Файл: 2004_Мышьякова_ДревнМир.doc

Каменные изваяния эпохи бронзы в Южной Сибири. Изваяния Минусинской долины: стелы из песчаника или гранита в форме плит или высоких столбов (в нижней части столба высечено лицо, выше – символические знаки). Оформление вершины изваяния в виде реалистической круглой скульптуры головы человека или животного: «Старуха-камень» на тагарском кургане; «Ахмарчинский баран» на Верхне-Биджинском кургане. Проблемы интерпретации каменных изваяний: могильные памятники или антропоморфные идолы.

Культура Прибайкалья: украшения из зубов и клыков животных. Прибайкальский орнаментальный стиль: сочетание длинных горизонтальных и коротких перпендикулярных линий; полное подчинение орнамента форме сосуда; окаймление верхней части изделия; многократно повторяющиеся зигзаги и «висюльки».

Центр наскальных росписей – Каменные острова на Ангаре. Образ лося – отражение преданий эвенков (охотничьи мистерии; шаманские походы к мифической прародительнице – лосихе «бугаде»). Скульптурные изображения рыб.

Самобытность художественного мира древнейших племён Дальнего Востока (бассейн Амура и Уссури, Приамурье и Приморье). Специфика дальневосточного орнамента: криволинейность, преобладание спирали и «плетёнки», орнамент в виде рыбьей чешуи. «Амурская плетёнка»: узоры из переплетающихся широких лент, образующих сетку с ромбическими ячейками. Традиции древнейшего дальневосточного орнамента в современном орнаментальном искусстве амурских племён.

Культура древних эскимосов («берингоморский этап» – Г.Б.Коллинз). Шедевры резьбы по кости. Характерная черта культуры арктических племён – стремление украшать орнаментом любую бытовую вещь, оружие, орудие. Характер узоров: резные, тонкие, плавные линии, окаймлённые пунктиром и строго соответствующие форме предмета; выпуклые овалы и кружки, часто с точкой внутри; сочетание объёмно-выпуклых пластических элементов абстрактно-орнаментальных украшений с резными линиями. Характерная черта берингоморского искусства – совмещение на одном предмете причудливо стилизованных изображений животных, антропоморфных фигурок и масок-личин. Сходство берингоморских масок-личин с аналогичными произведениями искусства индейцев северо-западной Америки.

«Женщины-мухоморы» в наскальных рисунках на берегу реки Пегты-мель в заполярной Чукотке – отражение важной роли гриба в шаманской культуре и мифологии чукчей.

Устойчивость традиционной художественной культуры и развитие традиций в современном искусстве народов Сибири.

Первобытные культуры современной Африки (полихромные фрески Тассили), Австралии («чуринги», отпечатки руки, негативные изображения, рисунки).

Историческое значение традиционных художественных культур.

Раздел 2.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА

Возникновение древних цивилизаций, их типы и этапы развития. Понятие канонического типа культуры. Культура кочевая и земледельческая. Преобразование представлений о времени и пространстве (линейное пространство охотника и земледельческий круг). Природа культурная и дикая. Автономизация личности, развитие индивидуального самосознания и понятийно-логического мышления. Формирование полисных и государственных религий. Соотношение сакрального и реального. Секуляризация духовной жизни.

Древние цивилизации Востока и Запада (общее и особенное).

Развитие ремёсел, становление профессиональных форм деятельности. Формирование новых принципов и средств создания художественной реальности. Специфика древнего канона.

Древняя морфология искусств. Становление собственно художественной культуры и эстетического сознания. Понятие “возвышенного досуга”.

Региональные варианты развития художественной культуры Древнего мира.

Африка. Древний Египет. Художественная культура Древнего Египта как классическая модель канонической культуры. Этапы развития египетской культуры:

Додинастический (архаический) период (4 тыс. до н.э., I-П династии);

Среднее царство (21-18 вв. до н.э., Ш-Х династии);

Новое царство (16-11 вв. до н.э., ХУШ-ХХ династии);

Македонское владычество (332-304 гг. до н.э.);

Птолемеевский период (304-30 гг. до н.э.);

Римский период (30 г. до н.э. – 395 г.);

Копско-византийский период (395-640 гг.).

Источники изучения египетской культуры. Этимология названия “Египет”. Природное своеобразие региона. Культура ирригационного земледелия. Социальная структура. Египетские номы. Сакрализация власти фараона. Египетская наука. Открытия астрономии (календарь, знаки Зодиака), математики (начала геометрии), медицины и т.д.

Характерная особенность египетского искусства: длительное следование принятым в древности образцам. Религиозное назначение древнейших памятников. Магическая функция искусства. Формирование основных форм египетской культуры. Египетская мифология (мифопоэтическая модель мира; пантеон; культ Осириса, представления о загробной жизни; священные животные и растения).

Доминирование монументальной архитектуры (гробницы царей). Особое значение заупокойного культа (культ умирающего и воскресающего бога). “Дома вечности” – первые каменные постройки. Размещение в гробницах “домиков для души”. Культура мумификации.

Структура гробниц Древнего царства. “Ступенчатая пирамида” Джосера (зодчий Имхотеп) – первый шаг к созданию совершенного и законченного типа пирамиды (увеличение высоты здания, выбор камня как главного материала египетского зодчества).

Конструкция египетских храмов: гипостильный зал, длинный закрытый коридор (дромос), перистильный двор, святилище (секос).

Ансамбль в Гизе (29-28 вв. до н.э.) – одно из семи чудес света. Пирамида Хуфу (Хеопса) – самое большое каменное сооружение мира (зодчий Хемиун). Искусство облицовки.

Период Среднего царства. Перемещение столицы в город Фивы. Элементы каменного фетишизма в египетской пирамиде. Семантика пирамиды как воплощение идеи неподвижности, «каменной природы» жизни.

Египетская скульптура. Сочетание архитектурного сооружения со скульптурным оформлением. Своеобразие и канон заупокойной скульптуры. Индивидуализация скульптурных изображений (“Писец Каи”, “Сельский староста”). Египетские сфинксы (“Большой сфинкс” в Гизе).

Рельефы и росписи (рельефы “ан крё”). Деревянные статуэтки, изображающие сценки повседневности. Тенденция к смягчённости и пластичности форм. Египетская иероглифика – доминанта изобразительности, «картинности».

Искусство Нового царства. Новый тип храма (Карнакский и Луксорский храмы). Новое понимание пространства. Отделение фиванских гробниц от храмов. Развитие графики: рисунки на папирусах с текстами “Книги мёртвых”.

Новое учение Аменхотепа IУ (Эхнатона). Изменение традиционного образа царя.

Искусство Амарны (нач. 14 в. до н.э.). Новая тематика и новый стиль. Художественная гипертрофация индивидуальной, “неканонической” экспрессии (удлинение шеи, подбородка, лица). Портреты Нефертити.

Возвращение Тутанхамоном прежнего культа. Гробница Тутанхамона. “Дом Рассела”. Памятники Мемфиса.

Дворцовые интерьеры Древнего Египта (особая декоративность, яркие цвета, мотив дверного портала). Египетская мебель (геометризированные очертания, сочетание различных пород дерева, инкрустация, мозаика).

Высокий уровень развития музыкального искусства Древнего Египта. Египетская музыка – одна из ветвей арабской музыки. Тексты трудовых песен на стенах усыпальниц. Музыка как часть массового народного действа. Распространение женских песен-плачей в “страстях” об Осирисе. Религиозно-культовые гимны. “Жестовая” фиксация мелодии. Хирономическая и иероглифическая нотации. Инструментальная культура. Ансамблевое исполнение. Наиболее распространённые инструменты: духовые и угловые арфы, лютни, продольные флейты, двойные гобои. Культ арфы. “Песнь арфиста» – одна из вершин древнеегипетской поэзии. Народная музыка. Одноголосное и унисонное пение. Исключительно важная роль ритма. Куплетная форма песен. Антифонное исполнение (чередование фраз солистов с рецитациями хора на одном тоне).

Проблема авторства в египетской литературе. “Авторство” и “индивидуальное творчество”. Роль писцов.

“Тексты пирамид” – один из древнейших памятников египетской литературы, «первое звено той непрерывной цепи заупокойных магических памятников, которая тянется на всём протяжении египетской языческой (отчасти христианской) цивилизации...» (Б.А.Тураев). Индивидуальная субстанция “ка”, её понимание в египетской литературе.

Литературные приёмы, характерные для “Текстов пирамид” как магически-религиозного и ритуального произведения: аллитерация, параллелизм, игра слов. Поэтика “Текстов”: экспрессия, вещественная наглядность образов.

Категория имени в египетской культуре. Понимание имени как сокровенной части существа человека, рождаемой матерью вместе с ребёнком.

Появление «автобиографических» надписей. Процесс превращения ритуальной надгробной надписи в развёрнутую биографию, увеличение в ней роли человеческого компонента. «Автобиографические» надписи – первые свидетельства возросших духовных потребностей, обнаруживающие попытки этического осмысления бытия.

Жанр гимна в египетской литературе. Сочетание в гимнах элементов народного творчества (фантастика, сказка, чудеса и т.п.) и религиозного мироотношения (развитие темы “человек и бог”).

Идеи и поэтика “Песни арфиста”: скептицизм по отношению к загробным верованиям, дидактика, повторы).

“Беседа разочарованного со своей душой” – диалог двух противоположных тенденций в египетской культуре: общепринятой религиозной догмы о бессмертии души и критического отношения к традиции.

Литература Нового царства (ХУ1 – УШ вв. до н.э.) – идеи, жанры, поэтика. “Гимн Атону” – шедевр религиозной лирики.

“Книга мёртвых” – собрание заупокойных текстов, предназначенных для обеспечения бессмертия не только царю, как “Тексты пирамид”, но и любому смертному. Впервые в истории литературы появляющаяся тема загробного воздаяния в зависимости от поведения человека на земле.

Процесс трансформации мифологических сюжетов в сказочные, усиление развлекательного и пародийного компонентов в литературе. Формирование немифологической литературы (“Сказка о двух братьях”, “Сказка о Правде и Кривде”, “Сказка о привидении”) (М.А.Коростовцев).

“Анналы” Чанини – одно из первых собственно художественных произведений египетской литературы.

Рождение нового литературного жанра – любовной лирики. Факт записи стихов – свидетельство увеличения численности писцов и повышения их культурного уровня. Два типа любовной лирики: “салонные”, изысканно обработанные стихи и простые, близкие народному творчеству.

Появление нового сказочного жанра, близкого по своей специфике басне (все действующие лица – животные, каждая басня оканчивается моралью).

Появление хроник – свидетельство повышения интереса к прошлому, попытка систематизировать сведения о нём.

Египетский театр, его связь с религией, культом. Истоки египетского театра в космогоническом богословском тексте времён Древнего царства, являющимся древнейшем в мире учением о логосе (диалоги между богами предположительно могут считаться отрывками мистерийных сценариев).

Проблема взаимовлияния греческой и египетской литератур.

Гуманистические тенденции египетской литературы: интерес к человеку, его поведению, психологии, наблюдательность, любовь к природе и художественное её восприятие, стремление к справедливости и доброте, умение ценить радости жизни. Проблема влияния древнеегипетской цивилизации на последующее развитие человечества.

Азия. Ближний Восток.

Культура Древнего Двуречья (Месопотамии) 4 тыс. – нач. 3 тыс. до н.э. История и этимология названия. Экологическая специфика региона (долина рек Тигра и Евфрата). Неоднородность культуры Двуречья: шумеры, говорившие на языке, не принадлежавшем ни к одной из известных языковых групп; аккадцы (вавилоняне и ассирийцы), говорившие на одном из семитических языков; хурриты, входившие в состав индоевропейской языковой группы и т.д. Этапы развития художественной культуры Ближнего Востока.

Города-государства Древнего Двуречья (4-2 тыс. до н.э.). Самая характерная из археологических находок – крашеная керамика. Керамика из Суз (изящество, чистота отделки). Появление монументальной архитектуры. “Белый храм” в Уруке – становление основных характерных принципов зодчества Передней Азии (высокая платформа, ломаная линия профиля). Появление печатей (сначала в качестве амулетов или талисманов – апотрофеев, позже – как знаков собственности). Развитие глиптики (миниатюрные рельефы – камеи). Примитивность первых скульптурных рельефов (“персонажи с перьями”). “Каноны” изображения человеческих фигур на плоскости: ноги и голова в профиль, туловище – в фас; огромные глаз и нос; руки подняты до уровня рта. Появление многофигурных композиций. Многообразное применение цвета: инкрустация глаз, ковровые орнаменты из цветных шляпок гвоздей, цветные мозаика и настенные росписи.

Культура Шумера (27-25 вв. до н.э.). Религия шумеров – одна из древнейших в мире. Первобытный характер культов (этические учения не играли роли, наиболее важная их часть – магический ритуал). Отсутствие единого пантеона. Сочетание в первобытном культе пародийных и комических черт. Развитие жречества.

Своеобразие шумеро-аккадской мифологии. Общешумерские божества: Энлиль (владыка воздуха), Энки (владыка всех вод), Ан (бог неба), Иннана (богиня войны и плотской любви) и др. Богиня-мать – один из наиболее распространённых и почитаемых образов. Отсутствие мотивов теомахии (борьбы старых и новых поколений богов). Множество культурных героев. Историчность главных персонажей (Гильгамеш). Шумерское происхождение аккадских божеств. Увеличение роли главного вавилонского божества – Мардука. Особое значение богов дождевой бури, урагана (Энлиль – «владыка-ветер»). Мифы о потопе. Традиционное для всего Двуречья представление о связи божества с его статуей. Повышение статуса личных богов. Боги шеду – антропоморфизированная или зооморфизированная жизненная сила. Сложная система демонологических представлений в вавилонской мифологии. Эволюция шумеро-аккадской мифологии от общинных культов как основы шумерской мифологии к «монолатрии и к индивидуальному общению с божеством в вавилонской мифологии» (В.К.Афанасьева).

Монументальная архитектура Шумера и Аккада. Крепостной характер шумерского зодчества (оборонительные стены, ворота, башни). Основные строительные материалы (кирпич-сырец, тростник, древесина пальмового дерева, позже – сосна и кедр). Характерные для Передней Азии типы храмов.