Файл: 2004_Мышьякова_ДревнМир.doc

Понятие дао («путь») в учении Ли Эра (Лао-Цзы). Лао-Цзы («Старец») – историческое лицо, старший современник Конфуция. Лао-Цзы – герой литературного произведения. Идеи и поэтика «Лао-Цзы»: необычность облика и судьбы героя, мерность и ритмичность текста, парадоксы, метафоричность, жанр стихотворной поэмы.

Завершение периода классической Древности. Творчество Цюй Юаня и Хань Фэя. Поэма Цюй Юаня «Лисао» («Поэма скорби»), её идеи, поэтика: связь с народным творчеством. Точные географические приметы; трансформация традиционных гимнов божествам в стихи о себе; особый размер; открытое выражение субъективных эмоций; жанр «фу».

Книга Хань Фэя «Хань Фэй-цзы»: изложение учения «легистов» («законников»), принципов поощрения и устрашения; публицистичность изложения, мотивы отчаяния («ропот одинокого»).

Конец классической Древности: расправа с конфуцианцами, сожжение «неугодных» книг.

Период Империи. Возрождение конфуцианства, возведение его в ранг официальной идеологии власти. Противоречивые последствия возрождения конфуцианства в качестве правительственной доктрины: 1)превращение учения Конфуция в мёртвую догму, схоластика в преподавании и 2)возникновение филологии, появление новых литературных жанров, создание библиотек, открытие университета.

Приближение Средневековья: изменение духовной атмосферы эпохи, превращение даосизма из философского учения в господствующую религию, усиление роли фольклора и возникновение на его основе новых литературных жанров, проникновение в Китай буддизма.

Влияние культурных традиций Древнего Китая на становление художественной культуры Кореи, Японии и других стран дальневосточного региона.

Евразия. Основные очаги древнеземледельческих и кочевых цивилизаций в Европе и Азии. Новые данные о культурах северной Евразии. Взаимовлияния древних культур.

Скифская художественная культура (конец 7 - нач. 3 вв. до н.э.) на территории южной России и Северного Причерноморья. «Царские скифы». Роль скифского союза племён в процессе формирования общности культуры и искусства региона. Скифские обычаи (по Геродоту): захоронение с вождем племени его младшей жены или наложницы; курение при этом конопли; скальпирование убитых врагов; вкушение во время погребальных обрядов вместе с бараньим мясом мяса знатного покойника. Культовый характер монументального искусства. Курганные насыпи (Солоха, Чертомлык). Колоссальные постаменты из хвороста в честь бога Ареса. Кровавые жерты «мечу-кумиру». Каменные статуи воинов («каменные бабы»).

Высокий уровень развития декоративно-прикладного искусства, два характерных стиля: геометрический и звериный. Геометрический орнамент на керамических изделиях: заштрихованные ромбы, треугольники, трапеции; распространённость орнамента из завитков и спиралей, напоминающих латинскую букву «S». Звериный стиль предметов прикладного искусства: фигуры и части фигур животных и птиц (головы, ноги, лапы, когти, рога, глаза); геральдические позы и сцены борьбы животных; фантастические образы. Создание обобщённого образа животного, его символа. «Канонические» позы животных (олень с поджатыми ногами; свернувшийся в клубок хищник). Условная трактовка мускулатуры животных (членение тела на большие и резко разграниченные плоскости с подчёркиванием плеча и крупа; нарочитое увеличение отдельных частей или органов животного; обозначение глаза, уха, ноздрей кружками, а пасти – полукругом). Связь изображений животных с формой предметов, на которых они изображались Преобладание звериного стиля в вещах, связанных с обиходом воина-всадника, его одеждой, конской сбруей. Звериные «навершия», проблематичность их назначения (углы погребального балдахина, украшения на дышлах колесниц). Особая распространённость бронзовых и золотых изделий. Постепенная схематизация и орнаментализация скифского искусства. Характерный для позднескифского искусства образ всадника.

Эллинистическая культура Северного Причерноморья. (7 в. до н.э .- 4 в. н.э.). Города-государства Ольвия, Херсонес, Феодосия, Пантикапей, Фанагория. Процессы эллинизации местного искусства. Черты греческой архаики в скульптуре Северного Причерноморья (статичность, замкнутость композиции, напряжённость ритма, острая конкретность в передаче основных черт натуры, полихромная яркость и декоративность). Типы терракотовых статуэток: богиня, восседающая на троне (руки на коленях; длинные одежды, скрывающие форму тела; на голове – покрывало); стоящая женщина с птицей или плодом в руках (удлинённые пропорции тела, длинный хитон, пеплос – облик греческой коры); протомы – погрудные фронтальные изображения богини Деметры с покрывалом на голове. Полихромная вазопись.

Строительство городов и городская архитектура. Строительные материалы и типы кладки (полигональная, «тычком и логом», «кордон на ребро, плита на образок»). Погребальные сооружения – курганы. «Золотой курган» (близ Керчи) – единственный курган с круглой в плане камерой, лучшее произведение архитектуры Северного Причерноморья. Погребальные склепы. Своеобразный стиль стенной живописи (цветочный, инкрустационный стили). Высокое развитие торевтики (украшения конской упряжи, вооружения и одежды). Развитие садово-парковой скульптуры.

Сарматкая культура Южного Приуралья и Нижнего Поволжья (нач. 6 - нач. 4 вв. до н.э). Доминирование прикладного искусства. Художественные изделия из кости (ритуальные ложечки, ручки, зеркала, амулеты), камня (блюда-«столики»). «Эклектизм сарматского искусства» (Л.Я.Маловицкая). Взаимодействие скифского и сибирского звериного стиля в сарматском искусстве.

Искусство Древней Грузии (7 –2 вв. до н.э.). Образование государств Иберия и Колхида. Культурные связи со скифо-сарматским миром. Отражение высокоразвитой культуры Колхиды в эллинской мифологии. Особое место в древнегрузинском искусстве литой бронзовой скульптуры ритуального назначения (антропоморфные фаллические статуэтки с ритуальными атрибутами; фигурки всадников, охотников и различных животных: оленей, быков, баранов, лошадей, собак). Высокое развитие стекольного производства и торевтики.

Художественная культура Средней Азии. Синтез искусств – одна из важнейших особенностей среднеазиатской художественной культуры античной поры ( взаимосвязь архитектуры, монументальной круглой пластики, искусства малых форм, прикладного искусства). Эллинистическое внимание к человеческой личности, богатство пластических форм, разнообразие композиционных решений.

Художественная культура Алтая и Южной Сибири. Племена Алтая – «стерегущие золото грифы» (греческие легенды). Древнейшие архитектурные сооружения – крытые войлоком подвижные жилища, примитивные шалаши, бревенчатые дома. Знаменитая коллекция скифо-сибирского золота Петра I. Распространённость резьбы по дереву и кости. Мотивы южно-сибирского искусства: олени, лоси, кабаны, волки, горные бараны, козлы, змеи, ежи, птицы (чаще всего – гуси), рыбы. Изображение фантастических животных: лосей с клювом грифа, рогатых птичьих головок, клыкастых птиц с рогом на кончике клюва. Грифон как среднеазиатский мотив (Вавилон, Ассирия, Персия). Обычай заполнения изображениями всей поверхности с нарушениями форм и пропорций тел. Многочисленные произведения из кожи и войлока в технике многокрасочной аппликации. Типы орнаментов. Геометрический орнамент: квадраты, ромбы, крестообразные фигуры, запятые, фигуры в виде свастики с четырёхугольником в центре. Растительный орнамент: переходный мотив от геометрического орнамента к растительному – бутон чашелистика, вписанный в ромб; цветы и бутоны лотоса как священного растения устья Нила и Инда. Особый тип орнамента – «олений рог» (С.И.Руденко).

Искусство Хакасско-Минусинской котловины. Таганская культура 7-2 вв. до н.э. Близость скифской художественной культуры. Оригинальный и специфический вид памятников изобразительного искусства – погребальные маски. Маска как индивидуальной скульптурный портрет умершего. Маски-бюсты. Монументальные культовые памятники – «оленьи камни» (высокие менгирообразные четырёхгранные столбы с закруглённой и скошенной вершиной. Енисейские писаницы – петроглифы, нанесённые красной краской (мотивы, техника).

Древнеславянский культурный регион. Истоки и этапы развития раннеславянской художественной культуры. «Лад» народной жизни (обычаи, будни и праздники, застолье, игры). Аграрные магические культы и культ предков – основа язычества. Славянская мифология. Мифологическая картина мира. Славянский пантеон. Высшие и «второстепенные» божества. Персонификация основных оппозиций: Доля, Лихо, Правда, Кривда и др. Низшая мифология славян. Животные и растения в славянской мифологии. Мифы и сказки. Глубокие народные корни искусства. Художественное богатство древнеславянского быта («узорочье» одежды, пояса, височные кольца, украшения, наборы бронзовых амулетов, посуда, утварь и т.д.).

Керамика древних славян (бронзовые предметы с цветной эмалью: шпоры дружинников, подвески к конской сбруе, пряжки поясов, застёжки плащей, браслеты). Поклонение берегиням и мотив «великой богини» (изображение женской фигуры с поднятыми к небу руками – тип Оранты). Геометрический орнамент. Черты «звериного» стиля. Мартыновский клад. Этнические черты облика людей и вещей (бородатые мужчины, стриженные «под скобку», широкая вышитая вставка на рубахе, штаны стянуты у щиколоток).

Искусство вышивки. Геометрические узоры вышивок – «строчки идеографической письменности» (Б.А.Рыбаков). Мотивы вышивок: птицы, пчёлы, солнечные знаки (диски, ромбы, кресты), женские фигуры в окружении двух всадников, солнечная колесница. Конь как излюбленный образ древнеславянского искусства.

Языческая скульптура. Бронзовые идолы, воины. Скульптурные «мадонны с младенцем»: женщины в круглых юбках-колокольчиках держат на руках ребёнка (предположительно – богини семьи, дома, очага). «Чтимые камни». Четырёхликий идол с реки Збруч – «Збручский идол» (изображения на ярусах, плоскостная манера изображения, проблемы расшифровки изображений). «Збручский идол» как «философский трактат» (Б.А.Рыбаков).

Строительное искусство языческой Руси. Традиционность форм крестьянского жилища. Две группы славянских домов: северные просторные рубленые избы и южные, построенные из кривого степного леса или из прутьев. Дом-посёлок. Принцип круговой планировки. Фортификация и художественное зодчество. Деревянная резьба русского народного зодчества. Обряд захоронения и погребальные сооружения: «столпы», «дома для мёртвых», «сопки». Языческие храмы («требище», «капище», «кумирня») Язычество и христианская культура.

Поликультурность Древней Евразии и влияние этого феномена на последующее художественное развитие.

Художественная культура Америки (8 в. до н.э. – 15 в. н.э.). Генезис художественной культуры Америки. Общие черты художественной культуры Америки и традиционных культур Старого Света. Мифология народов Америки: ольмеки, майя, тольтеки, ацтеки, инки и др.): общее и особенное. Отсутствие чёткой персонификации и иерархии богов и духов. Космогоническая символика (совокупность четырёх сторон света, соотносимых с символикой цвета, различными предметами и явлениями природы). Представления о магической невидимой силе Природы (Вакан, Маниту). Мифы о происхождении и миграции племён. Распространённость близнечных мифов. Синкретизм образов демиурга, культурного героя и трикстера (Ворон, паук Иктоми, Манабозо). Особо почитаемый бог ацтеков Кецалькоатль – благодетель человечества. Распространённость мифов о мировой космической катастрофе у индейцев Южной Америки. Особое место мифов о великанах-людоедах.

Несколько направлений в американском искусстве. Традиционные формы искусства (ритуальная живопись, пиктография, «песчаные рисунки», гербы-талисманы). «Богиня с косами» в мифологии индейцев Центральной Америки и её антропоморфные и зооморфные изображения (женщина с двумя головами, со струящимся из груди «небесным молоком»; в виде утки, жабы, паука). Изображения «божественной семьи»: мать – «богиня с косами», сын – «толстый бог», отец – «старый бог». Своеобразие древних американских построек (необычайно массивные стены, острый угол сводов). Два типа сооружений: ступенчатая пирамида с усечённой вершиной и узкие, длинные «дворцы». Особый тип культовой постройки для игры в мяч. Храм Солнца в городе майя Паленке. Храм в Чичен-Ице. Пирамида тольтеков в городе Чолула – самое большое архитектурное сооружение Древней Америки (длина – 440 м, высота – 77 м). Стелы, украшенные рельефами и иероглифическими надписями, в развалинах городов майя. Появление многофигурных рельефов. Торжественная статичность и тяжеловесность фигур. Комбинация высокого и низкого рельефов. Характерный в поздней архитектуре майя мотив колонн, оформленных в виде туловища пернатых змей (голова змеи – база, хвост – капитель). Символический смысл сооружения: пернатая змея – символ верховного бога Кецалькоатля.

Мелкая пластика майя (терракотовые статуэтки, резьба по нефриту). Фресковая живопись майя. Декоративная роспись сосудов. Рисунки в древних рукописях. Монументальные статуи божеств ацтеков. Погребальный культ, погребальные маски. Прикладные ремёсла: мозаичные изделия из перьев, фигурная керамика, ювелирные украшения, техника «потерянного воска».

Античная художественная культура. Античность – духовная опора европейской культуры. Античность как переходный тип культуры. Античное геопространство. Генезис художественной культуры Древней Греции и Рима. Социокультурный контекст античной художественной культуры. Традиционализм античной культуры. Эстетическое самосознание античной художественной культуры.

Чувственно-материальный космологизм как основа античной культуры. Античная мифология. Прекрасное как принцип космической жизни. Великие «вечные» образы Орфея, Прометея. Самостоятельное эстетическое значение античной мифологии. Мировоззрение и стиль античного искусства.

Крито-микенская (эгейская или минейско-микенская) культура.

Открытия Г.Шлимана (1876). Открытия А.Эванса на Крите (1900). Культура Крита в сопоставлении и в связи с культурами Египта и других стран Древнего Востока. Различные периоды крито-микенской культуры. Два важнейших центра крито-микенского искусства: остров Крит и город Микены в Южной Греции (полуостров Пелопоннес). Зарождение критской (минойской) цивилизации в нач. 2 тыс. до н.э. Этимология и смысл названия. Древнейшие памятники критского искусства: божественные младенцы и подростки; фигура “женщины-матери” (тяжёлый бюст, высокий рост). Критские символы власти – двойные секиры (лабрисы). Критские праздники: ритуальные смерть, возрождение и эпифания (“богоявление”) богини. Особая роль деревьев и цветов. Образ растительности на критских фресках.

Архитектура Крита. Развитие дворцовой архитектуры, её общие черты: прямоугольная форма внутреннего двора; его размеры (52 м х 28 м); ориентация по странам света (двор вытянут с севера на юг); ориентация каждого дворца на “священную гору”). Кносский дворец – наиболее значительный памятник крито-микенской культуры. Легенды Кносского дворца (мифы о лабиринте и Минотавре). Образы человекобыка в Кносском дворце. Мотивы ритуального боя с богом-быком (“таврокатапсия”).

Праздничная декоративность критских росписей. Наиболее известные фрески Кносского дворца: “Собиратель шафрана”, “Синие дельфины и цветные рыбы”, “Парижанка”, “Дамы в голубом”; фрески “с табуретами”, “с акробатами”. Критские изображения толпы (фрески “Тройное святилище”, “Танец среди деревьев”). Критская керамика. Вазы стиля камарес. Ваза “с осьминогом”. Дворцовый стиль. Мелкая пластика Крита. Статуэтки «богинь со змеями», фаянсовые таблички с разноцветными фигурками рыб, раковин (“Бостонская богиня со змеями” из слоновой кости и золота). Внимательность и тонкая наблюдательность критских мастеров. Изящество и декоративность стиля.

Микенский период. Эгейское искусство материковой Греции. Особая роль архитектуры. Дворцы Тиринфа и Микен. Циклопическая кладка. Замкнутый, воинственный характер микенских городов. Внешняя простота и роскошная внутренняя отделка дворцов. Своеобразие микенских погребальных сооружений. “Шахтные могилы”. Купольные гробницы (толосы), их структура: коридор-дромос; высокий портал; полуколонны, расписанные зигзагами; стенка (аттик) над карнизом; циклопический камень перед погребальной камерой. Львиные ворота – пример монументальной скульптуры Микен. Геральдический характер рельефа. Кикладские идолы. Поза “озябшего бога” (Л.Акимова): обнажённые люди в скованных позах, с прижатыми к груди руками.