Файл: Обзорные лекции по проектированию 2014.doc

ВУЗ: Не указан

Категория: Не указан

Дисциплина: Не указана

Добавлен: 20.04.2024

Просмотров: 149

Скачиваний: 0

ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.

СОДЕРЖАНИЕ

Вопрос 63. Пропорции в костюме 1

Масштаб. Масштабность в костюме

Проявление метра и ритма в костюме

Вопрос 32. Форма костюма как объемно-пространственная структура

Вопрос 70. Пластика формы как функция свойств материалов, из которых она создана

Вопрос 35. Источники творческого воображения дизайнера

Трансформация природных форм

Разработка формы костюма по аналогии с народным костюмом

Обращение к историческому костюму в творчестве дизайнера

Архитектура как источник творческого вдохновения дизайнера

Живопись как источник творческого вдохновения дизайнера

Музыка и танец как источники творческого вжохновения дизайнера

Спорт как источник творческого вдохновения дизайнера

Вопрос 37. Художественная система «комплект» в проектировании костюма

Принципы организации предметов костюма в комплекты

Сопряжение форм и конструкций в комплектах

Основные этапы исторического сложения комплекта в костюме

Вопрос 42. Понятие «коллекция». Виды коллекций

Вопрос 56 Способы графической подачи коллекции. Фор-эскизы, технические рисунки, творческие эскизы и рекламный плакат коллекции

Форму костюма необходимо рассмат­ривать в движении; движение есть один из самых существенных фак­торов в определении формы костю­ма.

Прочтение и восприятие конкрет­ной формы костюма связано также со временем, так как форма — это пространственно-структурное образо­вание, проходящее через различные фазы движения, которые представля­ют собой не только перемещение физического тела в пространстве, но и биологические изменения и изме­нения интенсивности и напряжения, движение звуков и внутреннее рит­мическое движение.

Однако движение следует рассмат­ривать не только как механичес­кий фактор, но и (самое главное) как временной. Форма костюма скла­дывается во времени и пространстве благодаря накоплению признаков.

Развитие формы во времени оз­начает преемственность, появление эталона, стандарта современной фор­мы, идеала для своего времени, идеа­ла, периодически нарушаемого рукой художника, что ведет к смене стиля, его развитию, новизне. Временное развитие формы является ее важ­нейшим признаком. Например, если мы остановимся на форме костюма 20-х годов XX в., то наиболее яр­кое воплощение ее увидим в 1924 — 1925 гг., когда костюм вобрал в себя и сложил основные свои принци­пы. Далее костюм приобретает иные признаки, которые разрушают пре­дыдущую форму и создают предпо­сылки для следующей его фазы.

Таким образом, под формой кос­тюма следует понимать динамичес­кую модель пространственно-времен­ной системы, обладающей много­уровневой структурой связи между ее элементами, фигурой и средой. Основные законы существования формы — цельность и организация. Форму можно рассматривать в трех аспектах: как единичную элементар­ную модель-систему, характеризую­щую конкретный образ человека, как тип, выражающий общую идею группы изделий, и как базовую форму, которая характеризует сис­тему максимум, выражающую обоб­щенную идею времени.

Форму характеризуют геометричес­кий вид, структура, конструкция, материал и пропорции. Форма, в ос­нове которой заложена структура, исходная для всех последующих ее вариаций, называется базовой. Ба­зовая форма лежит в основе серии изделий, является выражением идеи-формы определенного стиля. Базо­вой форме костюма свойственны:

гармонически связанная целост­ность, основанная на стабильности и единстве составляющих элементов во времени;

относительно устойчивое соотно­шение частей на протяжении дли­тельного времени;


наличие определенной структуры, отражающей научный, технический и эстетический уровень жизни общест­ва;

выражение определенного пласти­ческого образа;

единство лежащих в ее основе принципов связи между частями сис­темы по геометрическому виду фор­мы, конструктивным и силуэтным линиям, пропорциональному и рит­мическому расположению частей и их симметрии, распределению цветовых и тональных масс, материалу, фак­туре и характеру декора.

Форма — это не только органи­зованный объем, но и отграниченное пространство, где линии фиксируют ее различные состояния: разрастание, напряжение, сжатие. В отдельных слу­чаях сами линии образуют центры сил притяжения и отталкивания.

Источником своеобразия форм одежды является единство структуры с назначением и конструктивной основой. Красота и польза здесь не могут находиться отдельно друг от друга. Красота одежды не должна выступать в виде внешнего эффекта. При создании формы одежды, дизайнер опирается, прежде всего, на конструктивные пояса – опорные линии человеческой фигуры, от которых начинается та или иная форма деталей или членения в одежде.

Условное деление тела человека по вертикальной оси происходит по так называемым конструктивным поясам. Под конструктивными поясами в моделировании понимают круговые линии и их горизонтальные проекции, мысленно проводимые на уровнях линии: плеч, шеи, груди, талии, бедер, коленей, икр ног, лодыжек, стоп. Если через эти точки провести горизонтали, получится вспомогательная конструктивная сетка, которая облегчает построение фигуры человека и формообразование одежды, поиск композиции костюма.

Конструктивные пояса и соответствующие им линии положены в основу систем конструктивного построения швейных изделий. Велика их роль и в моделировании. Таким образом, конструктивные пояса в практике моделирования соответствуют конструктивным линиям одежды, определяющим ее форму, пропорционально соответствующую логике строения тела человека. В одежде конструктивные пояса часто являются местом расположения различных украшений, становясь, таким образом, конструктивно-декоративными линиями. Существуют и чисто декоративные линии, определяющие рисунок оформления костюма внутри формы и не связанные с конструкцией. Композиционное решение костюма в значительной степени определено объективным строением фигуры человека, ее важнейшими точками и соответствующими конструктивными поясами.


Конструктивные пояса называются в соответствии с названиями тех участков тела, на уровне которых они проходят:

  • плечевой,

  • талевый,

  • бедренный.

Плечевой пояс определяет плечевую одежду, т.е. ту, которая крепится на плечах: платье, жакеты, пальто, плащи, пелерины.

Талевый пояс предлагает одежду, развивающуюся от линии талии. Такая одежда называется поясной, к ней относятся юбки и брюки различных видов.

Бедренный пояс существенно влияет на силуэт костюма в целом, т.к. от плотного облегания по бедрам может начинаться расширение формы изделия книзу.

Конструктивные пояса в костюме могут быть опорными, т. е. От их горизонтального уровня начинается та или иная форма. Например, в одежде прямого или трапециевидного силуэтов опорным является плечевой пояс. В одежде прилегающего силуэта появляется дополнительная опора на линии талии.


Вопрос 70. Пластика формы как функция свойств материалов, из которых она создана

Важным элементом в проектировании костюма является пластика. Пластика в костюме – это постепенность в переходе одного направления формы в другое, плавное движение одних элементов в другие. Пластика – это свойство формы костюма, диктующее его образный строй. Она зависит от множества факторов: пропорций и силуэта фигуры человека, характеристик исходных материалов для изготовления костюма, технологии обработки.

Направление движения формы костюма, ее поверхности определяется изменением силуэтных и конструктивных линий. Каждая пластическая линия несет свою образно-эмоциональную нагрузку, оказывая различные воздействия на психику человека. Эти линии могут носить различный характер: прямые и кривые, горизонтальные и вертикальные, диагональные и волнообразные. Обычно сложная форма костюма описывается линиями различного характера, которые определяют пластические движения в проектируемом изделии. В пластических движениях линий возможны и практически осуществимы не только плавные, но и скачкообразные переходы одних элементов формы в другие, что определяет пластическое своеобразие изделия. Пластика силуэтных линий создает тот или иной пластический образ силуэтной формы костюма.

В самом сложном изделия, представляющем собой совокупность различных пластических движений, обычно одно из них выделяется как главное. Оно может стать признаком классификации силуэтов одежды, в основе которой лежат простейшие прямолинейные и криволинейные формы. Подобных форм существует всего 12:

  • прямолинейные,

  • криволинейные выпуклые,

  • криволинейные вогнутые,

  • криволинейные комбинированные.

Кроме того, формы костюма можно рассматривать в следующем аспекте:

  • те, в основании которых лежит прямоугольник,

  • те, в основании которых лежит трапеция, с большим основанием вверху,

  • те, в основании которых лежит трапеция, с большим основанием внизу.

Каждая из 12 базовых форм одежды предполагает определенное пластическое движение, поэтому возможны их комбинации. В композиции костюма пластические движения базовых форм не всегда являются главными. Часто вопросы пластической выразительности силуэта одежды оказываются более сложными, например, форма рукавов или воротника может стать решающей в пластическом образе костюма.


Пластические движения конструктивных и декоративных линий: швов, рельефов, складок, отделки – расчленяют форму, внося в нее определенный ритм. Ритмические движения дополняют и развивают пластические. Ритмические движения пластических форм всегда должны рассматриваться с общим композиционным решением костюма, с пластической организацией силуэта. Чаще всего ритмические движения форм в костюме занимают подчиненное положение по отношению к его пластическому образу. Одинаковая читаемость и заметность пластических и ритмических элементов делает композицию костюма неясной, неопределенной.

Пластическая организация одежды всегда определяется фигурой человека. С помощью пластики костюма можно подчеркнуть ее красоту и скрыть недостатки. Пластическая композиция одежды во многом зависит от пластических свойств материалов, из которых она изготовлена.

Проектируя новую форму, дизайнер должен помнить о соподчиненности пластики силуэта костюма и пластики всех его деталей и элементов, а также декоративных линий. Единство характера вещи достигается тогда, когда в композиции есть связь между целым и частями, и наоборот, когда силуэт решен в одном пластическом ключе, а детали в другом, говорят о разнохарактерности деталей относительно целого.

Таким образом, можно сделать вывод: костюм как объемно-пространственная структура определяется природной данностью – фигурой человека. Функциональность костюма определяет характер форм. Характер форм костюма, из которых создается его гармоническая целостность, зависит от пластического образа, который определяется пластикой материала. Так возникает цепочка: функция костюма, материал, пластика материала, пластика формы, пластический рисунок, обусловленный функциональностью костюма.