ВУЗ: Не указан

Категория: Не указан

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 05.11.2025

Просмотров: 937

Скачиваний: 0

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.

Из наследия ВГИКа

ния. Монтаж также будет},разбираться не с точки зрения законов монтажа как такового, а с позиции выявления монтажом основной конкретной задачи, подчиненной ведущей идее всего произведения.

Весь курс должен проводиться с упором на максимальное овладение подготовительным периодом - что является решающим в производственных условиях. В подготовительном периоде должна быть предварительно осуществлена на бумаге и в репетициях вся будущая картина. Монтажный сценарий должен являться как бы точными нотами, по которым будущая картина разыгрывается, снимается и монтируется (естественно, что в процессе съемок могут возникнуть те или иные моменты отхода от основного генерального плана, но эти моменты должны быть сведены к минимуму и ни в коем случае не могут быть допущены как система работы).

Таким образом, в течение курса слушатели Академии будут подготовлены к беспрерывности производственных процессов. Когда все заранее готово, снимать можно быстро, снимать можно хорошо.

В основу занятий должно быть положено воспитание в слушателях умения с минимумом затрат достигать максимума выразительности, максимума художественного эффекта, и поэтому первые учебные работы слушатели должны снять в простейших декорациях с минимальными техническими эффектами, строя свою работу на ярком и выразительном показе человека - актера.

Работа с актером должна вестись со слушателями Академии по системе К.С.Станиславского. Эта система является ведущей в институте. Тем не менее, по курсу практикума режиссуры необходима отдельная работа по игре перед съемочным аппаратом. Преподаватели системы Станиславского вряд ли смогут учитывать в своих занятиях специфику кинематографа, а мы знаем, что в актерской игре театральная правда и кинематографическая правда иногда бывают различны. Мы знаем, что единая точка зрения съемочного аппарата, рамка кадра ограничивают пространство и требуют от актера иногда чрезвычайно большой точности в работе. Поэтому в порядке индивидуальных занятий по курсу практикума режиссуры надо будет вести специальную тренировку с актером перед аппаратом.

Задачей преподавателей, ведущих настоящий курс, будет являться полная синхронизация преподавания игры актера перед съемочным аппаратом с дисциплиной игры актера по системе Станиславского, преподаваемой в Академии.

Для занятий по композиции и монтажу необходимо регулярное предоставление проекционного зала, монтажной комнаты, а также предоставление возможности каждому слушателю снять звуковой этюд в павильоне с чистым

215


Л.В.Кулешов

метражом в 500 метров и с предоставлением максимального количества пленки на учебные дубли, варианты и пересъемки данного фрагмента.

По практике фотографии (что является чрезвычайно полезным для кинематографического режиссера) необходима помощь специалиста-фотографа.

Практикум режиссуры по всем курсам должен занимать по 4 часа в шестидневку - 80 часов в семестр (всего курс - 160 часов).

Индивидуальных занятий на каждого слушателя должно быть не менее одного часа в шестидневку с Кулешовым, преподающим основную дисциплину, и не менее одного часа в шестидневку с Хохловой, являющейся ассистентом Кулешова по курсу и ведущей индивидуальный тренаж по монтажу и синхронизации.

На руководство учебными съемками должно быть выделено, кроме указанных часов, минимум 15 часов на слушателя.

В течение второго семестра потребуется потратить 160 часов на ведение курса практикума режиссуры, 656 часов - на индивидуальные занятия для практической проработки заданий по игре перед аппаратом, на упражнения по композиции, на съемку и репетиции этюда и пр.

По курсу монтажа общее количество часов - 520.

Учебные съемки должны занимать у каждого слушателя не менее 5-6 дней.

В 30-е годы, когда киношкола становится высшим учебным заведением, Л.Кулешов создает фундаментальную программу по курсу кинорежиссуры для специалистов, получающих высшее профессиональное образование, и пишет книги "Практика кинорежиссуры", "Репетиционный метод в кино" и учебник "Основы кинорежиссуры ". Первоначально подробный конспект учебника прилагался к программе курса "Практика кинорежиссуры1<43.

До сегодняшнего дня учебник Л.Кулешова остается единственной в этой области удачной работой по систематическому изложению творческих и производственных вопросов работы кинорежиссера художественного фильма. С.Эйзенштейн высоко ценил этот теоретический труд Л.Кулешова, Специально для учебника он написал статью «Монтаж 1938», а для его второго издания готовил работу о цветовом кино. «Я должен благодарить судьбу, - писал Л.Кулешов, - за то, что она мне подарила счастье жить в одно время с Сергеем Михайловичем, и для меня является великой честью, что он в свои предсмертные часы думал немного и обо мне, когда писал мне последнее письмо о цветовом кино».

п Учебник "Основы кинорежиссуры" вышел в 1941 г., а программа составлена о 1939 г.

216


Из наследия ВГИКа

Вот как отзывался об "Основах кинорежиссуры" Ростислав Юренев: «До сих пор дискутируется вопрос: можно ли и нужно ли создавать учебник кинорежиссуры? Эйзенштейн такового не создал. Попытки С.А.Герасимова и М.И.Ромма совместно с помощниками написать учебник привели лишь к написанию ряда интересных, но отдельных статей. Книги и статьи С.И.Юткевича, несмотря на ясность, все же не учебник. А книга Кулешова таковым является. Единственным в кинематографической литературе сводом эстетических законов и практических советов, действительных и сейчас, по прошествии почти полувека. Она и сейчас лежит в основе системного и организованного преподавания кинорежиссуры».

ПРОГРАММА КУРСА "ПРАКТИКА КИНОРЕЖИССУРЫ"44

Срок обучения - 4 года.

Первый год обучения

В 1-м семестре студенты начинают курс актерского мастерства.

2-й .семестр

Первый раздел

1. Кинорежиссура. 2.Съемочная группа.

3.Звук и движение на пленке.

4.Кинокадр.

5.Монтаж.

6.Кинокартина.

Определение времени проекции и метража данных кусков кинопленки. Определение времени и метража заданных движений. Определение времени и метража музыкальных фраз и слов. Перематывание и склеивание кинопленки. Фотосъемка.

Второй раздел: СЦЕНАРИЙ

1.Литературный сценарий.

2.Идея, тема.

"Публикуется впервые. Рукопись хранится в РГАЛИ. Ф.2679, оп. 1, ед.хр. 847, лл. 92-10].

217

Л.В.Кулешов

3.Развитие характеристик - движение образов. Сюжет.

4.Жанр.

5.Композиция сценария.

6.Изучение материалов,

7.Режиссерская экспликация.

8.Монтажный сценарий.

Режиссерская разработка литературных сценариев. Изучение материалов к сценариям. Составление экспликаций.

Второй год обучения

3-й семестр

Третий раздел: КАДР И МОНТАЖ 1-Кадр, , :

2.Объект в кадре.

3.Композиция кадра.

4.Перспектива.

5.Перспектива в общих и средних планах.

6.Ракурс.

7.Простота и ясность в живописи.

8.Композиция в живописи (линейная и тональная).

9.Движение в кадре.

10.Мизансцена как элемент композиции.

11.Композиция кадра - композиция в движении.

12.Кинематографическая (кинетическая) композиция.

13.Монтажная съемка изображения в сцене.

14.Монтажная фраза.

15.Монтажные соединения в сцене.

16.Монтаж изображения в сцене,

17.Параллельный монтаж в сцене,

18.Монтажный ритм в сцене.

19.Монтаж в картине.

20.Композиция картины.

21.Последовательный монтаж.

22.Параллельный монтаж.

23.Ассоциации и метафоры.

24.Виды монтажных соединений в картине,

25.Ритмический монтаж в картине.

26.Мизанкадр,

27.Звуковые планы и их соединения.

218


Из наследия ВГИКа

28.Съемка звука и изображения.

29.Звукозрительные сочетания.

30.Монтаж звука и изображения.

31.Перспектива звука.

32.Монтаж и работа актера^

Кадровка живописных картин и определение планов. Фотосъемки по специальным заданиям. Графическая запись движений в кадре. Определение мизансцены. Разбивка сцены на планы. Определение съемочных точек. Монтажное изложение литературных фрагментов. (Последовательный монтаж, параллельный монтаж, ритм, звукозрительные сочетания). Практические занятия по монтажу. Монтаж звука и изображения. Перемонтаж. Ритмический перемонтаж. Монтаж снятых студентом фотографий на заданные темы. Запись картины на монтажном столе. Монтажный сценарий.

4-й семестр Четвертый раздел: РАБОТА С АКТЕРОМ (ОБРАЗ)

1.Выбор актера.

2.Внутренние и внешние данные актера.

3.Фото и кинопроба актера.

4.Изучение актером сценария, материалов и экспликаций.

5.Сверхзадача.

6.Сквозное действие.

7.Работа над образом.

8.Грим и костюм.

9.Работа над сценой.

10.Куски и задачи.

11.Предлагаемые обстоятельства.

12.Работа с воображаемыми предметами.

13.Внутреннее и внешнее действие.

14.Обоснование действия.

15.Реальность действия.

16.Физические действия.

17.Мизансцена.

18.Общение.

19.Особенности работы актера перед объективом и микрофоном.

20.Эмоциональная память.

21.Работа перед аппаратом.

22.Работа перед микрофоном.

23.Реальность действия (движений и речи).

24.Работа над текстом.

219


Л.В.Кулешов

25.Подтекст.

26.Крупные планы и детали.

27.Актер - рабочий, спортсмен, боец.

28.Эпизоды и массовые сцены.

29.Репетиционные методы и технология репетиций.

Подбор актеров на заданный сценарный фрагмент. Подбор костюмов. Проба грима и костюмов. Определение сверхзадачи и сквозного действия. Определение кусков и задач. Нахождение наименований задачам. Определение мизансцен и зарисовка их. Подтекст. Репетиции с актерами фрагмента сценария. Тренировочные этюды. (Воображаемые предметы. Точность, крупные планы и детали. Ритм. Рабочие процессы. Спорт. Борьба.) Показ срепетированного фрагмента и тренировочных этюдов. Практика монтажа.

Третий год обучения

5-й семестр Пятый раздел: РАБОТА С ХУДОЖНИКОМ И ОПЕРАТОРОМ

1.Художник.

2.Предварительная работа художника.

3.Эскизы декораций, реквизита и мебели.

4.Макеты.

5.Разновидности макетов.

6.Комбинированная съемка.

7.Эскизы костюмов.

8.Грим.

9.Работа художника на натуре.

10.Работа художника над монтажным сценарием.

11.Постройки декораций.

12.Подготовка декораций х съемке.

13.Оператор.

14.Операторская экспликация. (Операторский сценарий.)

15.Творческое содружество режиссера, оператора и художника.

16.Тон и свет.

17.Тональная гамма.

18.Разновидности освещения.

19.Свет на натуре.

20.Свет в павильоне.

21.Разновидности оптики. (Разные фокусные расстояния. Резкость опти-

ки.)

22. Значение тона, света и оптики в композиции кадра.

220