, свои потребности и радости. И еще у него есть друзья, с которыми он спешит поделиться своими умозаключениями, особенно в нетрезвом виде. Нужно сказать, что споры на кухне, обязательно присутствуют в каждом произведении Стругацких. Моему поколению уже не понять всей изюминки и мотивации подобных посиделок. «Обычный человек» из их книг имеет чем поделиться и очень нуждается в одобрении своих идей. В диалогах героев постоянно сталкиваются различные позиции: беззаветный патриотизм и космополитизм, вера в человеческое будущее и глубокий скепсис, а еще сатира, которая безжалостно высмеивает наивность людей, мыслящих глобальными категориями эпохи:
«- Да заткнись ты! — гаркнул Андрей. — Изя, перестань ты скалиться! Я серьезно говорю! Кэнси, черт тебя побери!.. Я считаю, ребята, что мы должны выпить… мы уже пили, но как-то мимоходом, а надо основательно, по-серьезному выпить за наш Эксперимент, за наше благородное дело и в особенности…
- За вдохновителя всех наших побед товарища Сталина! — заорал Изя.
Андрей сбился.
- Нет… слушай… — пробормотал он. — Чего ты меня перебиваешь? Ну, и за Сталина, конечно…» (Град Обреченный)
В то же время, эта вера в человеческие силы, порою, заставляет этого среднестатистического писателя/лаборанта/слесаря/учителя измениться и переосмыслить себя. Главный подвиг, который он может и должен совершить в жизни: суметь перебороть собственные страсти и понять, что его стремления, переживания и сиюминутные желания ничего не стоят для Вселенной. Ценно лишь то, что он оставит после себя. Все великие когда-то забываются, но их общий труд и составляет основу для будущего. Главное не потерять ту путеводною нить, ту наивную увлеченность, и не отрастить «волосы на ушах» (признак того, что научный сотрудник ходит на работу в научно-исследовательский институт бесцельно, заняв теплое местечко, в романе «Понедельник начинается в субботу»). На таких главный герой и окружающие смотрят с жалостью, как на людей, погрязших в бытовом комфорте и проживающих бесцельно свою жизнь. Однако, повторюсь, в романах Стругацких нет героев, и ницшеанских сверх-людей. В романе «Град Обреченный», главный персонаж, Андрей, человек для которого живут герои, и без которого все их подвиги стали бы бессмысленными. Он упорен, и пытается найти свое место в мире, но он не из тех, кто несет людям какие-то идеи, он последователь и исполнитель.
Одним из центральных мест романа, становится рассуждение Изи Кацмана, которого Андрей считал ранее человеком, не имеющим идей и опошляющим любые серьезные разговоры. Он говорит об истории человечества, сравнивая её достижения с «храмом», на строительство которого идет все лучшее, и по сравнению с которым, все остальное лишь леса для его строительства.