Файл: Экзамен по литературоведению.doc

27. Сравнение. Гипербола. Литота.

Сравнение– это словесное выражение, в котором одно явление уподобляется другому. В нем всегда есть 2 компонента (объект-то,что сравнивается; средство-то,с чем сравнивается) и результативный вывод компонента. Виды сравнений: 1.простые (содержать лаконичные характеристики) 2.сложные (дают развернутые характеристики). Также в сравнении может быть заключено противопоставление, отрицание. Сравнения могут носить и негативный характер. Языковые средства, формирующие сравнение: 1.союзы 2.с помощью падежных форм (творительный падеж существительного) 3.определение в форме приложения. 4.определение в форме причастного оборота, оборота с прилагательным, придаточным определительным. 5.обстоятельство. сравнение порождает метафору, метонимию, синекдоху, гиперболу, литоту, символ, параллелизм, антитезу.

Гипербола– художественное преувеличение тех или иных свойств изображаемого предмета или явления. Гипербола, с т.з. метода, востребована, конечно, в первую очередь романтизму, но не только. Она прекрасно существует и в реализме, и в символизме, и в классицизме. С т.з. типов содержания, гипербола, в первую очередь, связана с комическим, но не только. Гипербола всегда несет в себе важную социальную, историческую…информацию. Категорически нельзя смешивать гиперболу с гротеском: гротеск вообще не является тропом, это особый тип изобразительности. (понятие возникло в эпоху романтизма от слова «грота» - причудливый).

Литота– троп, обратный гиперболе, преуменьшение признака предмета. Она так же, как и гипербола, напрямую не связана ни с определенным творческим методом, ни с определенным типом художественного содержания. Кроме того, в обыденной речи используется масса, как стертых гипербол, так и стертых литот.

28. Аллегория. Символ. Ирония.

Аллегория– иносказательное изображение какого-либо отвлеченного, абстрактного понятия при помощи конкретного предметного образа. В отличие от символа, аллегория достаточно прямолинейна (если художник показывает в частном всеобщее, то это символ, а если во всеобщем частное, то это аллегория). Виды аллегорий:ребус– это знак, рисунок вместо слов, графическое представление некой загадки.Герб– знак рода, государства, города, воспроизводимый на знаменах, монетах, печатях.Девиз– краткое изречение, в котором, содержится главная мысль индивидуальной или общественной жизнедеятельности.Эмблема– условное изображение идеи или понятия. Басня изобилуетЗоомофорной аллегорией(пчела – аллегория трудолюбия, собака – верности). Значимо в искусстве представленаРастительная аллегория(виноград – знак дарованной природой пищи). Аллегорический смысл в истории мир.худ.культуры приобрели определенные физические явления и субстанции (огонь, воздух, вода).в качестве аллегории могут выступать предметные образы (так образ пустого\наполненного сосуда представляет собой однозначную нравственно-этическую оценку формы и содержания).исторические аллегории– это когда определенное понятие воплощается художниками в конкретике изображения реального исторического события (басня «волк на псарне» - иносказательное представление наполеоновского нашествия и изгнания захватчика из России). Аллегория прямо ни с одним творческим методом не связана. Разными творческими методами в условиях определенных литературно-художественных направлений востребованы разные виды и формы аллегоричности (классицизм – мифологические аллегории; романтизм – аллегория, прорастающая символами; реализм – аллегория используется для обличения каких-либо последствий, средством политического иносказания).

Символ. – слово или предмет, условно обозначающий сущность какого-либо явления. Различия между аллегорией и символом заключаются в эстетических природах закрепления, а также в принципах и формах его наращения. Символ связан со сравнением, может проявляться в метафоре, эпитете, гиперболе… символическое значение портретов (1.в полный рост – демонстрирует движение и пластику; 2.поясной потрет - демонстрирует руки; 3.крупный портрет – лицо человека). Значима символика имени в произведениях (Куприн «гранатовый браслет» - Вера). Цветовая символика – источником восприятия цвета является физическая природа явления. Цветовая символика разных культур может быть разнообразной (черный цвет в европейских культурах – олицетворение скорби, белый – счастье, радость. А в восточных – наоборот).

Обычно Иронияотносят ктропам, реже — кфигурам стилистическим. Намёк на притворство, «ключ» кИрониясодержится обычно не в самом выражении, а в контексте или интонации, а иногда — лишь в ситуации высказывания.Ирония— одно из важнейших стилистических средствюмора,сатиры,гротеска. Когда ироническая насмешка становится злой, едкой издёвкой, её называютсарказмом.   2) В эстетике — видкомического, идейно-эмоциональная оценка, элементарной моделью или прообразом которой служит структурно-экспрессивный принцип речевой, стилистическойИронияИроническое отношение предполагает превосходство или снисхождение, скептицизм или насмешку, нарочито запрятанные, но определяющие собой стиль художественного или публицистического произведения («Похвала Глупости» Эразма Роттердамского) или организацию образности (характера, сюжета, всего произведения, например в «Волшебной горе» Т. Манна). «Скрытность» насмешки, маска «серьёзности» отличаютИронияот юмора и особенно — от сатиры.   СмыслИрониякак эстетической категории в разные эпохи существенно видоизменялся. Античности свойственна, например, «сократовская ирония», выражавшая философский принцип сомнения и одновременно способ обнаружения истины. Сократ притворялся единомышленником оппонента, поддакивал ему и незаметно доводил его взгляд до абсурда, обнаруживая ограниченность как будто бы очевидных для здравого смысла истин. В античном театре встречается и так называемая трагическаяИрония(«Ирониясудьбы»), теоретически осознанная в новое время: герой уверен в себе и не ведает (в отличие от зрителя), что именно его поступки подготавливают его собственную гибель (классический пример — «Царь Эдип» Софокла, а позже — «Валленштейн» Ф. Шиллера). Такую «Ирониясудьбы» нередко называют «объективнойИрония», а применительно к самой реальности — «Иронияистории» (Гегель).   Развёрнутое теоретическое обоснование и разнообразное художественное претворениеИронияполучила в романтизме (теория — у Ф.Шлегеля, К. В. Ф.Зольгера; художественная практика: Л.Тик, Э. Т. А.ГофманвГермании,Дж.Байронв Англии, А.МюссевоФранции).РомантическаяИронияподчёркивает относительность всяких ограничительных по смыслу и значению сторон жизни — бытовая косность, сословная узость, идиотизм замкнутых в себе ремёсел и профессий изображаются как нечто добровольное, шутки ради принятое на себя людьми.

29. Синтаксические приемы в художественной речи. Поэтическая фонетика.

Поэтический синтаксис– сочетание слов в предложении, синтаксический способ формирования художественной речи. Он призван передать авторскую интонацию, усиление художником определенных чувств и мыслей.

Риторический вопрос– это поэтический оборот, в котором эмоциональная значимость высказывания подчеркивается вопросительной формой, хотя на этот вопрос ответ не требуется.

Риторическое восклицание– призвано усилить определенное настроение.

Риторическое обращение– не рассчитано на прямой отклик.Инверсия– нарушение привычного, естественного для данного языка, порядка слов.

Синтаксический параллелизм– тождественное или сходное построение смежных фрагментов художественного текста.

Антитеза– прием противопоставления. Активно используется в словесном искусстве.Эллипсис– пропуск слов, значение которого легко восстанавливается из контекста.Амплификация– прием стилистического усиления какого-либо эмоционального проявления, прием «нагромождения» чувств: а) бессоюзие – прием пропуска союзов между членами предложения или предложениями. б) многосоюзие – прием, противоположный бессоюзию. Используется повтор одного союза, с помощью которого соединяются части предложения. в) плеоназм – прием многословия, который создает впечатление излишнего нагромождения одного признака. г) градация – прием постепенного наращивания смысла.

Парцелляция – прием усиления авторского акцента: разделение единого по смыслу высказывания на несколько самостоятельных, обособленных предложений.

Анаколуф– прием нарушения синтаксической нормы. Служит для создания речи персонажей с целью передачи волнения или сатирического изображения их как людей малограмотных.

В словесном искусстве часто используется повтор. Бывает: простой, анафора (повторение слова в начале фразы или стиха), эпифора (повторение слова в конце стиха или фразы), анадиплосис (повторение одного или нескольких слов в конце предшествующего стиха и в начале последующего), просаподосис (повторение слова в начале и конце строки), рефрен (стих, повторяющийся после каждой строфы или их определенного сочетания).

Поэтическая фонетика – звуковая организация художественной речи. Звуковая согласованность проявляется в первую очередь в сочетании определенных звуков. В словесном искусстве широко используются приемыассонанса– повторение гласных звуков иаллитерации– повторение согласных звуков. С помощью звуковой согласованности поэты и писатели усиливают пафос – «тональность» художественного содержания произведения. К области фоники относитсяпаронимия, илипарономазия– игра словами, близкими по звучанию. Художники широко используют звукоподражание. Таким образом, поэтическая фонетика играет известную роль в организации художественного целого. Особенно значимы позиции фоники в поэзии.

30. Понятие «стихотворная строка». Строфика. Твердые формы строфики. Рифма.

Особенностью родо-жанровой формы лирики явл. Стих– определенным образом организованный звуковой ряд, стихотворная строка. Это единица членения худ.речи в лирических произведениях, а также в произведениях, написанных в стихотворной форме.

Строфа– это группа стихов, объединенных формальным признаком, и этот признак повторяется. Основные виды строф: европейской поэзии включают в себя четное число строк – дистих, катрен, октава, одическая строфа. Терцет – это строфа, состоящая из 3 строк. Эта строфа входит в сонет.

Твердой стихотворной формойобладает жанр сонета (14 строк). Сонет состоит из 2 катренов (с двумя рифмами) и 2 терцетов (с двумя или тремя рифмами). Исторически образовалось 2 вида – итальянский и французский, которые отличаются рифмовками. Хотя вариантов сонета достаточно много: английский (4+4+4+2), хвостатый – имеент дополнительные терцеты, безголовый – лишен первого катрена, сонет с кодой – дополнительная строка, опрокинутый – сначала терцеты,потом катрены. Вершиной мастерства явл.венок сонетов – цикл из 14 сонетов, в котором последний стих каждого предыдущего стихотворения повторяется как первый стих последующего.

Рифма – звуковая согласованность конца стихов. Классификация рифмы в силлабо-тонической системе стихосложения основана на принципе ударного слога в последней группе слогов. Рифмы бывают:

1. мужская - ударение падает на последний слог.

2. женская – на предыдущий слог.

3. дактилическая – на третий от конца стиха слог.

4. гипердактилическая – на четвертый от конца стиха слог.

Также различают точные рифмы (совпадение всех звуков – от последнего ударного гласного и до конца стиха) и неточные (отличаются несовпадением гласных).

Богатые рифмы – рифмы с одинаковыми опорными гласными и согласными звуками. Это рифмы с однородным грамматическим рядом. Богатыми считаются омонимичные рифмы, когда при одинаковом звучании и одинаковом (близком) написании значение слов различно. Возникают тавтологические рифмы, когда повторяется одно слово или его вариант. Составленные рифмы – предполагают фонетические совпадения одного слова и другого слова как части первого. Бывают замещенные рифмы, приблизительные, усеченные.

Различают несколько видов рифмовки:

1.смежная (аавв)

2.перекрестная (авав)

3.кольцевая (авва)

Встречаются и смешанные рифмовки. Со времен средневековья известен стих, не имеющий метра и рифмы – свободный стих. В русской культуре это чаще вид вольного белого стиха – нерифмованного акцентного стиха. Очевидно, что свободный стих близок стихотворению в прозе. Белый стих – это явление новоевропейской культуры; рифмованный стих в силлабическом и силлабо-тоническом стихосложении.