ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 05.11.2025
Просмотров: 937
Скачиваний: 0
Из наследия ВГИКа
ния. Монтаж также будет},разбираться не с точки зрения законов монтажа как такового, а с позиции выявления монтажом основной конкретной задачи, подчиненной ведущей идее всего произведения.
Весь курс должен проводиться с упором на максимальное овладение подготовительным периодом - что является решающим в производственных условиях. В подготовительном периоде должна быть предварительно осуществлена на бумаге и в репетициях вся будущая картина. Монтажный сценарий должен являться как бы точными нотами, по которым будущая картина разыгрывается, снимается и монтируется (естественно, что в процессе съемок могут возникнуть те или иные моменты отхода от основного генерального плана, но эти моменты должны быть сведены к минимуму и ни в коем случае не могут быть допущены как система работы).
Таким образом, в течение курса слушатели Академии будут подготовлены к беспрерывности производственных процессов. Когда все заранее готово, снимать можно быстро, снимать можно хорошо.
В основу занятий должно быть положено воспитание в слушателях умения с минимумом затрат достигать максимума выразительности, максимума художественного эффекта, и поэтому первые учебные работы слушатели должны снять в простейших декорациях с минимальными техническими эффектами, строя свою работу на ярком и выразительном показе человека - актера.
Работа с актером должна вестись со слушателями Академии по системе К.С.Станиславского. Эта система является ведущей в институте. Тем не менее, по курсу практикума режиссуры необходима отдельная работа по игре перед съемочным аппаратом. Преподаватели системы Станиславского вряд ли смогут учитывать в своих занятиях специфику кинематографа, а мы знаем, что в актерской игре театральная правда и кинематографическая правда иногда бывают различны. Мы знаем, что единая точка зрения съемочного аппарата, рамка кадра ограничивают пространство и требуют от актера иногда чрезвычайно большой точности в работе. Поэтому в порядке индивидуальных занятий по курсу практикума режиссуры надо будет вести специальную тренировку с актером перед аппаратом.
Задачей преподавателей, ведущих настоящий курс, будет являться полная синхронизация преподавания игры актера перед съемочным аппаратом с дисциплиной игры актера по системе Станиславского, преподаваемой в Академии.
Для занятий по композиции и монтажу необходимо регулярное предоставление проекционного зала, монтажной комнаты, а также предоставление возможности каждому слушателю снять звуковой этюд в павильоне с чистым
215
Л.В.Кулешов
метражом в 500 метров и с предоставлением максимального количества пленки на учебные дубли, варианты и пересъемки данного фрагмента.
По практике фотографии (что является чрезвычайно полезным для кинематографического режиссера) необходима помощь специалиста-фотографа.
Практикум режиссуры по всем курсам должен занимать по 4 часа в шестидневку - 80 часов в семестр (всего курс - 160 часов).
Индивидуальных занятий на каждого слушателя должно быть не менее одного часа в шестидневку с Кулешовым, преподающим основную дисциплину, и не менее одного часа в шестидневку с Хохловой, являющейся ассистентом Кулешова по курсу и ведущей индивидуальный тренаж по монтажу и синхронизации.
На руководство учебными съемками должно быть выделено, кроме указанных часов, минимум 15 часов на слушателя.
В течение второго семестра потребуется потратить 160 часов на ведение курса практикума режиссуры, 656 часов - на индивидуальные занятия для практической проработки заданий по игре перед аппаратом, на упражнения по композиции, на съемку и репетиции этюда и пр.
По курсу монтажа общее количество часов - 520.
Учебные съемки должны занимать у каждого слушателя не менее 5-6 дней.
В 30-е годы, когда киношкола становится высшим учебным заведением, Л.Кулешов создает фундаментальную программу по курсу кинорежиссуры для специалистов, получающих высшее профессиональное образование, и пишет книги "Практика кинорежиссуры", "Репетиционный метод в кино" и учебник "Основы кинорежиссуры ". Первоначально подробный конспект учебника прилагался к программе курса "Практика кинорежиссуры1<43.
До сегодняшнего дня учебник Л.Кулешова остается единственной в этой области удачной работой по систематическому изложению творческих и производственных вопросов работы кинорежиссера художественного фильма. С.Эйзенштейн высоко ценил этот теоретический труд Л.Кулешова, Специально для учебника он написал статью «Монтаж 1938», а для его второго издания готовил работу о цветовом кино. «Я должен благодарить судьбу, - писал Л.Кулешов, - за то, что она мне подарила счастье жить в одно время с Сергеем Михайловичем, и для меня является великой честью, что он в свои предсмертные часы думал немного и обо мне, когда писал мне последнее письмо о цветовом кино».
п Учебник "Основы кинорежиссуры" вышел в 1941 г., а программа составлена о 1939 г.
216
Из наследия ВГИКа
Вот как отзывался об "Основах кинорежиссуры" Ростислав Юренев: «До сих пор дискутируется вопрос: можно ли и нужно ли создавать учебник кинорежиссуры? Эйзенштейн такового не создал. Попытки С.А.Герасимова и М.И.Ромма совместно с помощниками написать учебник привели лишь к написанию ряда интересных, но отдельных статей. Книги и статьи С.И.Юткевича, несмотря на ясность, все же не учебник. А книга Кулешова таковым является. Единственным в кинематографической литературе сводом эстетических законов и практических советов, действительных и сейчас, по прошествии почти полувека. Она и сейчас лежит в основе системного и организованного преподавания кинорежиссуры».
ПРОГРАММА КУРСА "ПРАКТИКА КИНОРЕЖИССУРЫ"44
Срок обучения - 4 года.
Первый год обучения
В 1-м семестре студенты начинают курс актерского мастерства.
2-й .семестр
Первый раздел
1. Кинорежиссура. 2.Съемочная группа.
3.Звук и движение на пленке.
4.Кинокадр.
5.Монтаж.
6.Кинокартина.
Определение времени проекции и метража данных кусков кинопленки. Определение времени и метража заданных движений. Определение времени и метража музыкальных фраз и слов. Перематывание и склеивание кинопленки. Фотосъемка.
Второй раздел: СЦЕНАРИЙ
1.Литературный сценарий.
2.Идея, тема.
"Публикуется впервые. Рукопись хранится в РГАЛИ. Ф.2679, оп. 1, ед.хр. 847, лл. 92-10].
217
Л.В.Кулешов
3.Развитие характеристик - движение образов. Сюжет.
4.Жанр.
5.Композиция сценария.
6.Изучение материалов,
7.Режиссерская экспликация.
8.Монтажный сценарий.
Режиссерская разработка литературных сценариев. Изучение материалов к сценариям. Составление экспликаций.
Второй год обучения
3-й семестр
Третий раздел: КАДР И МОНТАЖ 1-Кадр, , :
2.Объект в кадре.
3.Композиция кадра.
4.Перспектива.
5.Перспектива в общих и средних планах.
6.Ракурс.
7.Простота и ясность в живописи.
8.Композиция в живописи (линейная и тональная).
9.Движение в кадре.
10.Мизансцена как элемент композиции.
11.Композиция кадра - композиция в движении.
12.Кинематографическая (кинетическая) композиция.
13.Монтажная съемка изображения в сцене.
14.Монтажная фраза.
15.Монтажные соединения в сцене.
16.Монтаж изображения в сцене,
17.Параллельный монтаж в сцене,
18.Монтажный ритм в сцене.
19.Монтаж в картине.
20.Композиция картины.
21.Последовательный монтаж.
22.Параллельный монтаж.
23.Ассоциации и метафоры.
24.Виды монтажных соединений в картине,
25.Ритмический монтаж в картине.
26.Мизанкадр,
27.Звуковые планы и их соединения.
218
Из наследия ВГИКа
28.Съемка звука и изображения.
29.Звукозрительные сочетания.
30.Монтаж звука и изображения.
31.Перспектива звука.
32.Монтаж и работа актера^
Кадровка живописных картин и определение планов. Фотосъемки по специальным заданиям. Графическая запись движений в кадре. Определение мизансцены. Разбивка сцены на планы. Определение съемочных точек. Монтажное изложение литературных фрагментов. (Последовательный монтаж, параллельный монтаж, ритм, звукозрительные сочетания). Практические занятия по монтажу. Монтаж звука и изображения. Перемонтаж. Ритмический перемонтаж. Монтаж снятых студентом фотографий на заданные темы. Запись картины на монтажном столе. Монтажный сценарий.
4-й семестр Четвертый раздел: РАБОТА С АКТЕРОМ (ОБРАЗ)
1.Выбор актера.
2.Внутренние и внешние данные актера.
3.Фото и кинопроба актера.
4.Изучение актером сценария, материалов и экспликаций.
5.Сверхзадача.
6.Сквозное действие.
7.Работа над образом.
8.Грим и костюм.
9.Работа над сценой.
10.Куски и задачи.
11.Предлагаемые обстоятельства.
12.Работа с воображаемыми предметами.
13.Внутреннее и внешнее действие.
14.Обоснование действия.
15.Реальность действия.
16.Физические действия.
17.Мизансцена.
18.Общение.
19.Особенности работы актера перед объективом и микрофоном.
20.Эмоциональная память.
21.Работа перед аппаратом.
22.Работа перед микрофоном.
23.Реальность действия (движений и речи).
24.Работа над текстом.
219
Л.В.Кулешов
25.Подтекст.
26.Крупные планы и детали.
27.Актер - рабочий, спортсмен, боец.
28.Эпизоды и массовые сцены.
29.Репетиционные методы и технология репетиций.
Подбор актеров на заданный сценарный фрагмент. Подбор костюмов. Проба грима и костюмов. Определение сверхзадачи и сквозного действия. Определение кусков и задач. Нахождение наименований задачам. Определение мизансцен и зарисовка их. Подтекст. Репетиции с актерами фрагмента сценария. Тренировочные этюды. (Воображаемые предметы. Точность, крупные планы и детали. Ритм. Рабочие процессы. Спорт. Борьба.) Показ срепетированного фрагмента и тренировочных этюдов. Практика монтажа.
Третий год обучения
5-й семестр Пятый раздел: РАБОТА С ХУДОЖНИКОМ И ОПЕРАТОРОМ
1.Художник.
2.Предварительная работа художника.
3.Эскизы декораций, реквизита и мебели.
4.Макеты.
5.Разновидности макетов.
6.Комбинированная съемка.
7.Эскизы костюмов.
8.Грим.
9.Работа художника на натуре.
10.Работа художника над монтажным сценарием.
11.Постройки декораций.
12.Подготовка декораций х съемке.
13.Оператор.
14.Операторская экспликация. (Операторский сценарий.)
15.Творческое содружество режиссера, оператора и художника.
16.Тон и свет.
17.Тональная гамма.
18.Разновидности освещения.
19.Свет на натуре.
20.Свет в павильоне.
21.Разновидности оптики. (Разные фокусные расстояния. Резкость опти-
ки.)
22. Значение тона, света и оптики в композиции кадра.
220