Файл: Научнопопулярное издание.doc

В настоящее время Красносельская ювелирная фабрика выпускает изделия из серебра, меди, латуни, бронзы, мельхиора, томпака, богато украшенные сканью и зернью, гравировкой и чеканкой. Старинное нацио­нальное искусство филиграни, сохранившееся в Красном селе на Волге, продолжает развиваться, и нет сомнения, что изделия, созданные руками мастеров промысла, долго будут радовать нас своей оригинальной кра­сотой и совершенством техники исполнения. Изделия Красносельской ювелирной фабрики демонстрировались на многих выставках в нашей стране и за рубежом и были отмечены дипломами и медалями. Коллекции изделий фабрики хранятся в Музее народного искусства в Москве, Госу­дарственном Русском музее, Костромском областном краеведческом му­зее и др.

Северная чернь. Чернь — это своеобразная гравюра по металлу. Го­товый, чаще всего серебряный, предмет гравируют, очищают и покрывают чернью. Затем изделие нагревают, чернь плавится и заполняет гравиров­ку. Остывший предмет очищают и полируют. На его поверхности появ­ляется прочный черневой рисунок, который в зависимости от состава сплава может быть светло-серым или более темных оттенком (до черно-бархатистого).

Одним из старейших центров является промысел художественной обработки металла в Великом Устюге Вологодской области. Серебряные с чернью изделия, выполненные замечательными мастерами этого про­мысла, отличаются высокими художественными качествами. Здесь на реке Сухоне в 1761 году возникла первая фабрика черневых серебряных изделий. Сменявшие друг друга стили нашли отражение во внешнем облике изделий. В период стиля барокко серебряные устюжские ларцы, табакерки, различной формы туалетные коробочки, флаконы украшали прихотливыми завитками, картушами и др. В пору классицизма появ­ляются более строгие, уравновешенные формы изделий и орнаменты в виде всевозможных розеток, пальмет и др.

В гравюре по металлу появляется новая манера исполнения, близкая к книжной графике.



15. Г. Гольтциус. Падение Фаэтона. Резцовая гравюра

Интересны изделия, на которых изображены виды Великого Устюга с его красивой панорамой со стороны реки Сухоны. Часто черневой рисунок усложняют золоченой гравировкой, которая усиливает тем­ный контур узора. В 1929 году в Великом Устюге была открыта мастерская по изготовлению серебряных изделий с чернью, на базе которой возникла кустарно-промысловая артель «Северная чернь». М. П. Чирков, под руководством которого стало постепенно возрождаться

---

искусство великоустюжского черненого серебра, постоянно искал пути расширения ассортимента изделий, создания новых оригинальных форм предметов. Браслеты, коробочки, подстаканники, стопки, ножи для разрезания бумаги, салфеточные кольца, пудреницы украшают тончайшими расти­тельными орнаментами, тематическими композициями. Сплошной густой и плотный узор то целиком заполняет поверхность, то легкими штрихами застилает светлую серебряную гладь.

В 30 — 40-х годах в артель из Института художественной промыш­ленности были привлечены художники-профессионалы М. Д. Раков и К. А. Будкин. М. Д. Раков создает красивые черненые браслеты, броши, оправы для мундштука, ложки с изображениями птиц и зверей Севера, близкими по своим мотивам народному промыслу. Работы художника отличаются большой образностью, умением мелкой тонкой штриховкой передать богатую игру света и тени.

Художник К. А. Будкин стремился создать новые формы изделий с украшениями, состоящими из современных орнаментальных мотивов. Пудреницы, черневые ободки для костяных мундштуков, портсигары художник украшает видами Московского Кремля, летающими самолета­ми, эмблемами. Нужно отметить, что созданные художником в 1938 — 1939 годах некоторые мотивы орнамента, видоизменяясь, появляются и теперь.

Международную славу приобрела устюжская чернь при талантливом художнике Е. П. Шильниковском, руководившем промыслом в течение 25 лет. Е. П. Шильниковский является автором большого числа тради­ционных произведений, создателем сложных тематических композиций с архитектурными пейзажами, сказочными сюжетами и мотивами.

Одной из несомненных творческих удач художника является неболь­шой стаканчик «Хмель»; строгую форму предмета украшают изящные листья и золотые грозди хмеля. Е. П. Шильниковский использовал из­вестный по старинным изделиям того же Великого Устюга способ худо­жественной обработки серебра — чернь с золотой гравировкой, что зна­чительно обогатило художественные достоинства предмета. Этот спо­соб широко применяют в промысле.

В начале 60-х годов художница Научно-исследовательского института художественной промышленности М. А. Тоне создала образцы изделия для «Северной черни», в которых были возрождены декоративный характер великоустюжского серебра, плоскостная трактовка раститель­ных форм, лаконичность и простота композиционного узора.

В артели работает много граверов, которые выполняют орнамент не только по рисункам художника, но и по своим собственным. Перенося на изделие знакомый рисунок, мастера часто варьируют его в деталях, внося новую трактовку, по-новому располагают мотивы орнамента.

---

Стремление великоустюжских мастеров к самостоятельному реше­нию орнаментальных композиций имеет не только большое художествен­ное значение, но и положительно сказывается на творческой деятель­ности всего коллектива.

За годы существования промысла было создано немало интересных работ. Создавали их в связи с празднованием различных годовщин ярких исторических событий из жизни нашей Родины. К 800-летию Москвы мастера артели «Северная чернь» изготовили большой ларец, напоминающий своим видом костяные ларцы XVIII века, которыми когда-то славился наш Север; 40-летию Великой Октябрьской социали­стической революции посвящен искусный черневой кубок. Большими художественными достоинствами отличается кубок «Дружба народов», созданный в честь 300-летия воссоединения Украины с Россией, новый по своей форме и умело украшенный чернью и золоченой гравировкой.

В украшениях черневых изделий мастера Великого Устюга помимо растительного цветочного орнамента широко используют разнообразные сюжетные черневые рисунки. В юбилейных и выставочных работах темой является столица нашей Родины Москва: изображение панорамы

Московского Кремля со стороны Москвы-реки и Красной площади, архитектурные и скульптурные памятники города.

Искусство ювелиров Великого Устюга успешно развивается. Их изделия заслужили самое широкое признание как в нашей стране, так и за рубежом. Изделия великоустюжских мастеров неоднократно экспонировались на отечественных и международных выставках.

С изделиями из великоустюжского черневого серебра можно ознакомиться в Государ­ственном Историческом музее, Музее народ­ного искусства, Оружейной палате, Государ­ственном Русском музее, Государственном Эрмитаже, Загорском Государственном исто-рико-художественном музее-заповеднике, Великоустюжском краеведческом музее и др.



16. Сабяя генерала Черняева. 1812 год
Филигрань. Недалеко от традиционных центров металлообработки — города Павлово и поселка Вача, где издавна было развито кузнечное и слесарное дело, в селе Казакове из поколения в поколение передавались навы­ки по обработки металла. Чувство материала, умение подчинить его своему замыслу помог­ли мастерам-казаковцам овладеть искусством создания филигранных изделий. В начале 50-х годов мастера

---

Казаковского завода ху­дожественных изделий (село Казакове, Вач-ский район, Горьковская область) в совер­шенстве овладевают техникой филиграни. Большую помощь в разработке новых образ­цов изделий оказала О. И. Тараканова — вы­пускница Красносельской профессионально-технической школы.

Казаковские мастера создают утилитар­ные, вполне современные изделия, отличаю­щиеся рациональностью и новизной орнамен­тальных украшений. В своем творчестве они исходят из кружевных узоров, которые своим видом близки скани. Среди мотивов преобла­дают геометрические узоры сложных криво­линейных очертаний, органично вписанных в конструктивные формы предмета. Умело со­четая сравнительно плотное расположение тончайших витых проволочек с наиболее раз­реженными, мастера добиваются оригинального красивого рисунка. Чистота отделки, делающая незаметными места спайки отдель­ных деталей, а также использование в изде­лиях неоксидированной серебристо-белой скани придают казаковским изделиям ориги­нальный вид, отличающий их от сканых изде­лий других промыслов.



17. Магнит в оправе
Интересны работы, выполненные в эти же годы по рисункам молодых мастерок фили­гранные корзиночки-конфетницы и сухарни­цы, напоминающие по форме то блюдо, то ча­шу, то цветок с узорчатыми лепестками. Фи­лигранный ажур этих изделий всегда отчет­лив и ясен, он то становится упругим и плот­ным, то превращается в легчайшую сеточку, напоминающую мягкий узор из паутины. Центр корзиночки замыкается цветочной ро­зеткой, от которой к краям разбегаются узор­чатые завитки, изящно и легко образуя форму предмета.



18. Машина, филигрань. XIX век

В последние годы на Казаковском заводе значительно расширен и обновлен ассорти­мент сканых изделий, улучшено их качество. Наряду с предметами быта (сухарницами, конфетницами, подстаканниками, туалетными лоточками и т. п.) стали изготовлять филигранные ювелирные украше­ния: серьги, броши, брелоки, колье. Материалом для изготовления филигранных изделий в основном является посеребренная медь, но часть продукщпг выполняют из серебра, некоторые изделия оксидируют и золотят. Кроме сканых изделий на заводе изготовляют штампованные вещи из алюминия: сахарницы, подстаканники, различного вида нагруд­ные значки. При отделке этих изделий применяют анодирование и хо­лодные эмали.

---

За образцы филигранных изделий, экспонировавшихся на ВДНХ в 1968 году, Казаковский завод награжден Дипломом III степени. Кол­лекции изделий завода находятся в Государственном Русском музее, Музее народного искусства в Москве и в музеях Костромы.

Еще в XIX веке художественная обработка металлов в Москве стала искусством, определяемым потребностями городской среды. Наиболее плодотворный период в развитии ювелирного дела наступил после Вели­кой Отечественной войны. Московский экспериментальный ювелирный завод — одно из немногих производств, выпускающих серебряные изде­лия с филигранью, отличающиеся сдержанной нарядностью, отсутстви­ем парадности, простотой и ясностью композиции, цветовой гармонией. Например, в филигранных работах мастера И. К. Ефимова (декора­тивные коробочки, перстни, броши) нашли отражение традиционные приемы русских ювелиров. Его изделия привлекают красотой, декоративностью, высоким мастерством исполнения. Вещи И. К. Ефимова прекрас­но гармонируют с современным женским костюмом.

Изящны ювелирные изделия мастера Б. И. Сергеева. Сочетая простую филигрань с искусственным камнем и резной костью, он умело исполь­зует богатство и красоту самого материала и с неистощимой фантазией создает все новые и новые варианты композиции.

Смело и эффектно сочетает разные материалы и художница О. Д. Дворяткина. В созданном ею браслете филигрань сочетается с рез­ной костью. Овальные звенья браслета, чередуясь с мотивами веток с цве­тами и листьями, соединены небольшими овалами с филигранным узо­ром. Браслет О. Д. Дворяткиной отличается нарядностью и компози­ционной взаимосвязью разных материалов.

Среди современных изделий московских мастеров много вещей, вы­полненных с большим мастерством и вкусом. Это кулон с аметистом — крупным овальным камнем, охваченным сверху филигранными лепестка­ми. Кулон «Ягоды» выполнен как гроздь мелких светло-красных камней, виднеющихся из-под филигранных темно-золотых листочков. Нарядны серьги «Гранатовый цветок»; в венчике цветка чередуются темно-красные граненые камни и филигранные розетки. С большим искусством исполне­на серебряная коробка с филигранным украшением мастерами В. Коны-гиным и Б. Космачевским по проекту художницы 3. М. Зенковой.

---