Файл: Guzhalovsky_Muzey_mira.doc

Пробуждение интереса к классическим древностям сочеталось с возникновением нового типа собирательства. Источники рассказывают о богатом жителе города Тревизо (Венецианская республика) Оливьеро Форце, который собирал древние медали, монеты, рукописи и мраморные изделия. Сохранился список предметов, которые коллекционер хотел приобрести в 1335 г., и где он упоминает коллекции, существовавшие в то время в Венеции.

В XV в. коллекции произведений искусства создаются в среде крупных буржуазных семей во Флоренции. Ведущее место среди них занимала коллекция семьи Медичи – известных меценатов, способствовавших развитию культуры Возрождения.

В эпоху Возрождения частные коллекции составлялись светскими и духовными правителями, учеными и др. Дворяне, духовные лица высокого сана, богатые банкиры, купцы приобретали и заказывали картины, скульптуры, чучела редких животных. Врачи (провизоры), специалисты горного дела собирали предметы минерального, растительного и животного мира, которые были необходимы для их практики. Представители средней и мелкой буржуазии, ограниченные в средствах, формировали коллекции раковин, монет, медалей, натуральных и этнографических материалов из экзотических стран. На смену гордому собирателю-аристократу приходил завзятый коллекционер-буржуа.

Коллекции того времени в большинстве своем состояли из разнородных предметов произведений искусства, объектов природы, научных инструментов, рукописей и др. Вместе с тем в ряде случаев наблюдалась их направленность, т. е. профилизация.

Социальные цели ученых-коллекционеров и собирателей-аристократов различались. Первые создавали овеществленные классификационные схемы и располагали предметы своих собраний в последовательности: человек — животное — растение. Во второй половине XVI в. подобные коллекции имели Франческо Кальчолари (Верона), Улиссе Альдрованди (Болонья), Микеле Меркати (Рим), Феранте Императо (Неаполь). Специализированный характер перечисленных коллекций определялся не столько социальным и экономическим положением их владельцев, сколько их интеллектуальными и профессиональными интересами. Кальчолари и Императо держали аптеки, Альдрованди был профессором натурфилософии (природоведения), Меркати — папским врачом. Кроме того, Альдрованди и Меркати управляли ботаническими садами. Все они использовали предметы своих коллекций в научных и образовательных целях.

Знатные собиратели XVI в. создавали из своих коллекций так называемое «студиоло» — модель микрокосма, в котором отражались все части большого мира. Целью аристократических коллекций было воссоздать реальный мир в миниатюре, создать то место, где бы монарх либо высокопоставленный аристократ мог символически объявить господство над всей природой и обществом. Наиболее ярко эта идея проявилась в «студиоло» Франческо Медичи.

3.2. Ранние художественные коллекции и музеи

На рубеже Средневековья и Возрождения формируются ценные художественные коллекции, которые рассматривались тогда как составная часть наследства монархов. После смерти французского короля Иоанна Доброго трон перешел к его старшему сыну Карлу V Мудрому, а другие сыновья, Жан Беррийский и Филипп Бургундский, поделили сокровища королевской казны, которые легли в основу их богатейших коллекций.

Собрание и библиотека Жана Беррийского находились в его замке Меен-сюр-Евр. Обложки многих рукописных книг библиотеки были украшены драгоценными камнями, а их внутреннее убранство составляли цветные рисунки. Сановный собиратель гордился античными золотыми и серебряными монетами, камнями и инталиями, богатыми вышивками, дорогими тканями, скульптурами, миниатюрами.

Жан Беррийский не мог отказаться от традиционных для средневековья «курьезов» (диковинок): он имел зверинец, а также кабинет, в котором были собраны коллекции птичьих яиц, раковин, звериных шкур, средств против яда.

Главным очагом искусства раннего Возрождения стала Флоренция. Именно здесь в начале XV в. совершился радикальный социо-культурный переворот, определивший все дальнейшее направление развития искусства. Формирование нового искусства началось в обстановке острой классовой борьбы, в результате которой правительство олигархов-богачей пало и в городе установились более демократические порядки. Вместе с тем эти события возвысили богатейший банкирский дом Медичи, представители которого искусно использовали народные движения конца XIV — начала XV вв. для упрочения своей популярности и могущества. После переворота 1434 г. Козимо Медичи сосредоточивает в своих руках все нити управления Флоренцией, хотя и не занимает никаких должностей. Представители этой династии возвели красивые строения, основали большую библиотеку и собрали сказочную коллекцию произведений искусства. Разнообразие социальных ролей у представителей нового правящего класса, к которому принадлежали Медичи, — торговля, финансовые дела, управление текстильным производством, сдача земель в аренду, руководство торговыми и ремесленными цехами, занятие определенных постов, участие в правосудии и посольствах — воспитывало в его среде блестящих людей, создавало общую атмосферу, в которой высоко ценились индивидуальность и необычность. Члены семейства Медичи оказывали поддержку художникам и являлись неподдельными ценителя искусства. Они были ведущим элементом социально-движимого городского мира и задавали тон в собирательстве и создании первых музеев.

Коллекция Медичи во Флоренции была основана Козимо Старшим, позже собирательством увлеклись и его потомки. Медичи приобретали античные скульптуры и другие древние классические предметы искусства. Палаццо Риккарди, который принадлежал Медичи, в XV в. уже был в определенном смысле частным музеем. Во времена Лоренцо Великолепного коллекция пополнялась за счет инталий, медалей, гобеленов, византийских икон, фламандских и других картин и скульптур современных мастеров. Тот факт, что картина Яна ван Эйка «Святой Иероним» была приобретена за 30 флоринов, а рог единорога — за 6 000, дает представление о соотношении цен на предметы музейного значения.

Коллекции Медичи располагались в их дворцах и на виллах. Во дворце на улице Виа Ларга во Флоренции, который принадлежал Пьеру Медичи, согласно данным описи 1463 г., была создана «студиоло» со шкафами, заполненными произведениями искусства и древними вещами. На виллах Медичи в Поджо а Кайано и Кастелло располагались античные предметы, а также картины, рисунки и скульптуры.

Бурное развитие политических событий во Флоренции в конце XV в., прежде всего вторжение французских войск в Италию, послужили поводом для изгнания Медичи из-за их двусмысленной политики по отношению к французам. На время во главе республики фактически оказался Савонарола, проповедник, доминиканский монах, выступавший с резким обличением папства и светских правителей, в частности Медичи. Он с негодованием обрушивался на проникнутую жизнерадостным светским духом культуру Ренессанса, призывая вернуться к аскетизму Средневековья. При Савонароле во Флоренции устраивались костры, где сжигались предметы роскоши, украшения, даже произведения искусства. Такая же учесть постигла и дворцы Медичи, которые были конфискованы, имущество частично распродано, а частично (включая произведения искусства) сожжено.

После возвращения Медичи во Флоренцию (1512) наследнику Лоренцо Козимо I Младшему пришлось обновлять коллекции своих предков. В своем дворце он создал музей — «гардаробу», в котором были представлены около 300 портретов известных людей, произведения этрусской и современной керамики, художественные изделия из золота. В организации «гардароба» принимал участие главный художник двора Медичи Джорджо Вазари, известный биограф художников Возрождения.

Сын Казимо I — Франческо I дополнил «гардаробу», присоединив к ней природоведческий кабинет. Идейную программу этого кабинета («студиоло») разработал Винченцо Боргини. В помещении «студиоло» во встроенных в стены шкафах были размещены образцы ценных камней, минералов, янтаря, слоновой кости, медали, вазы, на стенах у шкафов — картины и статуи.

Ученик Боргини Бернардо Буанталенти организовал музей в лоджии дворца Уфицци. Здесь были расположены предметы из «гардаробы» и «студиоло», а также произведения античного искусства. Центральным местом экспозиции была «трибуна», в которой в несколько рядов на стенах размещались картины большого формата. Картины же меньшего размера экспонировать в два ряда свободно, причем в их расположении сохранялись ритм и симметрия. На полках между картинами помещались предметы небольшого размера. В лоджии дворца музейные предметы находились в закрытом помещении, что защищало их от вредных атмосферных воздействий.

В коллекционировании произведений искусства с Флоренцией соперничали и другие итальянские государства. Как правило, в XV в. они собирались представителями правящих классов. Так, владельцами богатейшей коллекции являлись представители знатного итальянского рода Гонзаго – герцоги Мантуи. Двор Гонзаго в Мантуе был одним из крупнейших центров Возрождения.

Одним из наиболее значительных среднеитальянских художественных центров был г. Урбино, переживавший во время правления герцога Федерико да Монтефельтро период недолгого, но блестящего расцвета. Страстный библиофил и коллекционер, обладатель одной из лучших библиотек своего времени и превосходного собрания картин, в котором наряду с итальянскими были произведения нидерландских художников, в том числе Яна ван Эйка, Монтефельтро стремился привлечь к своему двору ученых, писателей, художников.

Широко известен был кружок университетской молодежи, проповедовавшей гуманистические идеи и увлекавшейся древним искусством в Падуе. Члены падуанского кружка, будучи знатоками и любителями древности собирали рукописи античных авторов, коллекционировали произведения искусства.

Примеров художественного коллекционирования в период Возрождения можно приводить множество. Следует отметить, что лишь немногие коллекции были доступны для посещения, часто за небольшую плату.

В первом десятилетии XVI в. центр художественной жизни Италии переместился в Рим. Еще в конце XV в. папская область стала играть важную роль среди крупнейших итальянских государств. Мечтая об объединении Италии под властью Рима, папы пытались превратить его в ведущий политический и культурный центр. Не став политической столицей, Рим на короткое время становится центром духовной жизни. Историческое прошлое «вечного города» как нельзя лучше соответствовало этой роли. Воспоминания о величии Римской империи чрезвычайно оживили интерес к древней истории и культуре. Увлечение классическими древностями — одна из черт искусства Высокого Возрождения. Именно в Риме с его многочисленными античными памятниками это увлечение нашло наиболее благоприятную почву. Здесь классическое наследие было особенно полно и глубоко. Рим и сам по себе был настоящим городом-музеем, богатым произведениями древнего искусства. Соперничество Рима и Флоренции обострила меценатская деятельность пап. Так, в 1471 г. папа Сикст IV основал Капитолийский музей, где расположил древние статуи. Папа Павел II построил дворец Венетто, организовав в нем музей античного и византийского искусства, при котором была создана мастерская по реставрации памятников древности.